김영랑의 시 「모란이 피기까지는」의 음상적 특징 분석
An analysis of the sound feature in Till the peonies bloom
0
조회
0
다운로드
4
인용
0
참고문헌
키워드
초록
김영랑의 시는 음악성을 함유한다. 음악이 소리를 전제하고, 그 소리들이 의미의 전개를 야기하듯이 시어는 그것이 함유하고 있는 음성적 효과를 통해 시어의 의미 전개에 영향을 미친다. 그러나 지금까지 김영랑 시의리듬은 대체로 시의 형식 측면에서 연구되었다. 시의 음악성을 밝히기 위해 시어의 길고 짧음과 같음, 반복 및 일정한 휴지가 제시되었는데, 시의다채로운 면모를 밝히기에는 제한적인 것이었다. 소리와 의미의 기표로서시어를 분석하는 과정은 낭독을 통한 청각적 효과와 의미의 환기, 재발화를 통한 의미의 확산이 실질적으로 시의 가치를 확인하는 의미 있는 활동이 될 것이다. 본 연구는 형식과 의미의 결합으로서의 시어의 소리 결합과그것의 리듬 체계를 언술함으로써 시의 가치를 탐구하려 한다. 본 글은 현대시의 리듬을 규명하기 위한 지표로서 음상적 특징을 시 분석에 활용한다. 음상(音相)은 소리의 차이로 말미암은 어감의 차이를 의미하는 것으로 시의 각 분절과 구조, 주제의 성격을 가늠하는 단서가 된다. 한 편의 시를 장악하는 음상의 특성을 파악함으로써 화자의 감정과 호흡의 짜임과 함께 시의 리듬을 발견할 수 있다. 따라서 이 글에서 시의 음성적 특징, 음상 분석은 하나의 발화로서의 시를 이해하기 위한 기초 단위의분석이 된다. 이러한 논지를 뒷받침하는 예로 본문에서는 「모란이 피기까지는」을 분석한다. 각각 공명음과 장애음의 계열로 구성된 두 개의 동심원은 시의 분절마다 다른 배합으로, 이미지와 감각으로서의 분위기를 형성한다. 이 시에서는 공명음을 기본 단위로 하여 장애음의 빈도가 증가할수록 화자의 호흡과 긴장의 정도가 달라진다. 두 개의 동심원으로 표현된 음성적 자질들의 배합이 주제 표현을 위한 의미 형성을 돕는 것이다. 시적 언어의 형식으로서 음성적 자질들은 의미 자질을 내포한다. 소리를전제한 시어는 청각적 요건뿐만이 아니라 주제를 구현하기 위한 위치와의미 자질을 전제한다. 이 점에서 시를 지배하는 의미의 최소 단위로서의음상적 특징을 분석하는 것이 흐름으로서의 시의 리듬을 밝히는 실마리라본다.
