마네 속의 플로베르, 플로베르 속의 마네 : 프랑스 문학과 미술에 있어서 미적 현대성의 접점 고찰

Abstract

Il est connu que Manet et Flaubert ont inauguré l'esthétique moderne. Le but de cet étude est de rechercher leurs points de rencontre et de saisir l'essence de leur modernité. On va voir comment Manet illustre Flaubert et comment Flaubert donne la voix à Manet. Manet et Flaubert sont issus de la bourgeoisie mais ils l'ont défiée. Ces deux non-conformistes ont contribué de manière décisive à instaurer la figure du créateur indépendant, indifférent aux courants artistiques du moment, capable de définir ses propres règles contre les recettes dominantes. Leur esthétique moderne montre les caractéristiques suivantes :1) L'esthétique de matière : Manet et Flaubert donnent peu de poids au sujet en accordant de l'importance à la beauté de la matière elle- même. Chez Manet, le sujet se réduit au prétexte de la peinture et le couleur devient son préoccupation majeure. Flaubert fait de l'écriture son unique préoccupation en choisissant lui aussi des sujets familiers à ses contemporains. 2) L'esthétique de subversion : Manet et Flaubert veulent la naissance d'un ordre nouveau avec le renversement du passé. Manet néglige le clair-obscur et la perspective tout en empruntant la donnée schématique des oeuvres du passé. Et la description de Flaubert, qui est la narration typique des romans, suspend le cours narratif. 3) L'esthétique d'équivalence : Traditionnellement, on dispose des choses et des personnages autour le personnage principal et la scène principale en mettant l'événement majeur en relief. Mais Manet et Flaubert traitent également tous les objets. Cet équivalence a donné un écart aux visiteurs, mais nous trouvons une nouvelle attirance. 4) L'esthétique d'impassibilité : Manet peigne la mort avec la même indifférence que s'il élit pour objet de son travail une fleur ou un poisson. Et chez Flaubert, l'impersonnalité ou l'impassibilité est un de ses principes. Objectiver la subjectivité, c'est un des éléments modernes.