공간을 통한 억압과 해방: 영화 <오아시스>속 공주의 방을 중심으로
Oppression and Liberation through Space: Focusing on the Princess's Room in the Film Oasis
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초록
본 연구는 이창동 감독의 영화 <오아시스>에 등장하는 주인공 ‘공주’의 방이라는 구체적 공간을 중심으로, 억압과 해방이라는 상반된 공간의 정치적 의미를 분석한다. 특히 프랑스 인류학자 마크 오제(Marc Augé)가 제안한 ‘비-장소(non-lieux)’ 개념을 중심으로, 공주의 방이 어떻게 사회적으로 타자화된 주체를 공간적으로 관리하고 격리하는 억압의 장치로 작동하는지를 고찰함과 동시에, 그러한 공간이 타자와의 관계적 실천을 통 해 감정과 주체성의 장소로 전화되는 과정을 추적한다. 이 영화는 공주의 방을 단순히 등장인물의 배경이 아 닌, 그녀의 존재론적 위치와 사회적 관계가 집약된 장소로 설정함으로써, 공간을 통해 주체의 억압과 해방이 시각적으로 드러나는 과정을 설계한다. 공주의 방은 초기에 폐쇄적이고 감시적인 특성을 강하게 지니지만, 남 성 주인공 종두와의 예기치 않은 만남 이후 점진적으로 감정의 회복, 의사소통, 신체적 자기인식이 가능해지는 장소로 변화한다. 이는 공간이 타자와의 관계 속에서 어떻게 재구성되고, 감정적 실천을 통해 주체화될 수 있 는지를 보여주는 중요한 서사 장치이며, 공간이 그 자체로서 주체의 해방을 가능케 하는 역량을 가질 수 있음 을 시사한다. 이러한 전환은 단순히 캐릭터 간 관계 진전의 문제를 넘어서, 비-장소라는 개념이 정태적이고 폐쇄적인 범 주가 아님을 드러낸다. 오제의 논의와는 달리, 본 연구는 비-장소가 실천적 개입과 감정적 관계를 통해 장소화 될 수 있는 유동적 개념임을 강조한다. 즉, 영화 속 장애 여성으로 등장하는 공주의 방은 억압의 구조를 내포 한 비-장소로 출발하지만, 그 공간이 내면적 감응과 감각적 접촉, 상호관계 속에서 변형되고 전유되는 과정을 통해 존재론적 장소로 전화하게 되는 것이다. 이 연구는 장애와 여성이라는 교차된 정체성을 가진 주체가 점유 하는 공간의 의미화를 통해, 영화가 어떻게 타자성의 정치학을 시각화하고, 비가시적 공간의 규율과 권력을 드 러내는지를 비판적으로 분석한다. 또한 본 논문은 ‘공간’이 단지 배경적 무대나 인물 설정의 보조물이 아니라, 주체성의 형성과 해체, 권력의 작동과 균열, 감정과 관계의 실천이라는 복합적 층위를 관통하는 핵심 요소임을 보여준다. 결국 영화 <오아시스>는 장애 여성이라는 사회적 타자가 점유한 공간을 통해, 억압과 해방이라는 이 항대립을 해체하고, 공간의 전유 가능성과 그 정치성을 드러낸다. 이를 통해 본 연구는 비-장소 이론과 페미니 즘 공간 읽기를 접목하여, 타자 주체의 존재론적 복원 가능성을 사유하며, 공간 이론과 영화 분석의 접점을 통 해 이론적 논의를 확장하고자 한다.
Abstract
The purpose of This study analyzes the political significance of the Princess’s room in Oasis by Lee Chang-dong, focusing on oppression and liberation. Using Marc Augé's concept of non-places, the research explores how the room functions as an oppressive space that isolates marginalized subjects. It also examines how the room transforms into a place of emotion and subjectivity through relational practices with others. Initially a space of surveillance and isolation, it gradually shifts after the Princess’s encounter with Jong-du, fostering emotional recovery and self-awareness. This trans- formation demonstrates that space, through relational and emotional practices, can enable liberation. The study critiques Augé’s concept, arguing that non-places can be fluid, not fixed. In the film, the Princess’s room evolves from a non-place of oppression to an ontological place through emotional responses and relationships. The analysis shows how the film visualizes the politics of otherness, par- ticularly through the intersecting identities of disability and gender, revealing the regulation and pow- er dynamics of invisible spaces. The paper also argues that space is not merely a backdrop, but a key element shaping subjectivity, power, and relational practices. Ultimately, Oasis deconstructs the bina- ry of oppression and liberation, highlighting the political potential of space and its appropriation. This study combines non-place theory with feminist spatial analysis to reflect on the ontological re- storation of marginalized subjects, expanding theoretical discussions in spatial theory and film analysis.