Abstract
The purpose of this study is to show that a rhythm is combination of meaning and form in Kim yeong-rang’s poem. When we consider the process of poetic diction's vocalization, sound feature is the key to determine rhythm that controls over poem’s meaning and tone. The previous discussions noted a foot for sense of stability while reciting a poem. That means harmonious auditory characteristic makes a poetic beauty, but the balance of sound is not everything in poem’s musicality. Sounds, basic elements of a subject in a poem, are designated in their own places not separating form and meaning. Especially, the harmony of sound is not the only way to create poetic esthetic in the modern poetry. Thus,previous theories have a limitation that cannot be to analyze the whole structure of a poem. Till the peonies bloom produces a rhythm through the placement of sonorant and obstruent. Sonorant makes a soft sound with positive vowel harmony. In contrast, Obstruent produces grave sound with passive vowel harmony. Poetic languages obtain sound images depending on sound characters. Similarly, every sound image is connected with other senses and meaning structure. For that reason, the poetic narrator’s dictions express his emotion. In Till the peonies bloom, both sonorant and obstruent comprising its structures interact each other. In last line, two sounds are mixed and combined with their sound images for realize main topic. In this poem, two different sounds make the narrator’s breath. Arrangement of sonorant shows the mellow stream, and that of obstruents display fast breathe. The gradual flow of aspiration is based on a lot of nasal and liquid sound in poetic diction. In contrast, rough curve is based on aspirated consonant, tense consonant which are belonged to obstruents. Two sound streams control the poem’s mood depending on sound frequency. Among these curves, first line and last line have a similar syntax. The Last one expands a meaning of first by removing the boundary of seasonal circulation, beauty and sadness. Poetic narrator gets a maturation of consciousness trough that meaning expansion. An echo symptom is originated in rhythm of verse. Not a simple repetition but producing difference, makes for the second articulation according to comprehension of poetic symbol. A result of this thesis is the new condition of rhythm. The two concentric circles create an aesthetic value depending on fusion of content and form. Sonorant's circle and obstruent’s circle make upsurge of sentiment and tension of breathing in this poem. Rhythm is not a perfect means of analyzing musical form in the poem. In process of poetic creation, sound image, sense, progression of meaning, and topic determinate placement of phonemes. So, rhythm is not an accent or a beat. Therefore, sound qualification which reflects meaning and structure is the new way of analyzing rhythm. That is the main thrust of this study.
참고문헌 (30)
- 김준오, "김영랑" (1997), 서강대학교출판부
- 허윤회, "원본 김영랑 시집" (2007), 깊은샘
- 김재홍, "한국 현대 시인 연구 1" (1986), 일지사
- 김상일, "영랑시와 그 교환의 구조, In 문학사상" (1974), 문학사상사
- 김주원, "모음조화와 설축(舌縮) : 훈민정음해례의 설축에 대하여", 언어학, (9) (1988), 한국언어학회
- 김현, "한국문학사" (2003), 민음사
- 김현자, "현대시의 서정과 수사" (2009), 민음사
- 김흥규, "영랑의 시와 세계인식, In 세계의 문학", 세계의 문학, (가을) (1975)
- 박노균, "김영랑" (2003), 건국대학교 출판부
- 박철희, "한국근대시의 전사(前史)", 한국현대문학사 (2005)
- 박철희, "한국근대시사연구" (2007), 일조각
- 신지영, "한국어의 말소리" (2011), 지식과교양
- 양병호, "김영랑 시의 리듬 연구", 한국언어문학, (28) (1990), 한국언어문학회
- 양왕용, "김영랑의 「모란이 피기까지는」– 나의 봄과 찬란한 슬픔의 봄과의 거리, In 한국 현대시 작품론" (1981), 문장
- 오세영, "한국현대시 분석적 읽기" (1998), 고려대학교 출판부
- 吳河根, "金永郞의 「모란이 피기까지는」의 韻律과 構造와 意味分析 연구", 석사, pp.1975
- 유승우, "한국 현대 시인 연구" (1998), 국학자료원
- 이기문, "국어음운론" (2004), 학연사
- 이승훈, "한국 현대시 새롭게 읽기" (1996), 세계사
- 이인모, "문체론" (1970), 선명문화사
- 이호영, "국어음성학" (1996), 태학사
- 시정곤, "한국어의 탐구와 이해" (2000), 박이정
- 장철환, "1920년대 시적 리듬 개념의 형성 과정", 한국시학연구, (24), pp.277~312 (2009), 한국시학회
- 정한모, "김영랑론 – 조밀한 서정의 탄주", 문학춘추, 1(9) (1964)
- 정한모, "남도가락의 순수열정", 문학사상 (1974)
- 조동일, "한국문학통사 5" (2008), 지식산업사
- 조창환, "한국 현대시의 분석과 전망" (2010), 한국문화사
- 최동호, "한국 현대시와 물의 상상력" (2010), 서정시학
- 허윤회, "한국의 현대시와 시론" (2007), 소명출판
- 루리부라사, "앙리메쇼닉 : 리듬의 시학을 위하여" (2007), 인간사랑
