『레옹세와 레나』의 희극적 의미 고찰

Abstract

Büchners Leonce und Lena zielt vor allem auf die Kritik an der abgelebten mordernen Gesellschaft, die durch Streben nach materiellem Wohl immer mehr an Menschlichkeit verliert. Bei der Bearbeitung des Stoffs für das Werk wählt Büchner die komische Gattung, die er mit Anspielungen auf literarische Vorlagen aller Art versieht. In der vorliegenden Arbeit wird die komische Bedeutung des Stückes aufgrund mehrerer Komikbegriffe, in einer genauen Analyse der Aussagen der Personen, untersucht. Bei der Erörterung der Komik liefert Aristoteles Begriff einen wichtigen Ansatz. “Das Lächerliche ist ein mit Häßlichkeit verbundener Fehler, der indes keinen Schmerz und kein Verbrechen verursacht.” Obwohl dieser Begriff noch immer Bestand hat, ist er jedoch unzureichend für das Verständnis der modernen Komödie. Das komische Objekt leidet heute an einem folgenschweren Schmerz, der nicht leicht zu heilen ist. Darüber hinaus hängt die Frage nach dem Komischen heute mit der Frage nach dem eigentlichen Wesen des Menschen zusammen. Bei Helmuth Plessner ist das Komische eine Reaktion auf die Ambivalenz der menschlichen Existenz und die damit einhergehende Unmöglichkeit, die mit ihr verbundenen Probleme zu lösen. Eine relevante Voraussetzung für das Verständnis der komischen Bedeutung von Leonce und Lena ist in dieser Unmöglichkeit zu erkennen. Die dramatische Handlung von Leonce und Lena ist sehr einfach. Die beiden befinden sich jeweils auf der Flucht vor einer vereinbarten Eheschließung, als sie sich zufällig begegnen. Sie verlieben sich und heiraten. Betrachtet man nur die Hochzeit der beiden, welche das Gerüst der Handlung bildet, gibt es noch nicht einmal genügend Konflikte, die ausreicend Spannungen für eine Handlung liefern würden. Es scheint, als gäbe es keine richtige mündliche Auseinandersetzung zwischen den Personen, was normalerweise für das Genre des Dramas charakteristisch ist. Es werden lediglich Witze und Wortspiele untereinander ausgetauscht. Betrachtet man aber den Text genauer, der nicht mit der unmittelbaren Handlung zusammenhängt, entdeckt man die versteckte, in Teilen bittere und schwerwiegende Gesellschaftskritik. Leonce macht sich selber über die Welt lustig, indem er die Grenzen des menschlichen Verstandes aufzeigt. Genau in diesem Punkt wirkt der komische Charakter des Stückes so eigentümlich. Leonce und Lena werden als Opfer der nach feudalistischer Tradition arrangierten Ehe dargestellt. Das öffentliche Bekenntnis zum Idealismus des König Peters wird als lachhafte Handlung bloßgestellt. Valerio steht durch seinen Widerstand und seine Nachlässigkeit seinem Herrn Leonce gegenüber. Seine Nachlässigkeit macht die Selbstverachtung der Hofmänner in ihrem Schmarotzertum deutlich. Aufgrund dieser Handlungen wird das Stück oft für eine typische politische Komödie gehalten. Dennoch überschreitet die traurige Atmosphäre, die sich in der Komödie mehrdeutig niederschlägt, den Bereich der politischen Komödie. Leonce und Lena ironisiert ‘den romantischen Traum von Paradies einer ganz und gar verkehrten Welt.’