베를렌느 시의 현대성

Abstract

Paul Verlaine, se voulant être poète moderne dès sa jeunesse, reconnaît un maître et un modèle en Charles Baudelaire qui est l'auteur des Fleurs du mal et de tant de critiques d'art contemporain. Au fait, Baudelaire, entre émotion romantique immédiate et formalisme parnassien distancié, invente la modernité, ce qui est une ‘solution’, une ‘troisième voie’ le mettant à l'abri des excès des deux mouvements. La théorie de correspondances dominant ainsi la poésie verlainienne, Verlaine ne reste pas muet sur une façon sous-jacente du principe de sa poésie basé sur l'emploi de “la sensation rendue”, qui sera appelée plus tard “l'impression”, terme officiel dans les arts. Et, dans sa pratique même, il s'amuse tantôt à dresser des nuances imprécises, évitant les couleurs claires et vives des objets, tantôt à dessiner immédiatement les sensations rendues, utilisant des notations d'impressions au lieu des descriptions détaillées. Tout cela constituera la poésie impressionniste chez Verlaine par excellence. En ce qui concerne la poésie musicale chez Verlaine, celui-ci cherche à suggérer la correspondance mystérieuse entre les sensations et les sons, qui va lui servir également de base théorique fondamentale. Cependant, sa pratique se limite à des vers impairs, soutenus par des rythmes irréguliers ou inhabituels, alors que Baudelaire réclame la poésie en prose, où, le rythme et la rime enlevés, il n'y a plus d'expressivité des vers. Et, Verlaine, malgré sa désapprobation, longtemps réticent devant cette quête du maître vénéré, arrive à faire de ses mètres impairs les moyens ingénieux et originaux, munis d'une subtile expressivité des nuances, ce qui correspond mieux peut-être au Beau moderne “qui contient un peu de bizarrerie naïve, non voulue, inconsciente”, suggéré par Baudelaire lui-même.