초현실주의 문학과 초현실주의 미술의 상호작용 -앙드레 브르통의 미술비평을 중심으로-
L'Interaction entre la littérature surréaliste et la peinture surréaliste - La critique artistique d’André Breton -
0
조회
0
다운로드
5
인용
0
참고문헌
키워드
초록
Les divers problèmes qui se posent dans l'interaction entre la littérature surréaliste et la peinture surréaliste évoluent avec le temps. Max Morise et Pierre Navile dans leurs articles publiés à la revue La Révolution surréaliste en 1925, soulève le problème de la possibilité de la peinture surréaliste. L'essentiel de leur raisonnement sur cette question est ce que la spécificité materielle et technique de la peinture est l'obstacle fondamental pour l'automatisme que la littérature surréaliste poursuit et pratique. Au sein de la disscussion et polémique concernant la possibilité de la peinture surréaliste, André Breton est obligé d'y répondre. En établissant le critère du modèle intérieur et modèle extérieur sur la distinction de l'art moderne et l'art académique conventionel, il détourne le problème de l'automatisme pictural. Il choisit plutôt de laisser développer les aspects multiples de la peinture surréaliste. Pour le faire, il soutient la représentation picturale du rêve et de la fantaisie même si elle se fait à la manière traditionnelle de peindre. Chirico, René Magueritte ou Salvador Dali représente ce courant. Or le choix de Breton ne provient pas seulement de la considération de l'évolution à long terme de la peinture surréaliste, mais aussi de la pensée de l'image surréaliste poétique. Les surréalistes littéraires qui voulaient obtenir l'image surréelle net, clair et forte, ne peuvent que s'intéresser aux œuvres de ceux-là. Pourtant Breton dans la Genèse et perspective artistiques du surréalisme en 1941, soutient que l'automatisme est aussi essentiel à la peinture surréaliste qu'à la littérature surréaliste, et il rend hommage à André Masson. Mais le principe de l'automatisme pictural que Breton a tardivement avancé, en réalité, n'était qu'une ligne de conduite vague et souffle. En reconnaissant la valeur des œuvres de René Magueritte par exemple, trés intellectuellement inventés, Breton et la peinture surréaliste ont continué à garder leurs facettes multiples.
Abstract
Les divers problèmes qui se posent dans l'interaction entre la littérature surréaliste et la peinture surréaliste évoluent avec le temps. Max Morise et Pierre Navile dans leurs articles publiés à la revue La Révolution surréaliste en 1925, soulève le problème de la possibilité de la peinture surréaliste. L'essentiel de leur raisonnement sur cette question est ce que la spécificité materielle et technique de la peinture est l'obstacle fondamental pour l'automatisme que la littérature surréaliste poursuit et pratique. Au sein de la disscussion et polémique concernant la possibilité de la peinture surréaliste, André Breton est obligé d'y répondre. En établissant le critère du modèle intérieur et modèle extérieur sur la distinction de l'art moderne et l'art académique conventionel, il détourne le problème de l'automatisme pictural. Il choisit plutôt de laisser développer les aspects multiples de la peinture surréaliste. Pour le faire, il soutient la représentation picturale du rêve et de la fantaisie même si elle se fait à la manière traditionnelle de peindre. Chirico, René Magueritte ou Salvador Dali représente ce courant. Or le choix de Breton ne provient pas seulement de la considération de l'évolution à long terme de la peinture surréaliste, mais aussi de la pensée de l'image surréaliste poétique. Les surréalistes littéraires qui voulaient obtenir l'image surréelle net, clair et forte, ne peuvent que s'intéresser aux œuvres de ceux-là. Pourtant Breton dans la Genèse et perspective artistiques du surréalisme en 1941, soutient que l'automatisme est aussi essentiel à la peinture surréaliste qu'à la littérature surréaliste, et il rend hommage à André Masson. Mais le principe de l'automatisme pictural que Breton a tardivement avancé, en réalité, n'était qu'une ligne de conduite vague et souffle. En reconnaissant la valeur des œuvres de René Magueritte par exemple, trés intellectuellement inventés, Breton et la peinture surréaliste ont continué à garder leurs facettes multiples.
참고문헌 (30)
- 신현숙, "초현실주의" (1992), 동아출판사
- 오생근, "초현실주의 시와 문학의 혁명" (2010), 문학과지성사
- 조윤경, "초현실주의와 몸의 상상력" (2008), 문학과지성사
- 앙드레 브르통, "초현실주의 선언" (2012), 미메시스
- 에밀 벵베니스트, "일반언어학의 여러 문제 2" (2010), 지만지
- 윤도중, "라오콘: 미술과 문학의 경계에 관하여" (2008), 나남
- Ferdinand Alquié, "Le Surréalisme" (2012), Hermann
- Louis Aragon, "Le Paysan de Paris" (1926), Gallimard
- Traité de style, (1980), Gallimard
- "Collage" (1980), Hermann
- Daniel Bergez, "Littérature et peinture" (2004), Armand Colin
- André Breton, "Manifeste du surréalisme" (1985), Gallimard
- "Le Surréalisme et la peinture" (1965), Gallimard
- "Arcane 17", UGE 10, 1965
- Martinique, "charmeuse de serpents" (1972), Jean-Jacques Pauvert
- "Position politique du surréalisme" (1962), Le Livre de Poche
- Jean-Paul Clébert, "Dictionnaire du surréalisme" (1996), Seuil
- Antoine Compagnon, "Les Cinq paradoxes de la modernité" (1990), Seuil
- Robert Desnos, "Domaine public" (1953), Gallimard
- Gérard Durozoi, "Histoire du mouvement surréaliste" (2004), Hazan
- Roger Garaudy, "Le communisme et la renaissance de la culture française" (1945), Éditions sociales
- Maurice Nadeau, "Histoire du surréalisme" (1964), Seuil
- René Passeron, "Histoire de la peinture surréaliste" (1968), Le Livre de Poche
- Aude Préta de Beaufort, "Le Surréalisme" (1997), Ellipses
- Carole Reynaud Paligot, "Parcours politique des surréalistes 1919-1969" (2010), CNRS
- Werner Spies, "La Révolution surréaliste, cat. de l'exposition au Centre Pompidou, 6 mars-24 Juin 2002" (2002), Centre Pompidou
- Walter Benjamin, "Le Surréalisme. Le dernier instantané de l'intelligentsia européenne, In OEuvres Ⅱ", pp.113~134 (2000), Gallimard
- Max Morise, "Les Yeux enchantés", La Révolution surréaliste, (1), pp.26~27 (1924)
- Pierre Naville, "Beaux-Arts", La Révolution surréaliste, (3), pp.27~ (1925)
- art, "Surré", pp.l’Age d’Homme, lisme, In André Breton ou le surréalisme même