학습의 관점에서 바라본 미술관 전시내러티브 탐구
Study on the exhibition narrative in the Museum of Art - In the view of learning -
0
조회
0
다운로드
7
인용
0
참고문헌
키워드
초록
내러티브(Narrative)연구는 예술영역에서 시작되어 언어학과 기호학, 경영학, 교육학의 응용영역으로까지 확장되어가고 있다. 교육학에서의 내러티브탐구는 인식이론의 문제로 파악하는 입장에서부터 교육실천의 수단으로 생각하는 방법론적 활용의 시각에 이르기까지 다양하다. 이러한 내러티브탐구는 다양한 문화매체에의 적용과 응용이 가능하다는 것을 의미한다. 그림에서의 내러티브는 미술관 전시의 구조속에 새로운 내러티브로 탄생한다. 미술관은 ‘구조화된 교육적 보여주기’를 통하여 “의미해석(Deutung)”을 이끌어낸다. 미술관 전시의 대체적인 흐름은 연대기적 내러티브 또는 작가의 전기적 내러티브가 주류를 이룸으로 인해 개별 작품의 내러티브와 전시속의 내러티브와 상호유기적인 연결고리를 형성한다. 본 연구는 미술관의 전시내러티브에 대한 실증적인 연구들이 이루어지기 위한 이론적 모형을 탐색하고 이를 세 가지로 제시하고 있다. 첫째, 미술관에는 통일적인 전시 내러티브 방법보다는 다양한 전시 내러티브들이 공존할 수 있어야 한다. 둘째, 미술관은 비평적ㆍ해석적 다양성의 내러티브 전시가 있는 열린 해석 공간을 창출해야 한다. 셋째, 미술관전시는 선형적, 인과적 전시의 형태보다는 이미지인식을 위한 공간으로 변형될 필요가 있다.
Abstract
Narrative studies started from the art field have been extended to the applied fields of linguistics, semiology, business administration and pedagogy. Narrative studies in pedagogy vary according to the viewpoints of the methodological practical applications because some regard the study as the problem of epistemology and others as the method of educational practice. This means that one can apply various cultural vehicles to the study. Pictures in the exhibition structure of the Art Museum can have another narrative through the exhibition narrative about them. They can be used to draw “Deutung” through 'structured educational exhibition' by the narrative. Generally they are mainly displayed with the flow of the narrative of chronological or author's biographical orders, and so there are interactive connections between the personally narrative pictures and the same but displayed narrative pictures in the structured Art Museum. The aim of this study is to search theoretical models to get practical studies for the exhibition narrative of the Art Museum and I suggest three methods of the search: Firstly, various exhibition narrative methods should coexist with an unified exhibition narrative method in the Museum of Art. Secondly, there should be enough rooms for open explanations of various critical and/or interpretative narrative exhibitions in the Museum of Art. Thirdly, The exhibition form of the Art Museum should be changed from the linear and/or causal display form to the space form of image recognition.
참고문헌 (23)
- 김형숙, "미술,전시,미술관" (2006), 예경
- 박동섭, "내러티브에 대한 사회문화적 접근", 한국문화교육학회 추계학술대회 자료집 (2009)
- 변학수, "내면의 수사학" (2008), 경북대학교 출판부
- 이병준, "미디어 교육과 모더레이션 교육 기법. in: 미디어교육과 교수법" (2006), 커뮤니케이션북스
- 이병준, "문화적 기억과 문화교육", 문화예술교육연구, 3(1), pp.53~68 (2008), 한국문화교육학회
- 이병준, "교육적 범주로서의 전시", 2009 한국박물관대회 학술대회자료집, pp.51~62 (2009)
- 이병준, "박물관교육의 철학과 실천모형에 대한 역사적 연구-미국과 독일을 중심으로-", 교육사상연구, (20), pp.135~170 (2006), 한국교육사상연구회
- 전진성, "역사가 기억을 말하다" (2005), 휴머니스트
- 조용훈, "문화기호학으로 읽는 문학과 그림" (2004), 효형출판
- 주은우, "시각과 현대성" (2003), 한나래
- Assmann. A, "기억의 공간" (1998), 경북대학교 출판부
- Bachelard.G, "공간의 시학" (2003), 동문선
- Bal.M, "서사란 무엇인가" (1999), 문예출판사
- Bateson.G, "마음의 생태학" (1999), 책세상
- Dean.D, "미술관 전시, 이론에서 실천까지" (2003), 학고재
- Eco.U, "열린 예술작품" (2006), 새물결
- Engeström.Y, "Learning by expanding" (1987), Out of Print
- Lyotard.J.F, "포스트모던적 조건" (1992), 서광사
- Schwartz.V.R, "구경꾼의 탄생" (2005), 마티
- Staniszewski.M.A, "파워 오브 디스플레이 - 20세기 전시 설치와 공간 연출의 역사" (2007), 디자인로커스
- Tomasello.M, "The cultural origins of human cognition" (1999), Harvard University press
- Vygotski,L.S, "Denken und Sprechen" (1964), Fischer Verlag
- Welsch.W, "우리의 포스트모던적 모던1" (2007), 책세상
