조선 후기 문인회화의 심미양상
A Study on the aesthetic aspect of literary painting in the late Joseon Dynasty
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초록
조선 후기 문인화는 ‘심(心)’의 표현, 즉 자연감성을 예술창작의 주체로 삼고 있다. 조선 후기 당시, 문인들은 성리학 체재의 명분에서 벗어나 순수하고 참된 내면의 자유와 인간 가치의 본질을 문인화 창작을 통해 찾고자 하였다. 문인화의 창작 동기는 인간 내면의 자유, 즉 자유의 구가(謳歌)로 본다. 그들은 자신들의 사상과 이념을 문예창작을 통해 표출하였다. 문인화의 표현 방식은 도덕윤리의 감화적 형식에서 현실에 부응하는 도덕 실천의 방향으로 전개되어 나아갔다. 이렇듯 조선 후기 문예에서는 도덕 윤리의 실천성이 미적 사유로 드러나고 있다. 조선 후기 문인화에 담긴 양지의 예술적 사유는 마음의 자각을 거친 ‘표현의 자율성’이다. 자각을 통한 표현의 자율정신은 문인 자신 스스로가 체득하고 학습한 도덕 윤리적 이념과 사상이 바탕 된 것이다. 심리자각을 통해 표현되는 ‘책임감 있는 자율정신’이야말로 문인화에 담긴 양지의 예술정신을 제대로 보여주는 것이라 할 수 있다. 양지는 일체의 사욕(私慾)으로부터 벗어난 객관적인 올바름의 이상적 가치관과 상통한다고 볼 수 있다. 즉, 이것은 배움으로 터득된 격물이 사라진 고요하며 평온한 상태의 미적 가치인 ‘담박(淡泊)’을 의미한다. ‘담박’은 진한 듯 진하지 않으며 감각적 기교나 작위성, 장식성이 배제된 자연스러운 맑고 담담한 맛으로 ‘고요한 맑음’이다. 또 조선 후기 문인화에서는 사(私)라는 사람의 마음을 인간의 순수한 욕망인 ‘欲’ 의 모습으로 표출하고 있다. 사의는 작자가 화폭의 구도를 감안하고 사물의 형(形)을 정확하게 알아 화폭으로 옮겨 표현하는 것과 같은 의미로, 보여 지는 사물이 작자의 심상(心象) 안에서 새로운 탄생의 묘리를 탐구하고 실행해 가는 작업이다. 조선 후기 문인화에서는 ‘담박’이라는 미적 가치와 현실과 이상의 내면적 사의를 표현하는 것으로 미적 가치를 구현해가고 있었다. 조선 후기 문인의 예술정신은 표현의 자율성을 바탕으로 주체적이며 창신적인 예술창작을 통해 융합적이고 묘합적인 이연연상(二連聯想)의 연결을 통해 미적 실현을 추구해 나가고 있었다.
Abstract
In the late Joseon Period, the literary personification used the expression “sim,” or natural sensibility, as the subject of artistic creation. During the late Joseon Dynasty, writers sought to find the essence of pure and true inner freedom and human values through the creation of literary paintings, free from the justification of Neo-Confucianism. The motivation for the creation of a literary personification is regarded as the inner freedom of human beings, or the sphere of freedom. They expressed their ideas and ideologies through literary creation. The expression of literary personification developed from the emotional form of moral ethics to the direction of moral practice in response to reality. As such, the practicality of moral ethics is revealed as an aesthetic reason in the literature of the late Joseon Dynasty. The artistic reason for Yangji’s paintings in the late Joseon Dynasty is the “autonomous expression” of the mind. The autonomous spirit of expression through self-awareness is based on moral and ethical ideologies and ideas learned and learned by the writers themselves. The “responsible autonomous spirit” expressed through psychological self-awareness can be said to be a proper demonstration of the artistic spirit of Yangji contained in literary personification. Yangji is in line with the ideal values of objective correctness, which are deviated from all personal desires. In other words, this means “coughing,” the aesthetic value of a calm and peaceful state in which the water bulk learned from learning has disappeared. “Cold” is not as thick as it is, and is a “quiet clear” with a natural clear and calm taste that excludes sensory finesse, wit, and decorative features. In the late Joseon Dynasty, a literary painting expresses the mind of a man named Sa in the form of a pure human desire. Sasa means that the author takes into account the composition of the canvas and knows exactly the shape of the object and moves it to the canvas, so the object shown explores and executes the mystery of new birth within the artist’s image. In the literature of the late Joseon Dynasty, the aesthetic value of “crisis” and the internal appreciation of reality and ideals were being realized. The artistic spirit of writers in the late Joseon Dynasty was pursuing aesthetic realization through the convergence and connection with the Bisociation, which is based on the autonomy of expression and creative art creation.
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