영화 <세잔> 분석: 감각의 논리와 영화의 역량
L’analyse du film Cézanne : logique de la sensation et puissance du cinéma
0
조회
0
다운로드
0
인용
0
참고문헌
키워드
초록
La présente recherche porte sur la singularité de la forme du film Cézanne que les cinéastes français Jean-Marie Straub et Danièle Huillet ont conçu d’après le texte de Joaquim Gasquet “Ce qu'il (Cézanne) m'a dit....”. Straub/Huillet font voir et entendre la vérité du logique de la sensation chez Cézanne, d’abord par l’gencement disjoint entre la parole (l’image sonnore) et l’image visuelle, et puis par une forme spécifique du montage, ‘montage comme archipel’ selon Paï̈ni. Straub/Huillet enchaî̂nent et ré-enchaî̂nent des blocs d'image (sonore et visuelle) apparemment déconnectés et hétérogènes : les images de la montagne Sainte-Victoire, les photos de Cézanne qui travaille, les citation des films Mme Bovary et La mort d'Empédocle, y compris des images typiquement straubiennes, celles ‘panoramiques’ sur les paysages (que Daney appelle ‘tombeau pour l’œil’), etc. L’analyse montre le parcours filmique procédé par une telle forme de montage-archipel, et révèle petit à petit le logique de la sensation de la peinture cézannienne qui ne se révèle pas en fait d’autre chose que celui du travail du temps lui-mê̂me. C’est ce que le peintre exprime comme “frisson de la durée” dans le dialogue avec Gasquet. Tandis que Straub/Huillet ne cesse d’insister sur la puissance du cinéma qui ne peut que révéler et réaliser en image un tel logique, justement par et dans le travaill du temps lui-mê̂me.
Abstract
La présente recherche porte sur la singularité de la forme du film Cézanne que les cinéastes français Jean-Marie Straub et Danièle Huillet ont conçu d’après le texte de Joaquim Gasquet “Ce qu'il (Cézanne) m'a dit....”. Straub/Huillet font voir et entendre la vérité du logique de la sensation chez Cézanne, d’abord par l’gencement disjoint entre la parole (l’image sonnore) et l’image visuelle, et puis par une forme spécifique du montage, ‘montage comme archipel’ selon Paï̈ni. Straub/Huillet enchaî̂nent et ré-enchaî̂nent des blocs d'image (sonore et visuelle) apparemment déconnectés et hétérogènes : les images de la montagne Sainte-Victoire, les photos de Cézanne qui travaille, les citation des films Mme Bovary et La mort d'Empédocle, y compris des images typiquement straubiennes, celles ‘panoramiques’ sur les paysages (que Daney appelle ‘tombeau pour l’œil’), etc. L’analyse montre le parcours filmique procédé par une telle forme de montage-archipel, et révèle petit à petit le logique de la sensation de la peinture cézannienne qui ne se révèle pas en fait d’autre chose que celui du travail du temps lui-mê̂me. C’est ce que le peintre exprime comme “frisson de la durée” dans le dialogue avec Gasquet. Tandis que Straub/Huillet ne cesse d’insister sur la puissance du cinéma qui ne peut que révéler et réaliser en image un tel logique, justement par et dans le travaill du temps lui-mê̂me.
참고문헌 (22)
- 자크 랑시에르, "문학의 정치" (2011), 인간사랑
- 귀스타브 플로베르, "보바리 부인" (2010), 신원문화사
- AGAMBEN Giorgio, "La communauté qui vient: théorie de la singularité quelconque" (1990), Seuil
- ASTRUC Alexandre, "Naissance d’une nouvelle avant-garde" (1948), L’Écran français
- AUMONT Jacques, "Dominique Paï̈ni et Charles Tesson" (1990), Antigone
- AUMONT Jacques, "L’image et la parole" (1999), Cinémathèque française
- CHION Michel, "La voix au cinéma" (1984), Cahiers du cinéma
- DANEY Serge, "La rampe" (1983), Cahiers du cinéma
- DANEY Serge, "Serge Daney, La maison cinéma et le monde 1. Le temps des Cahiers 1962-1981", pp.2001~ (2001), P.O.L
- DELEUZE Gilles, "Francis Bacon: Logique de la sensation" (1981), la Différence
- DELEUZE Gilles, "Cinéma 2 : l’image-temps" (1985), Minuit
- DELEUZE Gilles, "Deux régimes de fous" (2003), Minuit
- GODARD Jean-Luc, "Jean-Luc Godard par Jean-Luc Godard" (1985), de l'Etoile
- GASQUET Joachim, "Cézanne (1921)" (2012), Encre Marine
- HÖLDERLIN Friedrich, "La mort d’Empédocle (texte établi et traduit par Danièle Huillet et Jean-Marie Straub)" (1986), Ombres
- MENIL Alain, "L’écran du temps" (1991), Presse Universitaire de Lyon
- Danièle Huillet: Conversations en archipel, "Jean- Marie Straub", pp.1999, PAINI Dominique
- MERLEAU-PONTY Maurice, "L’oeil et l’esprit" (1964), Gallimard
- MERLEAU-PONTY Maurice, "Sens et non-sens" (1996), Gallimard
- RANCIERE Jacques, "Partage du sensible" (2000), La fabrique
- RANCIERE Jacques, "Les écarts du cinéma" (2011), La fabrique
- REWALD John, "Cézanne: The Late Work" (1977), MoMA