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아폴리네르의 오르피즘 미학과 프랑수아 뤼드

Esthétique d'Apollinaire sur l'Orphisme et François Rude

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초록

Apollinaire annonce le déclin du temps de Rodin et découvre en 1913 la soruce d'une modernité sculpturale chez Rude. Il loue l'âme bourguignonne du sculptuer, applaudit à son esprit audacieux - le romantisme - et à l'honnêteté de son art. Il y retrouve sa propre conception de l'art, qu'il a apprécié l'orphisme. Il voit, dans cette nouvelle tendance, ouverte par Delaunay et sa pratique des jeux de lumière par les contrastes de couleurs, la possibilitéd'un art abstrait dont le sens se lie à la pure qualité artistique, qui n'a aucun rapport avec la sophistication visuelle. Au niveau de l'action spirituelle pour la déformation conceptuelle des objets observés, le poète tient compte de la composition ‘dynamique’ élaborée par une structure allégorique, dont le langage essentiel est la simplicité par de brèves allusions aux objets. De cette manière, sont nées le Départ des volontaires de Rude et la Ville de Paris de Robert Delaunay. Chez Rude, le poète reconnaît un mouvement interne, successif - le Mercure rattachant ses talonnière -éveillant la pensée ou l'imagination, et un caractère ‘invraesemblable’ -le Maréchal Ney. A ses yeux, ce trait ‘romantique’ rudien mène directement à l'unvers des jeunes sculpteurs d'avant-garde du XXe siècle qui poursuivent sans cesse la pureté en sculpture, en ce qui concerne le mouvement intérieur et l'effet de la lumière. Le veine plastique de Rude pour un art ‘poétique’ touche à l'orphisme,art de l'harmonie des éléments conceptuels révélant une vie intérieure : le sujet éternel.

Abstract

Apollinaire annonce le déclin du temps de Rodin et découvre en 1913 la soruce d'une modernité sculpturale chez Rude. Il loue l'âme bourguignonne du sculptuer, applaudit à son esprit audacieux - le romantisme - et à l'honnêteté de son art. Il y retrouve sa propre conception de l'art, qu'il a apprécié l'orphisme. Il voit, dans cette nouvelle tendance, ouverte par Delaunay et sa pratique des jeux de lumière par les contrastes de couleurs, la possibilitéd'un art abstrait dont le sens se lie à la pure qualité artistique, qui n'a aucun rapport avec la sophistication visuelle. Au niveau de l'action spirituelle pour la déformation conceptuelle des objets observés, le poète tient compte de la composition ‘dynamique’ élaborée par une structure allégorique, dont le langage essentiel est la simplicité par de brèves allusions aux objets. De cette manière, sont nées le Départ des volontaires de Rude et la Ville de Paris de Robert Delaunay. Chez Rude, le poète reconnaît un mouvement interne, successif - le Mercure rattachant ses talonnière -éveillant la pensée ou l'imagination, et un caractère ‘invraesemblable’ -le Maréchal Ney. A ses yeux, ce trait ‘romantique’ rudien mène directement à l'unvers des jeunes sculpteurs d'avant-garde du XXe siècle qui poursuivent sans cesse la pureté en sculpture, en ce qui concerne le mouvement intérieur et l'effet de la lumière. Le veine plastique de Rude pour un art ‘poétique’ touche à l'orphisme,art de l'harmonie des éléments conceptuels révélant une vie intérieure : le sujet éternel.

참고문헌 (17)

  1. Oeuvres en prose complètes, "Tome II" (1991), Paris, Gallimard
  2. Oeuvres en prose complètes, "Tome III" (1993), Paris, Gallimard
  3. "Chroniques d'art 1902-1918, in Textes réunis avec préface et notes par L.-C. Breunig" (1960), Gallimard
  4. Apollinaire critique d'art, "Avant-propos par Béatrice Riottot El Habib et Vincent Gille" (1993), Gallimard
  5. BERTRAND (Alexis), "François Rude", Paris, Librairie de l'art
  6. CABANNE (Pierre), "L'Epopée du cubisme" (1963), Paris, La Table Ronde
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  8. ELSEN (Albert), "Origines of modern sculpture : pioneers and premises" (1974), London, Phaidon
  9. FOURCAUD (L. de), "François Rude sculptueur. Ses oeuvres et son temps(1874-1855)" (1904), Paris, Libraire de l'art ancien et modern
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  11. traduit de l'anglais par Françoise Cachin, "Le Cubisme", pp.1965, GOLDING (John)
  12. "L'Art du XIXe siècle 1850-1905, in sous la direction de François Cachin" (1990), Citadelle
  13. LE NORMAN-ROMAIN (Antoinette), "PINOT (Anne) et al., La Sculpture L'Aventure d e la s culpture m oderne- XIXe e t XXe siècle" (1986), Genève, Skira
  14. travaux et documents inédits réunis sous la direction de L. Brion-Guerry, "Les formes esthétiques de l'oeuvre d'art à la veille de la première guerre mondiale", pp.1971, Les Années 1913
  15. Actres du Colloque des Amis de Guillaume Apollinaire, 27-29 août, Stavelot, "Apollinaire et la musique", textes réunis par Michel Décaudin ; avant-propos de Jean Remiche, In Les Amis de Guillaume Apollinaire
  16. Que vlo-ve, "Actes du colloque de Stavelot.1975와 1981년의 Cahier du musée national d'art moderne(Centre Georges Pompidou)"
  17. WIJK(Margareth), "Guillaume Apollinaire et l'esprit nouveau" (1982), Lund(Sweden), CZK Gleerup

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