나탈리 사로트의 연극을 통해 본 진실의 추구

나탈리 사로트의 연극은 피상적이고 규범적인 생에 대한 예리한 비판과 보이지 않는 진실에 대한 추구를 담고 있다. 작가는 겉으로 드러나는 평범해 보이는 언어적 사건을 철저히 파고 들어가 그 속에 담긴 무한한 감각과 무의식을 겉으로 끌어낸다. 사로트의 주인공들은 항상 무언가를 두려워하고 있으며 타자의 비밀과 극복할 수 없는 타자성을 경계한다. 그들은 일종의 사회적 가면과 연극을 통해 진실을 외면하지만 그것이 실재한다는 사실만큼은 부인하지 못한다. 사회적 이성과 기준을 완전히 버리지 못하는 주인공들의 불안한 움직임과 극한으로 확장되어가는 내면의 움직임 속에서 사로트의 연극은 선회하는데 이 보이는 피상적 현실과 보이지 않는 진실 사이에서의 갈등과 긴장이 극의 배경을 형성한다. 겉으로는 일상적인 주제를 담고 있지만 사로트 연극의 대사는 결코 평범하지 않다. 본질적이고 정의할 수 없는 미세한 심리현상인 트로피즘의 개념을 도입한 사로트의 글쓰기는 사회적 규약에 의해 설립된 언어적, 관계적 위선과 안전을 해체하고 진실을 부각시킴으로써 새로운 형태의 비극을 형성한다. 일상적인 삶 속에서 말로 전할 수 없는 감정의 움직임들을 그녀는 억양, 침묵, 심층담화, 말의 공백을 통해 표현하고 있으며 말 자체를 연극적 사건으로 승화시킨다. 한치의 물러섬도 없이 그녀의 펜은 현실 속에서 거의 보이지 않는 아주 미세한 틈을 통해 번져 나오는 감각들을 포착하고 그로부터 인간존재의 관계양식을 분석한다. 삶의 화석화와 타협을 거부한 채 인간의 진실과 무의식을 철저히 추격하는 그녀의 이같은 노력은 생명의 움직임에 충실한 진실의 연극성을 구현한다.