미술비평가의 조건 - 디드로의 경우
Diderot sur les conditions du critique d'art
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초록
Denis Diderot, pionnier ou « père de la critique d’art », nous permet de comprendre comment il devint critique d’art. Par sa carrière littéraire et ses Salons, rédigés de 1759 jusqu'à 1781, critiques d'art des tableaux exposés dans les salons du Louvre, il nous permet d’apprécier tout son savoir dans le domaine des arts plastiques et sa capacité de décrire les tableaux mais aussi de profiter de ses travaux littéraires. Diderot n'a pas commencé à critiquer les tableaux par sa connaissance des beaux-arts, mais il l'a dépassée grâce à ses efforts et à la communication avec les artistes. Et pour décrire les tableaux, il a utilisé les modes de pénétration (une sorte de mode rhétorique), de description conative (une sorte de description auditive) ou de digression. Il a également mis à profit tous les modes littéraires : lettres, journaux, contes, pièces de théâtre, etc. En tout cas, le plus important, c'est, afin de rendre compte de l'objectivité de son jugement, ses conversations avec lui-même, c'est- à-dire un autre « moi », et avec ses lecteurs, c'est-à-dire son ami Grimm, les peintres, les sculpteurs et les savants, technique utilisée tout le temps pendant lequel il décrit et critique tableaux et sculptures. C'est avec ces conditions du critique d'art, sa connaissance de l'art, ses différentes descriptions de tableaux, son introduction des modes littéraires dans le domaine de la critique et sa communication avec les artistes que Diderot est devenu à la fois critique d'art et poète, un véritable alchimiste du langage.
Abstract
Denis Diderot, pionnier ou « père de la critique d’art », nous permet de comprendre comment il devint critique d’art. Par sa carrière littéraire et ses Salons, rédigés de 1759 jusqu'à 1781, critiques d'art des tableaux exposés dans les salons du Louvre, il nous permet d’apprécier tout son savoir dans le domaine des arts plastiques et sa capacité de décrire les tableaux mais aussi de profiter de ses travaux littéraires. Diderot n'a pas commencé à critiquer les tableaux par sa connaissance des beaux-arts, mais il l'a dépassée grâce à ses efforts et à la communication avec les artistes. Et pour décrire les tableaux, il a utilisé les modes de pénétration (une sorte de mode rhétorique), de description conative (une sorte de description auditive) ou de digression. Il a également mis à profit tous les modes littéraires : lettres, journaux, contes, pièces de théâtre, etc. En tout cas, le plus important, c'est, afin de rendre compte de l'objectivité de son jugement, ses conversations avec lui-même, c'est- à-dire un autre « moi », et avec ses lecteurs, c'est-à-dire son ami Grimm, les peintres, les sculpteurs et les savants, technique utilisée tout le temps pendant lequel il décrit et critique tableaux et sculptures. C'est avec ces conditions du critique d'art, sa connaissance de l'art, ses différentes descriptions de tableaux, son introduction des modes littéraires dans le domaine de la critique et sa communication avec les artistes que Diderot est devenu à la fois critique d'art et poète, un véritable alchimiste du langage.
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