헤겔의 '산문(Prosa)' 개념과 그 의미 연구

Abstract

Im allgemeinen wird so bekannt, dass Hegel als ein Klassizist mit der Feststellung der These vom Ende der Kunst die gesellschaftliche Situation sowie Kunst der Moderne, bzw. die romantische Kunst kritisch bewertet hat. Aber wenn man Hegels Gedanken in den Berliner Ästhetikvorlesungen sorgfältig verfolgt, lassen sich seine verschiednen Überlegungen zur modernen Kunst auffassen. In der vorliegenden Arbeit werden sie insbesondere in bezug auf den Begriff der ‘Prosa’ betrachtet, der der Kernbegriff der Hegelschen Bestimmung der Gesellschaft und Kunst der Moderne ist. Methodisch werden in dieser Arbeit zunächst als Ausbildungskontext des Hegelschen Denkens die eigentliche Bedeutung der Prosa, die nicht der Poesie gegenüber stand, und die Situation des 18. und 19. Jahrhunderts, in der sich allmährlich die Forderung zur Prosa als der Kunstform überhaupt erweiterte, dargestellt. Im Anschluss daran wird Hegels Gesichtspunkt über die moderne Kunst durch die Analyse der verschiednen Bedeutungen der Prosa bzw. des Prosaischen bei ihm untersucht. Bei Hegel bedeutet die Prosa bzw. das Prosaische ‘das Entzweitete’, ‘das Verständige’, ‘das Gemeine’, ‘das Weltliche’, ‘das Natürliche’, ‘das Zufällige’, ‘das Herrschende des Denkens’ und ‘die geschichtliche Darstellung’ usw. Und mit diesem Terminus stellt Hegel zwar bestimmte Situation und Kunstform im negativen Sinne dar, aber nicht immer so, sondern zeigt er damit auch den eigentümlichen Charakter einer Situation oder eines Gegenstands. Zudem deutet er auf die Möglichkeit der der modernen Geistigkeit entsprechenden neuen Kunstform hin, indem er die prosaischen Künste seiner Zeit wie Shakespears' Werke, Niderländische Genremalerei, den Roman und Goethes ‘West-östlichen Divan’ als den objektiven Humor einschätzt, wie sie in der vorliegenden Arbeit exemplifiziert worden sind. So gesehen, darf man Hegels Kennzeichnung der Prosa bzw. des Prosaischen nicht unbedingt als die negative Bewertung verstehen, sondern zeigt sich, dass dieser Begriff die Erschliessung auf die weitere Möglichkeit der vor der ‘Auflösung’ stehenden Kunst der Moderne gibt. In dieser Hinsicht wird in der vorliegenden Arbeit erhellt, dass die Form der Prosa die Bedeutung als eine neue Kunstform der Moderne nach dem ‘Ende der Kunst’ sowie nach der Hegelschen Zeit, und zwar als eine Kunst und Philosophie verbindende Kunstform hat. Ausserdem lassen die hier analysierten verschiedenen Bedeutungen der Prosa die gegenwärtige Kunst, die die Polarisierung des Inhalts und der Form durch zunehmende Subjektivität und damit die Partialität in der Darstellung zeigt, als das Prosaische umfassend verstehen, denn die Prosa enthält solche Züge dieser Kunst. Damit gilt die Prosa bzw. das Prosaische neben dem Begriff der ‘Allegorie’ und der ‘Erhabenheit’ als ein Kernbegriff für die Bestimmung der subjektivierten und partialisierten gegenwärtigen Kunst. Auch, weil die von Hegel bestimmte Prosa eine Kunstform im Übergang von der Kunst zur Philosopie, besser gesagt, eine künslerische Form des Denkens ist und sie somit die Philosophierung der Kunst und die Erforderung der Philosophie in der Kunst der Gegenwart durchführen kann, kann man mit dem Begriff der Prosa die aktuelle Bedeutung der Hegelschen Ästhetik oder Philosophie der Kunst erneut schätzen.