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근대 프랑스 미술문화에 나타나는 ‘자유의 이념’ - 세잔, 고흐, 피카소를 중심으로

L'idée de la liberté qui se manifeste dans la culture d'art français moderne - Autour de Cezanne, Gogh, Picasso

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Pour les philosophes français modernes, l'artiste est celui qui est capable de regarder son objet en dépassant toute la norme et toute la règle déjà-existante sans le devoir de juger. S'il y en a une raison, c'est que la perception sensitive précéde celle de l'intellect et qu'elle fournit à la perception intellectuelle les éléments nécessaires. En plus parce que la perception sensitive est toujours individuelle. L'espèce sensitive par quoi les sens saissent l'objet est donnée par l'experience, de sort qu'elle sera différente à chacun selon qu'il a de l'intérêt et de la concentration sur son objet. De cette raison on peut dire que la perception sensitive des artistes qui agit essentiellement d'après les perceptions sensitives en particulier les peintres est différente d'avec celle des hommes ordinaires, et qu'elle perçoit plus profondememt et l'intérieurement. Donc la perception des artistes peut être toujours différente et les artistes peuvent reprodure les objects par les moyens différents. Les peintres chez qui se manifeste le plus évidememt cette liberté de l'artist sont les peintres impressionnists telle que Cezanne et Gogh et le cubiste Picasso. Cezanne qui a joué un rôle de pionnier pour l'impressionnisme considère l'impressionnisme comme 'la technique qui figure ses perceptions sensitives'. Parce que l'impression qui est donnée par la médiation de l'objet extérieur est essentiellement une conscience intérieure du sujet perçant. L'achèvement de l'impressionnisme est arrivé à Gogh, puisqu'il a réalisé une sorte de standard de l'impressionnisme qui permet une réalisation de son impression au moyen le plus compréhensible pour lui-même en dépassant toute la règle déjà-existante et toute la critique des hommes. La signification de la liberté chez Cezanne et chez Gogh est qu'elle permet pour eux de réaliser le vrai visage de la nature et du monde, de sort qu'elle éclaire la vérité de nature ou la fécondité de l'être. En revanche pour Picasso qui a visé essentiellement de réaliser sa possibilité, la signification de la liberté se manifeste d'une autre façon. Elle n'est plus de percevoir différemment lse objets, mais elle est de 'la création de soi-même'. C'est-à-dire elle est de la projet de réaliser ce qu'il peut devenir. Cette liberté de Picasso est la source et la cause efficiente de la création qui nous donne une réalité tout à fait nouvelle. La liberté de l'artiste qui se manifeste chez trois peintres nous fait comprendre cette vérité : seule celui qui est libre, est celui qui est capable de la céation artistique. Alors on peut dire que la vie créative de ces trois peintres nous montre symboliquement l'esprit français qui souligne toujours l'individualité et cherche toujours le nouveau.

Abstract

Pour les philosophes français modernes, l'artiste est celui qui est capable de regarder son objet en dépassant toute la norme et toute la règle déjà-existante sans le devoir de juger. S'il y en a une raison, c'est que la perception sensitive précéde celle de l'intellect et qu'elle fournit à la perception intellectuelle les éléments nécessaires. En plus parce que la perception sensitive est toujours individuelle. L'espèce sensitive par quoi les sens saissent l'objet est donnée par l'experience, de sort qu'elle sera différente à chacun selon qu'il a de l'intérêt et de la concentration sur son objet. De cette raison on peut dire que la perception sensitive des artistes qui agit essentiellement d'après les perceptions sensitives en particulier les peintres est différente d'avec celle des hommes ordinaires, et qu'elle perçoit plus profondememt et l'intérieurement. Donc la perception des artistes peut être toujours différente et les artistes peuvent reprodure les objects par les moyens différents. Les peintres chez qui se manifeste le plus évidememt cette liberté de l'artist sont les peintres impressionnists telle que Cezanne et Gogh et le cubiste Picasso. Cezanne qui a joué un rôle de pionnier pour l'impressionnisme considère l'impressionnisme comme 'la technique qui figure ses perceptions sensitives'. Parce que l'impression qui est donnée par la médiation de l'objet extérieur est essentiellement une conscience intérieure du sujet perçant. L'achèvement de l'impressionnisme est arrivé à Gogh, puisqu'il a réalisé une sorte de standard de l'impressionnisme qui permet une réalisation de son impression au moyen le plus compréhensible pour lui-même en dépassant toute la règle déjà-existante et toute la critique des hommes. La signification de la liberté chez Cezanne et chez Gogh est qu'elle permet pour eux de réaliser le vrai visage de la nature et du monde, de sort qu'elle éclaire la vérité de nature ou la fécondité de l'être. En revanche pour Picasso qui a visé essentiellement de réaliser sa possibilité, la signification de la liberté se manifeste d'une autre façon. Elle n'est plus de percevoir différemment lse objets, mais elle est de 'la création de soi-même'. C'est-à-dire elle est de la projet de réaliser ce qu'il peut devenir. Cette liberté de Picasso est la source et la cause efficiente de la création qui nous donne une réalité tout à fait nouvelle. La liberté de l'artiste qui se manifeste chez trois peintres nous fait comprendre cette vérité : seule celui qui est libre, est celui qui est capable de la céation artistique. Alors on peut dire que la vie créative de ces trois peintres nous montre symboliquement l'esprit français qui souligne toujours l'individualité et cherche toujours le nouveau.

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