미장아빔 내러티브의 매체적 특성 비교: 고다르의 영화 <경멸>과 모라비아의 소설 『경멸』
Mise-en-abyme, une méthode de narration : Etude comparative entre Le Mépris de Jean-Luc Godard et Il disprezzo d’Alberto Moravia
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초록
Une des caractéristiques du film est de constituer une narration complexe incluant des expressions visuelles par rapport aux autresarts narratifs. Il est difficile d’attirer l’attention du spectateur d’aujourd’hui selon la formule d’Aristote : début-milieu-fin. Les scénaristes des films de cinéma tentent de développer un nouveau style de narration. La mise en abyme est aussi un fruit de ces efforts. Le terme « mise en abyme » est inventé par André Gide pour désigner le procédé littéraire ou artistique de répétition au travers du miroir, c’est-à-dire la reproduction de l’œuvre en son propre sein tel le livre dans le livre. En tant qu’une méthode de la réflexion, la mise en abyme existe sous plusieurs facettes. Cette étude se penche sur les deux différentes narrations de style « mise en abyme » : