디드로 작품에 나타난 음악 사상의 근대성

Abstract

Dans la présente étude, nous nous sommes penchée sur certains aspects modernes des idées musicales dans quelques oeuvres romanesques et théoriques de Diderot. Nous avons constaté que cette modernité se présente tant sur le plan pédagogique que sur le plan théorique de ses réflexions de la musique. En premier lieu Diderot fait allusion, dans le chapitre 13 des Bijoux indiscrets, à la querelle des lullystes e t des ramistes qui agitait les milieux musicaux dans les années 1730-1740. Deux générations, deux esthétiques s'y affrontent en la personne de Utmiutsol(Lully) et de Utrémifasolasiututut (Rameau). A l'époque Diderot était proche de Rameau, mais il ne prend pas parti, au moins en apparence. Il se contente de laisser entendre une légère prédilection pour Rameau. Mémoires sur différents sujets de mathématiques d e Diderot contiennent 5 mémoires dont les 2 ont t rait à la musique(le 1er e t le 4ème). D'abord le 1er mémoire porte sur des principes généraux d'acoustique. Il constitue un essai de vulgarisation des t héories de Taylor, Euler, Sauveur et surtout Rameau. Bien que D iderot reste fidèle à la démarche rationaliste et quasi scientifique de Rameau, il se démarque de son modèle d'une manière subtile. Le point de vue de Diderot est celui de l'auditeur, autrement dit du consommateur de musique et non plus celui du producteur. Diderot s'est donc acheminé vers une esthétique subjective par un glissement de perspective. Ensuite le 4ème mémoire est un projet plus ou moins futuriste : il s'agit d'un orgue mécanique sur lequel on puisse exécuter toute pièce de musique. En fait ce projet technique a beaucoup intéressé Diderot à cause des conséquences de la technique sur la pratique musicale. D'autre part, la pédagogie est un aspect import ant de la réflexion musicale de Diderot. L'originalité des Leçons de clavecin et principes d'harmonie est d'être le fruit d'une collaboration entre Diderot et Bemetzrieder qui est compositeur, claveciniste et pédagogue. Les Leçons o nt suscité les critiques de confrères musiciens, mais Bemetzrieder s'affirmait avant tout pédagogue e t non p as t héoricien pour répondre aux accusations d'insuffisance théorique. Il justifie sa méthode fondée sur l'étude des tonalités, des accords e t des modulations. En plus cet ouvrage comprend, grâce à Diderot, les digressions philosophiques e t morales. C'est là que se trouvent des idées novatrices d e Diderot et nous avons essayé d'examiner les rapports e nt re le t héorique et le pédagogique dans la pratique musicale. Dans Le Neveu de Rameau, Diderot met en évidence le rôle social de la musique dans la bonne société de l'Ancien Régime. La musique a une utilité sociale et permet à un musicien raté de justifier son existence. Par contre, la musique pratiquée pour elle-même procure un faible bénéfice éducatif. Alors une éducation musicale chez Diderot se contente de produire des mélomanes avertis, non pas des experts en musique. Diderot était mélomane sans être musicien, ramiste sans l'être tout à fait, et il se disait passionné de musique mais a ignoré certains aspects i mport ants de la musique de son époque. Il rêvait à sa propre utopie politico-musicale malgré cette contradiction qui se résidait en lui-même. De toute façon, Diderot est digne d'un des intellectuels les plus avancés au siècle des Lumières en surpassant son prédécesseur Rameau aussi bien que ses confrères Encyclopédistes.