마리우스 폰 마이엔부르크 作 『못생긴 남자』 ‘레테’ 연기 접근 방법 연구
A Study on the Building the Character of Lette of 『The Ugly One』 by Marius von Mayenburg
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마리우스 폰 마이엔부르크(Marius von Mayenburg)의 『못생긴 남자(The Ugly One)』는 표면적으로 외 모지상주의가 중심 주제인 것처럼 보이지만, 그 이면을 들여다보면 자본주의 사회의 폐해로 인한 인간 정체성 상실이 핵심적 테제로 드러난다. 이 작품은 브레히트의 서사극(Epic theater) 기법을 확장한 ‘포스트 서사극 ((Post-Epic Theater)’에 속한다. 포스트 서사극은 포스트드라마(Post-Drama)의 한계를 극복하고자 태동한 새로운 연극 양식이지만, 아직까지 국내 연극계에 널리 통용되지 못하고 몇몇 학자들에 의해 이론적 연구가 이 루어지고 있는 실정이다. 이에 본고는 『못생긴 남자』의 ‘레테’ 연구를 통해 포스트 서사극의 무대 형상화 작업 에 적용 가능한 역할창조 방법론을 실제 프로덕션 과정을 중심으로 고찰하고자 한다. 이를 위해, 포스트 서사 극에 대한 이론적 연구를 선행하였고, 『못생긴 남자』에 드러나는 포스트 서사극적 특성 세 가지를 도출하였다. 그 특징으로 첫째, 삽화식 구조의 파편화 된 장면구성을 통해 관객의 적극적 개입을 유도하고, 둘째, 역할놀이 (Role Playing)를 통해 몰입과 생소화의 동시 작용을 일으켜 관객 스스로의 의미창발을 유도하며, 셋째, 사회 현상에 비현실성을 부여해 무대와 객석 사이 거리를 만들어 관객으로 하여금 생소화 효과를 경험하게 하는 것 을 들 수 있다. 이에 따라 본 연구자는 사회문제에 대해 관객과 적극적으로 소통하며 그들의 사유의 촉구를 꾀하기 위해 1.‘변질된 욕망의 시뮬라크르: 자본사회의 허상’, 2.‘레테의 자본주의적 아비투스’라는 분석 틀을 도입하였다. 이러한 분석을 토대로 『못생긴 남자』에 드러나는 사회 문제를 가시화하기 위해 브레히트의 서사 극 기법인 게스투스(Gestus)를 적극적으로 활용하였다. 그런데 창의적 게스투스를 구축하기 위해선 신체적 연 기방법론이 요구되었다. 이에 따라 충동의 에너지를 신체적 움직임으로 풀어낼 수 있는 루돌프 본 라반 (Rudolf von Laban)의 ‘에포트(Effort)’를 도입하여 레테의 게스투스를 형상화하였고, 그 사회적 의미를 신체 적으로 구현하고자 하였다. 시뮬라크르화 된 자본사회로 걸어 들어간 레테의 아비투스를 분석하여 게스투스로 실현시키고, 이를 통해 생소화 효과를 불러일으켜 관객이 행위자와 상호작용하며 스스로 개별적 의미를 창발 하는 수행적 전환을 이루기 위해 다음과 같은 연기 접근 방법을 도출하였다. 첫째, ‘텍스트의 재구성을 통한 게스투스의 즉각적 전환’, 둘째, ‘탈 정형화된 게스투스의 시각화를 통한 계층 간 충돌 강화’, 셋째, ‘게스투스 의 확장을 통한 관객의 수행적 전환 유도’를 도출하여 실제 프로덕션 과정에서 그 효과를 검증하고자 하였다. 포스트 서사극의 이론적 토대 위에서 실제 프로덕션 과정의 적용과정을 고찰하여 관객과 행위자의 상호작용을 통해 사회적 의미를 창발하고, 관객의 비판적 태도를 이끌어낼 수 있는 연기적 방법론을 모색하는 것이 본 연 구의 궁극적인 목표라 할 수 있다.
Abstract
Marius von Mayenburg's "The Ugly One" seems to take lookism as the main theme, but it is about the loss of human identity due to the evils of capitalism. The play is a "Post-Epic Theater" which is expanded from Brecht's Epic Theater technique. Although Post-Epic Theater is a new theatrical style that has been set in order to overcome the limitations of “Post-drama”, the concept of Post-Epic Theater has not yet been widely studied in the domestic theater except only some theoretical researches being done by some scholars in Korea. Thus, this thesis aims to focus on a practical producing process of the character crea- tion and acting approaches which are applicable to the stage formation work of Post-Epic Theater through the "Lette" study of "The Ugly One". For the purposes, the theoretical researches on Post-Epic Theater was preceded, and three Post-Epic Theater characteristics were derived from "The Ugly Man". As its character- istics, firstly encouraging active intervention of the audience through fragmented scene composition of il- lustrated structure. Secondly, inducing the creation of meaning for the audience by the role playing. Thirdly, creating a distance between the stage and the audience which assimilates the social phenomenon by unrealistic ones. Accordingly, the researcher developed an analysis framework called 1. "Simulacre of Damaged Desire" and 2. "Lette's Capitalist Habitus" to actively communicate with the audience on social is- sues using Brecht's "Gestus" to promote the emergence of the audience. However, a physical acting meth- odology was required to build the creative physical Gestus. Therefore, the "Effort" element of Rudolf von Laban, which can release emotional energy by physical movement, was introduced to shape Lette's Gestus and to physically represent its social meaning. The following acting approaches were suggested to produce Gestus by analyzing the Habitus of Lette who walked into simulacratic capitalism by himself, and to create audience’s alienation effect in order to make them interact with the actors and achieve the performative transition which cause their own individual meanings. I would like to verify its effectiveness in the practical process: First, 'immediate conversion of Gestus through reconstruction of text'. Second, 'enhancement of class conflicts through visualization of ex-formalized Gestus'. Third, 'inducing performative transition of audiences through expansion of Gestus‘. Ultimately, the purpose of this study is to seek acting method- ologies that can encourage the audience critically recognize social meaning through the interaction be- tween the actors and them based on practical/theoretical basis of Post-Epic Theater.
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