에쮸드 연행 체험과 치료적 자기이해
Experience of Etude Performance and Therapeutic Self-knowledge
0
조회
0
다운로드
5
인용
0
참고문헌
키워드
초록
이 논문은 연구자가 연극치료 활동 방법을 배우며 에쮸드 연행 체험 과정에서 발생한 자신의 삶에 대한 치유적 자기이해의 맥락과 그 의미를 현상학적 자문화기술지 연구방법으로 고찰해보고자 한다. 에쮸드의 어원적 의미는 습작, 연습, 소품 등의 뜻이 있다. 이것은 스타니슬랍스키가 연기훈련의 주요방법으로 활용한 것으로, 주어진 상황 속에서 무의식적인 창조의 순간에 행해지는 즉흥의 체험이 핵심이다. 에쮸드는 극 텍스트에 문학적 상상력을 가용하여 연극치료적으로 환원하는 과정에서 부수적으로 자기이해 효과를 산출한다. 에쮸드 연행에서 만나는 극 텍스트 속 인물은 특별한 상황에 처한 특징적 성격이 부여된 인간 삶의 행불행의 정서적 사례로써 등장한다. 참여자는 등장인물과 대화를 시도하거나 여러 등장인물의 역할을 번갈아 수행하면서 무의식의 내용을 의식화 한다. 상상을 통해 원래 인물의 이야기와 다른 자신의 이야기를 만들고 연기하면서 자신의 심리적 문제에 접근하는 것이다. 즉 직관으로부터 분명한 이해로 도약하는 것을 돕게 된다는 의미이다. 따라서 텍스트 속의 등장인물의 삶과 만나, 연행자가 자신의 삶을 ‘낯설게 보기’할 수 있으며, 이를 통해 새로운 이해와 건강한 자기이해로의 이행이 가능해진다고 볼 수 있다.
Abstract
This study aims at investigating play-therapy activities and consider the context of therapeutic self-understanding and its meaning using the phenomenological autoethnography research method. The etymological meanings of etude are practice, study, props and so on. It is what Stanislavsky used as the main method for training acting skills and an experience of improvisation at the moment of unconscious creation in a given situation is its core. Etude produces an incidental self-understanding effect in the process of reverting texts, using literary imagination, in the play-therapeutic manner. In the etude practice, the person in the text is given with a distinctive characteristic for a specific situation and it appears as an emotional case for happiness or misery of a human life. While participants try to communicate with characters or perform several characters in turn, they are likely to make conscious of the unconsciousness. It is to address its own psychological problems by creating its own story other than a given text and playing it. In other words, it means that helping to leap from intuition to a clear understanding. Therefore, it is possible to meet the life of a character in the text and a performer can observe its own life just as a stranger, and it would allow the performer of a new and healthier self-understanding.
참고문헌 (20)
- 김원정, "교사교육자와 운동부감독으로서의 역할 갈등 경험에 관한 셀프 연구", 한국스포츠교육학회지, 23(2), pp.63~89 (2016), 한국스포츠교육학회
- 김숙현, "연극치료 슈퍼비전 재고", 연극예술치료연구, 8, pp.161~184 (2018), 한국연극예술치료학회
- 김승환, "스타니 슬라브스키의 에쮸드를 활용한 즉흥 훈련방법이 캐릭터 창조 안무에 미치는 영향", 한국엔터테인먼트산업학회논문지, 11(4), pp.161~172 (2017), 한국엔터테인먼트산업학회[DOI]
- 남지현, "대화주의에 기반한 문학토의 수업의 구조화 연구 : 비계 설정을 중심으로", 박사, pp.2016
- 바흐친, "말의 미학" (2006), 길
- 박미리, "자기 이야기 활용 연극치료 방법론", 문학치료연구, 31, pp.161~188 (2014), 한국문학치료학회
- 박미리, "연극치료 슈퍼비전의 체계 정립을 위한 제언", 연극예술치료, 5, pp.209~233 (2015), 한국연극예술치료학회
- 브루너, 제롬, "이야기 만들기" (2010), 교육과학사
- 소명선, "오에 겐자부로의 『안녕, 나의 책이여!』론 - 문학적 상상력과 인간 회복에 대한 희구", 동북아 문화연구, 1(56), pp.179~195 (2018), 동북아시아문화학회[DOI]
- 스타니슬랍스키, K. S., "역에 대한 배우의 작업" (2000), 신아출판사
- 오정훈, "문학적 상상력 함양을 위한 시교육 방법", 학습자중심교과교육연구, 13(1), pp.53~79 (2013), 학습자중심교과교육학회
- 오태석, "오태석 공연대본전집 1" (2003), 연극과인간
- 이선형, "연극치료에서 투사 연구", 드라마 연구, (38), pp.209~234 (2012), 한국드라마학회[DOI]
- 이선형, "연극치료 이야기모델의 이론 연구", 연극예술치료연구, 4, pp.29~54 (2014), 한국연극예술치료학회
- 이하영, "상상력에 관한 연구 동향 및 유형 재탐색", 학습자중심교과교육연구, 14(7), pp.281~308 (2014), 학습자중심교과교육학회
- 유령, "인형의집", pp.입센, 헨릭, 민중의 적
- 정지은, "교육연극과 연극치료의 경계", 연극예술치료연구, 8, pp.99~137 (2018), 한국연극예술치료학회
- 홍재범, "<'극적'인 것>의 개념과 교수-학습 모형", 문학교육학, (11), pp.467~492 (2003), 한국문학교육학회
- 홍재범, "스타니슬랍스키 시스템과 한국 극예술의 접점" (2006), 연극과인간
- 홍재범, "신체적 행위를 위한 희곡텍스트의 내재적 분석 - <환절기>의 장면 목표와 초목표를 중심으로", 겨레어문학, (53), pp.323~357 (2014), 겨레어문학회