뒤샹 비용과 입체주의 조각 : 아폴리네르의 조형적 시각을 중심으로

Abstract

Aux yeux d'Apollinaire, Duchamp-Villon était un vrai et authentique sculpteur cubiste avec Bransusi et Archipencko comme il le précise dans son ouvrage Méditations esthétiques Les Peintres cubistes, où est montrée son idée d'une sculpture absolue. On pourra vérifier son nouvelle esthétique sculpturale, dite cubiste, dans ses quelques oeuvres. On peut remarquer l'élimination des détails faciaux et l'éxagération de la délinéation caractéristique du crâ̂ne dans le Baudelaire. Cette simplicité extrê̂me par les lignes de force projette l'image de ce poète moins comme d'un humain que comme d'une intelligence désincarnée. Le sculpteur recrée la face saturnienne et introspective du poète, révélée par la forte sphère du crâ̂ne, et présente le résultat d'un processus non seulement sculptural mais aussi intellectuel. Il trouve la clef d'une libération des méthodes et des motifs périmés, s'approche du langage architectural et de la qualité directe du plans de l'ordre géométrique, caractère essentiel du cubisme avec la simplicité. Le point essentiel de cet esthétique n'échappa pas aux yeux d'Apollinaire qui prend sérieux sa capacité de conception, pour une autre réalité, et, pour cette raison, le poète fait attention au Baudelaire. Les Amants de Duchamp-Villon sont un chef-d'oeuvre parmi série des reliefs de 1913. Cette oeuvre représente la figure inversée d'un homme et d'une famme, avec des éléments uniques, caractérisés par des lignes de force et des accents formels. On apprécie là le principe radical du cubisme : structure par incision condensée et accumulation adaptée de parties fragmentaires, accentuées par une anatomie géométrique. Cette composition est déterminée par le mouvement interne, sumultané, issu de l'harmonie entre le creux et la saillie. D'autre part, la composition abstraite est remarquable sans perdre une taille tri-dimentionnelle. Dans ce temps-là, Apollinaire met l'accent souvent sur le simultanéisme. Pour cette raison il apprécie ‘la recherche d'atmosphère’ dans les Amants. Pour expliquer l'univers nouveau de Duchamp-Villon qui n'a plus rien à faire avec l'imitation, Apollinaire introduit le sens de l'architecture. Il définit son effort pour se dégager de la nature comme l'achèvement d'une architecture, dont le sens n'est autre que la sculpture fidèle à son propre esthétique et indépendante des autres caractères hors des attributs sculpturaux. Il s'agit de la sculpture conceptuelle qui garde son caractère absolu. Nous pouvons facilement accepter qu'Apollinaire annonce, pour achever une pureté sculpturale, la transfiguration du réel évoqué par le mystère du visible. C'est une aventure vers une nouvelle histoire de la sculpture abstraite, due à la conception dynamique de la nature. Apollinaire veut voir naî̂tre une sculpture différente, inattendue, dans la ligne directe du grand principe établi par les jeunes artistes cubistes et admis par le sculpteur audacieux fixant les yeux sur l'avenir, Duchamp-Villon ; l'avenir de la sculpture qui s'épanouira dans son esthétique de l'esprit nouveau. Ce sera un nouveau surréalisme.