소리의 연극성과 소리의 정체성: 사무엘 베케트의 라디오 드라마 『재』 의 경우
Theatricality of sound and the Identity of Sound: Samuel Beckett's Radiodrama Cendres
0
조회
0
다운로드
0
인용
0
참고문헌
키워드
초록
베케트는 전파의 간섭과 뒤섞임, 신호의 페이딩, 주파수 조절 실패와 같은 라디오 청취자 를 괴롭히는 모든 불안 요소들과, 불완전하거나 파악할 수 없는 수많은 소리들의 특징을 보여 주는 라디오 매체를 탐색하여 재라는 라디오 드라마를 1959년에 발표하였다. 본 논문에서 는 청각매체인 라디오를 이용하여 공연의 지평을 넓힌 베케트의 라디오 드라마 재의 세계 를 탐색하고자 한다. 베케트는 어느 작가보다 문학과 연극에서 예술적 사유의 힘, 인간에 대 한 사유의 힘, 연극에 대한 사유의 힘을 탐색하기 위하여 언어와 다매체 언어에 대한 질문을 끝까지 밀고 간다. 이러한 질문에 답을 구하기 위해 매체의 힘을 빌리기도 한다. 그는 라디오 드라마라는 장르의 미학적 특수성을 전달하기 위하여 무엇보다 배경 음향과 대사를 연극화하 였다. 그는 매체에 결부된 언어를 극화시켜 고도로 치밀하게 계산된 사건의 맥락 속에 위치시 킴으로써 연극에 대한 기존의 사유와 표현 양식을 전복시킨다. 베케트는 재에서 주인공 앙 리의 스토리 정체성과 주관화된 내면의 세계를 전달하는 과정에서 기억의 단편성과 현실과 완결에 이르지 못하는 허구의 경계를 뒤섞음으로써 청취자들을 깊은 혼란에 빠트린다. 쓸쓸 한 분위기를 조성하는 바다 소리에 의해 표현된 실존적 권태로부터 벗어나기 위하여 앙리는 과거로부터 다양한 사건과 인물들을 불러낸다. 앙리의 정체성의 탐색에서 기억이 중요한 역 할을 한다. 베케트는 자신의 라디오 드라마에서 기억을 조각내어 모호한 세계를 창조하는 한 편, 회상하는 이야기의 장면을 통해 현실과 환상의 경계에 놓여있는 인간의 정체성을 제시한 다.
Abstract
In this paper, we will explore the world of Beckett’s radio drama Cendres, which expanded the horizons of performance using the auditory medium radio, In order to convey the aesthic specificity of the genre radio drama, he theatricalized background sounds and dialogues and monologues. He overturns the existing modes of thinking and expression about theater by dramatizing the language associated with the medium and placing it in the context of highly carefully calculated events. In his radio dramas, Beckett creates an ambiguous world by fragmenting memories, while presenting human identity that lies on the border between reality and fantasy through scenes of reminiscent stories. In Cendres, Beckett develops a device that exploits the ambiguity specific to the radio medium to give the drama an unprecedented depth of field and work on the notion of representation. Memory is both put into sound and staged, apprehended alternately in the mode of repetition, narration, fantasy, rewriting and ghostly incarnation: this is the case for the character of Ada, whose physical presence is reduced to voice. Memory is also stratified, intersecting dialogues that took place at various times. Beckett thus manages, through radiophonic means, to elicit speech whose status, complex and uncertain, regenerates the writing of the drama, and to offer both a visualization and a spatialization of mental geography and its mode of operation.
참고문헌 (20)
- Samuel Beckett, "Cendres, La Dernière Bande, suivi de Cendres" (1959), Editions de minuit
- Alfred Simon, "Samuel Beckett" (1983), Belfond
- Deirdre Bair, "Traduit de l’anglais par Léo Dilé", pp.457~ (1979), Fayard
- Delphie Lemonnier-Texier, "L’esthétjque de la trace chez Samuel Beckett" (2012), Presses Universitaires de Rennes
- Emmanuel Jacquart, "Le théâtre de dérision Beckett, Ionesco, Adamov" (1998), Editions Gallimard
- James Knowlson, "Beckett, biographie traduite de l’anglais par Oriestelle Bonis" (1999), Solin Actes Sud
- Jean-Paul Gavard-Perret, "L’imaginaire paradoxal ou la créationabsolue dans les oeuvres dernières de Samuel Beckett" (2001), Lettres modernes Minard
- Joseph Danan, "Le théâtre de la pensée" (1995), éditions médianes
- Léonard C. Pronko, "Théâtre d’avant garde Beckett, Ionesco et le théâre expérimental en France" (1963), Editions de Denoël
- Ludovic janvier, "Pour Samuel Beckett" (1973), Editions de minuit
- Marie-Christine Autant-Mathieu, "Écrire pour le théâtre Les enjeux de la l’écriture dramatique" (1995), CNRS Editons
- Marie-Claude Hubert, "Langage et corps fantasmé dans le théâtre des anneés cinquante" (1987), Libraire José Corti
- Matthijs Engelberts, "Défis du récit scénique Formes et enjeux du monde narratif dans le théâtre de Beckett et Duras" (2001), Librairie Droz S. A
- Michel Bernard, "Samuel Beckett et son sujet Une apparition évanouissante" (1996), L’Harmattan
- Michel Issacharoff, "Le discours du spectacle" (1985), Librairie José Corti
- Michel Pruner, "Les théâtres de l’absurde" (2003), Nathan
- Michèle Foucré, "Le gest et la paroke dnas le théâtre de samuel Beckett" (1970), Editions A. -G. Nizet
- Paul-Louis Mignon, "Samuel Beckett", L’Avant-Scène Théâtre, (3132) (1964)
- Stefano Geneti, "Les figures du temps dans l’oeuvre de Samuel Beckett" (1992), Schena Editore
- Steven Connor, Beckett, "Modernism and the Material Imagination" (2014), Cambridge University Press