포스트드라마 연극의 의미 생산방식 － 몸의 현상과 수행성

Abstract

Das postdramatische Theater richtet sich nicht nach traditionellen Konventionen des Theaters. Das heißt jedoch nicht, dass es nur um die Dekonstruktion des stilisierten Theaterrahmens geht. Die Art und Weise, wie ein postdramatisches Stück funktioniert, geht über die Entwicklung rationaler Logik hinaus, stellt sie auf den Kopf und macht diesen Prozess häufig auch für das Publikum erfahrbar. Dabei ist der Körper selbst theatralisches Material, ja materielle Grundlage, um die rationale Logik zu demontieren. Gleichzeitig induziert der Körper als Material die kognitive Welt und wird zu einem Medium und Subjekt, das sie öffnet. Die Ambivalenz des Körpers zwischen Symbol und Performanz, ebenso wie die Manifestation der damit präsentierten Erkenntniswelt und die Ansteckung durch die im Prozess der Konversion vom bezeichnenden Körper zum bezeichneten Körper vorgefundenen Atmosphäre, ist letztlich dessen existenzieller Selbstreferenzialität geschuldet. All diese hybrid miteinander verbundenen Prozesse lassen sich auf Grundlage einer performativen Ästhetik untersuchen. Die Selbstreferenzialität des Körpers entspricht letztlich dem Prozess seiner Selbstbezeugung. Dies liefert keine rationale Erklärung, sondern eine erkenntnistheoretische und zugleich vollendete Erklärung und Übereinstimmung als Existenz selbst, was sich automatisch innerhalb der Dynamik der körperlichen Erscheinung und der Atmosphäre, in der der Körper erscheint, vollzieht. Daher arbeitet das postdramatische Theater, das als Gegensatz zum traditionellen dramatischen Theater definiert wird, eher mikroskopisch und phänomenologisch performativ im Prozess der Erzeugung neuer Stimmen durch die Selbstreferenzialität des Körpers. Das Phänomen und die Selbstbezüglichkeit zwischen Körper und Materie ermöglichen die Produktion postdramatischer Stimmen, also die Wiederherstellung der Subjektivität anderer, und den Prozess der materiellen Selbstbeweisung bzw. Beweisführung entsprechend der Durchlässigkeit der Atmosphäre. Die zu dieser Zeit geschaffene Atmosphäre hat eine gewisse Kraft. Im postdramatischen Theater behindert der Blick auf Körper und Materie nicht nur existierende Machtstrukturen, sondern erzeugt auch einen existenziellen Widerstand gegen die Hegemonie des Logos. Dieser Wirkmechanismus ist letztlich selbstbezüglich und performativ, und die Energiegewinnung entsteht aus dem ständigen Austauschprozess zwischen Körpern.