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무대에서 이미지 구성에 관한 연구-프랑스 뮤지컬 <노트르담 드 파리 Notre-Dame de Paris>를 중심으로-

Les Images dans le spectacle de <Notre-Dame de Paris>

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Les éléments visuels sont très importants pour bien construire un spectacle, et pour que le public puisse le comprendre en construisant ses images propres par rapport au spectacle. Un spectacle théâ̂tral n'est pas fait que seul par des éléments visuels. Il y a bien entendu d'autres senses de l'homme qui comprennent des éléments qui concernent le son. Par l'harmonie de tous ces éléments, un spectacle peut aboutir son but final que souhaite le metteur en scène ou l'auteur ou bien d'autre designer. Le plus important parmi des éléments visuels est le décor, car le public, entrant dans le théâtre, le rencontre tout d'aboard, et celui-ci reste comme celà jusqu'à ce que tout le public sorte du théâ̂tre. Par là, sorte l'importance du metteur-en-scène. Car la création et l'utilisation de toutes les images sur la scène sont son affaire. Dans celles-ci sont compris les mouvements de l'acteur. Par l'intervention de l'acteur, le metteur-en-scène crée des images différentes sur la scène. Le metteur en scène fait le codage avec tous les éléments qui l'entrourent. Dans le procès de codage, on ne peut pas dire qu'il y a des règles prècis à suivre. Le metteur en scène, se balançant entre l'art et le public, exprime ses idées qu'il souhaite extérioriser. Son travail n'est pas basé sur la logique, mais sur l'intuition et la sensation qu'il intervient pendant la répétition. La selection et l'utilisation des accéssoires se procèdent de la même manière. Ils s'étalent sur la scène par l'opération du metteur-en-scène. Mais le plus important dans le décor de "Notre-Dame de Paris", n'est pas le décor lui-mê̂me, c'est son utilisation. Jusqu'à aujourd'hui rare spectacles utilisaient le décor comme le fait dans "Notre-Dame de Paris". Le décor de la scène était plus ou moins le "décor" littéralement. Mais dans le spectacle, le décor n'est pas décor, mais c'est la place sur elle l'action se déploie. Le décor de "Notre-Dame de Paris" est continuellement utilisé par les acteurs. Cette utilisation est unique dans le spectacle. Cette utilisation est appliquée également sur les accéssoires. Toutes les accésoires qui sont utilisés dans le spectacle sont manipulés de la même manière que le décor. Elles ne restent pas tranquiles, mais se déplacent sans cesse. L'utilisation active de décor et des accessoires est la caractèristique la plus marquante dans le spectacle de "Notre-Dame de Paris."

Abstract

Les éléments visuels sont très importants pour bien construire un spectacle, et pour que le public puisse le comprendre en construisant ses images propres par rapport au spectacle. Un spectacle théâ̂tral n'est pas fait que seul par des éléments visuels. Il y a bien entendu d'autres senses de l'homme qui comprennent des éléments qui concernent le son. Par l'harmonie de tous ces éléments, un spectacle peut aboutir son but final que souhaite le metteur en scène ou l'auteur ou bien d'autre designer. Le plus important parmi des éléments visuels est le décor, car le public, entrant dans le théâtre, le rencontre tout d'aboard, et celui-ci reste comme celà jusqu'à ce que tout le public sorte du théâ̂tre. Par là, sorte l'importance du metteur-en-scène. Car la création et l'utilisation de toutes les images sur la scène sont son affaire. Dans celles-ci sont compris les mouvements de l'acteur. Par l'intervention de l'acteur, le metteur-en-scène crée des images différentes sur la scène. Le metteur en scène fait le codage avec tous les éléments qui l'entrourent. Dans le procès de codage, on ne peut pas dire qu'il y a des règles prècis à suivre. Le metteur en scène, se balançant entre l'art et le public, exprime ses idées qu'il souhaite extérioriser. Son travail n'est pas basé sur la logique, mais sur l'intuition et la sensation qu'il intervient pendant la répétition. La selection et l'utilisation des accéssoires se procèdent de la même manière. Ils s'étalent sur la scène par l'opération du metteur-en-scène. Mais le plus important dans le décor de "Notre-Dame de Paris", n'est pas le décor lui-mê̂me, c'est son utilisation. Jusqu'à aujourd'hui rare spectacles utilisaient le décor comme le fait dans "Notre-Dame de Paris". Le décor de la scène était plus ou moins le "décor" littéralement. Mais dans le spectacle, le décor n'est pas décor, mais c'est la place sur elle l'action se déploie. Le décor de "Notre-Dame de Paris" est continuellement utilisé par les acteurs. Cette utilisation est unique dans le spectacle. Cette utilisation est appliquée également sur les accéssoires. Toutes les accésoires qui sont utilisés dans le spectacle sont manipulés de la même manière que le décor. Elles ne restent pas tranquiles, mais se déplacent sans cesse. L'utilisation active de décor et des accessoires est la caractèristique la plus marquante dans le spectacle de "Notre-Dame de Paris."

참고문헌 (19)

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