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사르트르의 서사-드라마극 - 『알토나의 유폐자들』을 중심으로

Théâtre épico-dramatique de J.-P. Sartre - autour de ses Séquestrés d'Altona

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Cette étude a pour but d'examiner l'apport de Sartre au théâtre moderne en France. En effet, sa dernière pièce, Les Séquestrés d'Altona, comporte, en tant que genre dramatique, plusieurs éléments épiques, dont la 'distanciation', notion de Brecht. Et six mois plus tard de la représentation de la pièce, l'auteur donne une longue conférence sur ses idées théâtrales, notamment sur la collaboration possible entre le théâtre dramatique et le théâtre épique. C'est pour dépasser le théâtre bourgeois, genre qui se situerait à l'opposé du théâtre populaire. Celui-là manifeste encore dans le théâtre de Beckett et d'Ionesco, son ‘inaction’ comme un naturalisme pessimiste. Ce que Sartre veut restaurer sur la scène, c'est une 'action', au sens aristotélicien du terme, qui se déroule tout au long du drame comme au temps où le bourgeois n'était pas encore maître du théâtre en France. Le bourgeois ne voulait trouver sur scène que l'image de lui-même, non pas celle de l'action. Peut-être la collaboration entre deux théâtres ne peut-elle pas être réalisée. En effet, le théâtre postdramatique, à l'instar de Szondi, les apprécie plus ou moins le même genre, celui d'action et de tentative. Comme nous avons constaté au cours de l'analyse des scènes-souvenirs dans Les Séquestrés d'Altona, la distanciation, selon le dramaturge, ne doit pas affaiblir le dynamique de l'assimilation. Cela veut dire que ce qui compte dans le théâtre peut être encore de l'émotion. Mais aujourd'hui, le drame ne dit plus la fable, mais la forme, la polyphonie, même la voix de l'auteur. Parmi les auteurs contemporains, Sarrazac reste un des seuls qui ne cessent de souligner un drame à maintenir, théâtre épico-dramatique, à l'instar, selon nous, de la tentative inachevée de Sartre. C'est ainsi que le théâtre de ce dernier pourrait subsister, ne serait-ce que désapprouvé et, par méprise, classé par Sarrazac comme le théâtre bourgeois ou la tragédie domestique.

Abstract

Cette étude a pour but d'examiner l'apport de Sartre au théâtre moderne en France. En effet, sa dernière pièce, Les Séquestrés d'Altona, comporte, en tant que genre dramatique, plusieurs éléments épiques, dont la 'distanciation', notion de Brecht. Et six mois plus tard de la représentation de la pièce, l'auteur donne une longue conférence sur ses idées théâtrales, notamment sur la collaboration possible entre le théâtre dramatique et le théâtre épique. C'est pour dépasser le théâtre bourgeois, genre qui se situerait à l'opposé du théâtre populaire. Celui-là manifeste encore dans le théâtre de Beckett et d'Ionesco, son ‘inaction’ comme un naturalisme pessimiste. Ce que Sartre veut restaurer sur la scène, c'est une 'action', au sens aristotélicien du terme, qui se déroule tout au long du drame comme au temps où le bourgeois n'était pas encore maître du théâtre en France. Le bourgeois ne voulait trouver sur scène que l'image de lui-même, non pas celle de l'action. Peut-être la collaboration entre deux théâtres ne peut-elle pas être réalisée. En effet, le théâtre postdramatique, à l'instar de Szondi, les apprécie plus ou moins le même genre, celui d'action et de tentative. Comme nous avons constaté au cours de l'analyse des scènes-souvenirs dans Les Séquestrés d'Altona, la distanciation, selon le dramaturge, ne doit pas affaiblir le dynamique de l'assimilation. Cela veut dire que ce qui compte dans le théâtre peut être encore de l'émotion. Mais aujourd'hui, le drame ne dit plus la fable, mais la forme, la polyphonie, même la voix de l'auteur. Parmi les auteurs contemporains, Sarrazac reste un des seuls qui ne cessent de souligner un drame à maintenir, théâtre épico-dramatique, à l'instar, selon nous, de la tentative inachevée de Sartre. C'est ainsi que le théâtre de ce dernier pourrait subsister, ne serait-ce que désapprouvé et, par méprise, classé par Sarrazac comme le théâtre bourgeois ou la tragédie domestique.

참고문헌 (18)

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