소설가 이상 씨(MONSIEUR LICHAN)의 글쓰기-「지도의 암실」을 중심으로-
The Writing of Novelist MONSIEUR LICHAN
0
조회
0
다운로드
12
인용
0
참고문헌
키워드
초록
이상은 작품의 아버지(기원)로서 저자를 강조했던 이광수나 김동인과 달리 주인공과 소설가의 아이러니한 관계를 제시함으로써 작품에서 텍스트로 나아가는 식민지 문학의 한 양상을 보여주었다. 그는 자기를 폭로하면서 은폐하는 텍스트, 즉 구성을 회피하기 위해 사소설적으로 재현하는 동시에 개인적인 사실을 숨기기 위해 복잡하게 소설을 조직하는 역설적인 사소설을 도입했다. 그러므로 이상의 삶과 텍스트는 “영도의 글쓰기”로써 “예지”나 로고스를 탐구하는 일과 맞서고 있다. 그것들은 명징하고 초월적이며 위생적인 주체의 위치에 있지 않다. 이는 이상 문학이 난해한 이유이기도 하거니와, 따라서 이상의 텍스트는 “읽히는 것”이기보다는 “쓰이는 것”이며, 소설가와 등장인물의 분리뿐만 아니라 때때로 소설가와 독자의 구분마저 넘어서는 양상을 보이기도 한다. 그런데 이상의 텍스트가 “쓰이는 것”이라는 말은 그것이 재현과 상관없는 구조라는 뜻이 아니다. 이상은 외부 세계의 반영에 치중하는 “타동사적 인간”으로서의 “작가”가 아니었지만, 그와 동시에 자신의 삶을 재현(은폐)했다는 의미에서 구성에만 몰입하는 “자동사적 인간”으로서의 “저자”도 아니었기 때문이다. 대신 이상 글쓰기의 핵심은 자동사와 타동사를 계속 접촉(감염)시키는 것이었다. 이를 위해 이상은 언어유희, 외국어 사용, 상호 텍스트적 인용 등을 구사했으며, 이렇게 개인의 사생활을 폭넓은 참조관계와 복잡한 재현(은폐) 체계로 어루만짐으로써 이상 텍스트의 언어는 그 사적 체험을 작가 및 사건 자체에서 소격시킬 뿐 아니라 텍스트에 구멍을 내어 텍스트를 그 내부로부터 벗어나게 했다. 그리고 이것이야말로 이상이 종종 사용한 French letter 및 그 파열의 의미다. 그 찢어진 틈과 더불어 이상의 문학은 공포와 쾌락을 동시에 주재하는 “환희의 텍스트”로서 계속 자동하고 타동하면서 여러 번 읽히고 쓰일 것이다.
Abstract
Unlike Yi Kwang-su and Kim Dong-in who emphasized the author(autuer) as the father(origin) of literary works, Yi Sang showed one aspect of Korean colonial literature which shifted from ‘work(oeuvre)’ to ‘text(texte)’ by presenting the ironical relation between his hero and himself as a novelist. He introduced the paradoxical I-novel that concealed himself with exposing his own episodes. While it made representations to avoid constructing and controlling literary works, at the same time it also organized very complicated literary structures in order to hide writer`s personal experiences. Therefore, Yi Sang`s life and texts stand against pursuing intelligence or logos executed through “writing of zero degree(l`écriture au degré zéro).” They are not in the clear, transcendental, and hygienic positions, and this fact is to be the main reason why his literature is difficult to be understood. In this way, Yi Sang`s texts are more “writerly(scriptible)” than “readerly(lisible)”, which sometimes deny not only the separation of novelist from his characters but also division of novelist and his readers. By the way, Yi Sang`s texts as “the writerly” do not mean the structures unrelated with the representations. It is because Yi Sang was neither the “writer(écrivant)” as a “transitive man(homme transitif)” who attached weight to reflection of the outer world, nor the “author(écrivain)” as a “intransitive man” who absorbed in the construction of text with his representation(concealment) of his own living. Instead, the core of Yi Sang`s writing lies in the constant contacts(infections) of the transitive writing and the intransitive writing. For practicing this sort of writings, Yi Sang used puns, foreign languages, and inter-textual citations. And by relating his private life with the world wide references and the representative(concealing) systems, the languages of Yi Sang not only separated his private experiences from himself and the real episodes but also liberated the texts from their interior with boring the closed boundaries. And it is the very meaning of Yi Sang`s French letters and their splits. With their creviced openings, Yi Sang`s literatures as the “texts of jouissance” that preside the pleasure and the fear simultaneously will be read and written so many times transitively and intransitively.
