정신적 사진의 형상화 - 제라르 마세의 작품 『사진기 없는 사진 La Photographie sans appareil』을 중심으로

Abstract

Nous allons découvrir la photographie sans appareil à travers La Photographie sans appareil de Gérard Macé. Nous allons surtout examiner les œuvres photographiques de Gérard Macé qui manifestent la nature de la photographie sans appareil. Notre analyse visera à montrer que la photo est à la croisée des chemins entre la littérature et la philosophie. La photographie sans appareil dont l’auteur parle n'est pas l'empreinte d'un objet, que les surréalistes comme Man Ray prennent dans la chambre noire insolée, mais la photo mentale inscrite dans le cerveau. C’est à travers l’écriture que l’auteur tente de remonter la photo latente à la surface du conscient pour que l’image soit visible. Ce processus est à relier au travail psychanalytique ainsi qu'à l’écriture automatique. Par ailleurs, certaines photos de Gérard Macé semblent figurer l’idée de la photographie sans appareil. On peut citer l’image du visage caché du Christ. C'est surtout la photo de l’ombre portée qui nous saisit, dans la mesure où cette trace immatérielle de l’absence serait un signe de la réincarnation du défunt. Cette forme noire rappelle aussi l'image latente derrière laquelle se cache sa vraie nature. De mê̂me, le reflet du miroir, de la vitrine et de la flaque d’eau fait penser à l'idée de la photo sans appareil, car le dispositif comme la vitrine pourrait “découper le réel sans laisser de traces.” Le reflet renvoie à l’image du mannequin étalé aux regards n'étant accessible qu’avec les yeux. Cet objet représente le monde moderne surchargé des images qui nous remplissent de vide. Gérard Macé démontre le caractère original de la photo sans appareil, qui transparaît dans les photos de l'ombre, du reflet et du mannequin. Il valorise aussi la photographie comme outil de travail de l'imagination. Franchissant le monde de l’apparence et du visible, il cherche à parvenir à l’essence du monde à partir de l’apparence.