무언의 예술 세계의 탐색 - 제라르 마세의 『무언의 예술』을 중심으로

Abstract

Nous mettons en valeur une réflexion sur l'univers de l'art sans paroles dans l’œuvre L'Art sans paroles où Gérard Macé ravive la mémoire de l'art sans paroles à travers l’imaginaire du corps qui permet d’élargir la compréhension de soi et du monde, car le corps est le miroir du monde. Nous réfléchissons d’abord à la nature de la vérité exprimée dans le pantomime. Celle-ci provient de l'illusion dans laquelle le public accepte le rôle du mime comme s'il était vrai. D’ailleurs, le corps qui renforce la communication directe avec le public est une “parole originaire” qui suscite une inspiration poétique. Le public réinterprète alors la réalité en regardant le geste du mime. De même, l’auteur vit l'illusion du cinéma muet et s’identifie au personnage qui apparaît comme un alter ego. Selon Freud, ce Unheimlich n’est “rien de nouveau”, “mais quelque chose qui est pour la vie psychique familier de tout temps, et qui ne lui est devenu étranger que par le processus du refoulement.” Le cirque qui aboutit à un art d’équilibre est un fruit de la sublimation de la douleur comme on voit dans le poème de Mallarmé et le roman Moby Dick de Melville. Les acrobates et le poète ainsi que Achab, s’inspirent du mal pour en faire une création artistique et littéraire. L’art sans paroles incarne un monde poétique qui évoque “la réalité sans jamais en être esclave.” Tout comme la vérité immanente dans l’abîme de l’inconscient, celui-ci se dirige vers le monde de la vérité.