참고문헌 (48)
- 김동인, "글 동산의 거둠", 창조, 5 (1920)
- 김동인, "김동인전집 15" (1988), 조선일보사
- 김동인, "비평에 대하여", 창조, 9 (1921)
- 김동인, "약한 자의 슬픔", 창조, 1 (1919)
- 김동인, "자기의 창조한 세계", 창조, 7 (1920)
- 김동인, "제월 씨에게 대답함", 동아일보, ~ (1920)
- 김동인, "제월 씨의 평자적 가치", 창조, 6 (1920)
- 김수영, "김수영전집 2" (1991), 민음사
- 박태원, "이상의 편모", 조광 (1937)
- 염상섭, "<이 년 후>와 <거츠른 터>", 개벽 (1924)
- 이광수, "무정" (2003), 문학동네
- 이광수, "너는 청춘이다", 창조, 8 (1921)
- 이광수, "문사와 수양", 창조, 8 (1921)
- 이광수, "춘원 이광수 친일문학 전집 2" (1995), 평민사
- 이광수, "이광수전집 17" (1962), 삼중당
- 이상, "AU MAGASIN DE NOUVEAUTES", 朝鮮と建築 (1932)
- 이상, "狂女の告白", 朝鮮と建築 (1931)
- 이상, "異常ナ可逆反應", 朝鮮と建築 (1931)
- 이상, "一九三一(作品第一番)", 현대문학 (1960)
- 이상, "이상문학전집 1" (1989), 문학사상사
- 이상, "이상문학전집 2" (1991), 문학사상사
- 이상, "이상문학전집 3" (1993), 문학사상사
- James Joyce, "Ulysses" (1990), Vintage International
- 가라타니 고진, "일본 근대문학의 기원" (2010), 도서출판 b
- 가라타니 고진, "유머로서의 유물론" (2002), 문화과학사
- 김영민, "한국근대문학비평사" (1999), 소명출판사
- 김윤식, "기하학을 위해 죽은 이상의 글쓰기론" (2010), 역락출판사
- 이경훈, "이상 시 작품론" (2009), 역락출판사
- 이경훈, "박제의 조감도-이상의 「날개」에 대한 일 고찰", 사이間SAI, (8), pp.197~220 (2010), 국제한국문학문화학회
- 이경훈, "식민지의 돈 쓰기-민족과 개인, 그리고 여성", 현대문학의 연구, (46), pp.39~72 (2012), 한국문학연구학회
- 이경훈, "오빠의 탄생" (2003), 문학과지성사
- 이경훈, "이상, 이십 세기의 스포츠맨", 문학과사회, 90 (2010)
- 이경훈, "대합실의 추억" (2007), 문학동네
- 이경훈, "이상, 철천의 수사학" (2000), 소명출판사
- 이경훈, "단발, ‘아해’의 수사학", 이상 리뷰, 1 (2001)
- 임화, "문학의 논리" (1989), 서음출판사
- 최재서, "리얼리즘의 확대와 심화 - <천변풍경>과 <날개>에 관하여", 조선일보, 1936.11.3.-11.7, ~ (1936)
- 롤랑 바르트, "텍스트의 즐거움" (1990), 연세대학교출판부
- 吉田精一, "近代日本文學槪說" (1973), 秀英出版
- 小林秀雄, "Xへの手紙, 私小說論" (1987), 新潮文庫
- Mikhail Bakhtin, "Problems of Dostoevsky`s Poetics" (1984), University of Minnesota Press
- Roland Barthes, "Essais critiques" (1964), Éditions de Seuil
- Roland Barthes, "Le degré zéro de l`écriture" (1972), Éditions de Seuil
- Roland Barthes, "Le Plaisir du Text" (2000), Éditions de Seuil
- Z, "S", pp.1974, Roland Barthes
- Roland Barthes, "Image Music Text" (2001), Hill and Wang
- Roland Barthes, "Image Music Text" (2001), Hill and Wang
- Susan Sontag, "Writing degree Zero" (1995), Hill and Wang
