영상 설치 예술에서 시간의 다원적 표현방식에 관한 연구
The Dynamics of Time Perception in Video Installation Art: An Exploration and Examination
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초록
본 연구는 영상 설치 예술에서 시간의 표현 방식을 탐구하는 것을 목표로 하며, 시간의 재구성과 다원적 표현 방식을 심층적으로 분석한다. 영상 설치 예술에서 나타나는 다양한 시간 표현 방식을 고찰하고 전통적인 조형 예술과 구별되는 시간 개념이 새로운 기술과 전시 방식의 등장과 함께 어떻게 융합되고 표현되는지를 살펴보는 데 있다. 이를 위해 다양한 문헌과 자료를 바탕으로 연구 대상을 선별하고 1960년대 이후의 예술 작품을 중심으로 사례 연구를 통해 분석을 진행한다. 구체적으로, 본 연구는 ‘내러티브 시간, 순환 시간, 실시간 시간, 리모델링 시간’이라는 네 가지 시간 재구성 방식을 도출하고 이를 논의한다. 이러한 시간 표현 방식은 관람자가 예술 작품을 감성적·이성적으로 동시에 경험하게 하며, 영상 설치 예술을 다층적으로 해석할 수 있는 다양한 시점을 제공한다. 또한, 매체의 특성에 따른 시간 표현 방식을 탐구함으로써 영상 예술과 설치 미술이 시간의 복잡성을 드러내는 방식에 대해 새로운 관점을 제시한다. 따라서 본 연구는 해당 분야에서 제기된 주요 문제를 해결하는 데 기여할 뿐만 아니라, 체계적인 분석이 미흡했던 부분을 보완하고자 한다. 본 연구에서 다룬 예술 작품들은 단순한 사례의 축적을 넘어, 관람자의 감각을 스크린에 전시된 영상과 설치된 매개체와 연계시켜 개인적인 경험, 시대적 배경, 사회적 문제와 상호작용하게 만든다. 이러한 과정을 통해 영상 설치 예술 작품은 관람자로 하여금 사고와 감정을 결부시키고, 명시적이거나 암시적인 형태로 확장된 시간 개념을 체험하도록 유도한다.
Abstract
This study aims to explore the representation of time in Video Installation Art, analyzing in depth the reconstruction and pluralistic representation of time. It investigates the various ways of representing time in video installation art, and how the concept of time, which is distinct from traditional art, is fused and expressed with the emergence of new technologies and exhibition methods. To this end, the works under study are selected from a variety of literature and sources and analyzed through case studies, focusing on artworks from the 1960s onwards. Specifically, this study identifies and discusses four ways of reconstructing time: narrative time, circular time, real-time, and remodeling time. These ways of representing time allow the viewer to experience the artwork simultaneously emotionally and rationally, and provide a variety of perspectives for multi-layered interpretation of video installations. Furthermore, by exploring the ways in which time is represented according to the characteristics of the medium, this study sheds new light on the ways in which video art and installation art reveal the complexity of time. The works referenced herein transcend a simple collection of illustrations. They necessitate a synchronicity between our sensory engagement with the screen and installation and our cognitive and emotional resonance with societal narratives, offering an opportunity to perceive the explicit or nuanced articulation of time embedded within the artworks.
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