고백, 치유, 자기 창조의 노래, 바르바라 샹송 -서사적 정체성과 여성적 글쓰기를 중심으로-
Chanson de la confession, de la guérison et de la création de soi : la chanson de Barbara —Focalisée sur l’identité narrative et l’écriture féminine—
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초록
본 연구는 1950년대 파리 좌안 카바레를 중심으로 활동을 시작해 1997년까지 음악 활동을 이어간 바르바라(Barbara)의 샹송, 회고록, 공연을 고백, 치유, 자기 창조의 서사로 조명하고, 이를 통해 여성 예술가가 실천한 ‘서사적 정체성’ 구축 양상을 분석하는 것이 목적이다. 분석은 폴 리쾨르의 ‘서사적 정체성’과 엘렌 식수의 ‘여성적 글쓰기’ 개념을 이론적 틀로 삼아 회고록, 샹송, 무대 위 실연 행위를 중심으로 진행하였다. 분석 결과, 회고록은 언어 이전 자신의 몸으로 전달된 감각과 그 감각적 기억을 서술하는 여성적 글쓰기의 전형을 보여준다. 그의 샹송은 ‘고통에 대한 고백’, ‘말할 수 없는 것들’에 대한 기록이었다. 고통은 자신의 무의식, 꿈과 기억을 넘나드는 상징과 은유적 노랫말로 재현되어 대표곡 『검은 독수리』외에 『괴팅겐』, 『낭트』와 같은 곡들을 탄생하도록 이끌었다. 그에게 공연은 ‘몸’을 통해 자신의 트라우마적 기억을 다시 불러들여 직시하고 그 고통에서 해방되고자 했던 일종의 제의적 실천이었다. 1990년 공연은 강렬한 비브라토, 새로운 리듬의 도입, 카리스마적 화장과 몸짓을 선보이며 현실과 환상, 여성과 남성, 의식과 무의식의 경계를 넘나드는 새로운 여성 음악인의 존재를 창조하는 존재론적 실험의 장이자 창조적 샹송의 미학이 구현되는 현장이었다.
Abstract
L’objet de cette étude est d’analyser les chansons, les mémoires et les performances de Barbara, qui a commencé sa carrière musicale dans les cabarets de la rive gauche à Paris dans les années 1950 et l’a poursuivie jusqu’en 1997 - en tant que récit de confession, de guérison et d’autocréation. L’analyse repose sur le cadre théorique de l’« identité narrative » de Paul Ricœur et de l’« écriture féminine » d’Hélène Cixous, en se concentrant sur ses mémoires, ses chansons et ses performances scéniques. Les résultats de l’analyse montrent que ses mémoires représentent une forme d’écriture sensorielle du corps et de la douleur ; ses chansons constituent une écriture corporelle de la mémoire traumatique, à travers des métaphores et des symboles issus de la douleur et de l’inconscient. Ses performances scéniques, quant à elles, se caractérisent par une mise en scène rituelle destinée à l’autoguérison, convoquant ses souvenirs traumatiques, les affrontant directement afin de s’en libérer. Le concert de 1990 a été un espace d’expérimentation ontologique, où se manifestait une nouvelle esthétique de la chanson. À travers un vibrato intense, l’introduction de nouveaux rythmes, un maquillage charismatique et des gestes habités, Barbara franchissait les frontières entre la réalité et le fantasme, le féminin et le masculin, la consciene et l'inconscience, pour faire émerger une nouvelle figure de musicienne.