늙은 아이의 가장무도회 - 예니 에르펜베크의 소설 <늙은 아이 이야기> 연구

Abstract

Das Ziel der vorliegenden Arbeit ist zu demonstrieren, wie Jenny Erpenbecks Romanerstling Geschichte vom alten Kind eine grundlegende Infragestellung der Konzeption des Subjekts darstellt, indem seine Hauptfigur bis zum Ende hin nichts als eine dienende Existenz anstrebt. Der Roman ist durchsetzt von Körpermetaphern und greift vielerlei Motive auf: die Weigerung erwachsen zu werden, den schmerzhaften Prozess der Ablösung von Vergangenem, die Vergeblichkeit des Versuchs, Zeit zu konservieren. So lässt sich die Geschichte als Parabel lesen, in der das Kinderheim das Bild des geschlossenen Gesellschaft der DDR symbolisiert. Und die trotzige Weltflucht des Mädchens ist als typisch ostdeutsches Verhaltensmuster nach der Wende zu deuten. Mit dieser Parabel vom Mädchen geht Erpenbeck einen Schritt hinaus über den Wenderoman, der das Thema des Mauerfalls und der deutschen Wiedervereinigung aufgreift. Ein offenbar obdachloses, verstörtes Mädchen wird von der Polizei aufgegriffen, weiß seinen Namen nicht, seine Wohnung nicht. Es kommt in ein Kinderheim. Seine Größe, Unbeholfenheit und Dicke unterscheiden es von den anderen Kindern. Das Mädchen ist dickleibig und mondgesichtig. Sein holzklotzgleicher Körper ist für es die Ursache von Unordnung, Willkür und Undurchschaubarkeit. Der Körper fordert seinen Tribut durch eine Essgier, die den Unwillen und Ekel der anderen Heimbewohner erregt. Der Körper wie “ein Haufen Fleisch” wird vor allem unter den Gesichtspunkten des Funktionierens, d. h. wie eine Maschine betrachtet. Der Mensch als Subjekt scheint vollkommen ausgelöscht. Sein Benehmen ist auch eigenartig. Es lässt sich von allen schubsen. Die Lehrer wenden sich nach kurzer Zeit nicht mehr an das Mädchen, sie halten es für unfähig. Und das ist es, was das Mädchen will: unauffällig sein, geduldet, aber nicht gefordert werden. Die Provokation, die von seiner schweigenden, alles aufsaugenden Existenz ausgeht, besteht darin, dass es sich durch seine absolute Passivität nicht in die Gemeinschaft einfügt, nicht mitkämpft, nicht mit intrigiert und nicht handelnd eingreift. Daher erscheint die Protagonistin als subjektloses Neutrum, nämlich als eine Art Nullpunkt-Figur. Durch das von der Protagonistin inszenierte Maskenspiel der Auslöschung von Identität wird das für die Moderne maßgebende Konzept der Subjektivität in Frage gestellt.