20세기 중국 음악미학연구의 성과와 전망

이 논문은 20세기에 중국에서 진행된 음악미학에 관한 연구 성과를 전반적으로 검토하고 이를 바탕으로 하여 중국음악미학의 연구방향을 전망한 것이다. 20세기를 크게 상반기(1900-1948), 중반기(1949-1965), 하반기(1979-1999)로 나누어 논술하였다. 1966년에서 1978년까지는 문화대혁명 기간으로 이 분야의 연구가 거의 없으며, 설령 있었다고 해도 발표될 수 없었기에 제외시켰다. 20세기 상반기(1900-1948)는 중국음악미학연구에 있어서는 잠재기 내지는 맹아기에 해당한다고 할 수 있다. 그러나 20년대 초에 이미 음악미학의 개념과 정의에 대한 활발한 논의가 있었다는 것은 중요한 의미를 갖는다. 進化論은 嚴復에 의해서 중국에 소개된 이후로 19세기말에서 20세기 초 중국사상계에 가장 영향력이 있는 사상이었다. 이 영향으로 음악미학과 관련 있는 대부분의 학자나 음악인들이 진화론을 음악미학에 적용한 음악진화론 내지는 음악진화사관의 전제 아래 자신의 음악적 견해를 피력하고 있다. 20세기 초 음악미학사상의 두 가지 큰 조류는 음악을 순수하고 자족적인 것으로 보는 입장과 음악의 교화 내지는 교육적 기능을 강조하는 입장이다. 이 시기의 중국고대음악미학에 관한 글은 1930년에 발표된 楊浚明의 我的墨子非樂經濟觀이 최초이다. 하지만 1943년 발표된 郭沫若의 公孫尼子與其音樂理論이야말로 20세기 들어서 중국고대음악미학에 관하여 체계를 갖춘 중요한 논문이다. 특히 이 논문 이후로 樂記에 대한 관심이 매우 높아졌고, 樂記의 저자 및 저작시기에 대한 논쟁을 불러 일으켰다.20세기 중반기(1949-1965)는 중국음악미학연구에 있어서 준비와 도약의 시기라고 할 수 있다. 신 중국 성립이후 인재도 부족하고 진정한 음악미학분과가 아직 존재하지 않았기 때문에 제대로 음악미학 체계를 이루어 내기 어려웠다. 이 시기에 현실적으로 가능한 방법은 소련과 동유럽의 음악미학이론을 참고하고 배우는 것이었다. 1950년대 이래로 중국음악미학연구는 音樂形象이라는 미학범주를 탐색하는 것으로부터 돌파구를 찾으려 하고 있다. 이 시기에 주로 다루어진 내용은 음악의 내용과 형식의 관계, 음악형상, 음악의 사회 작용, 표제음악 등 음악미학의 기본문제들이다. 이 시기의 중국고대음악미학에 관한 연구는 연구논문 뿐만 아니라, 자료의 정리 및 주석 작업에 큰 성과가 있었다. 20세기 후반기(1979-1999)는 10년간의 문혁기간이 끝나고 개혁개방정책이 확립되는 등 중국이 새로운 역사단계로 들어가면서, 음악미학을 포함하여 문화와 학술분야가 활발히 연구되고 발전하는 시기이다. 이 시기의 중요한 성과는 우선 음악미학학회의 창립과 음악미학관련 교과목개설을 들 수 있다. 1990년대에 들어와서도 음악의 기초이론에 관한 연구는 여전히 음악미학연구의 중요 과제로 중시되고 있다. 이 시기의 중국고대음악미학의 문헌정리와 연구는 그 어느 시기보다 활발했고, 또 많은 성과를 거두고 있다. 이 과정에서 촉발된 “和律論”과 “音心對映論”을 둘러싼 학술논쟁은 중국고대음악미학사상의 연구에 많은 사람들의 관심을 집중시켰을 뿐만 아니라, 동시에 이 영역의 연구를 보다 넓고 깊은 이론의 공간으로 끌어들였다. 20세기 중국음악미학연구의 동향의 중요한 특징은 후반기로 올수록 중국전통음악미학에 대한 연구가 더 많아지고 깊이를 더해 간다는 점이다. 이는 현대중국이 단절된 전통문화를 다시 찾으며 그 가치를 드러내려고 부단히 노력하고 있는 것과 맥을 같이한다고 할 수 있다. 앞으로도 중국고대미학 내지는 전통음악미학에 관한 연구가 더욱 활발히 진행될 것으로 예상된다.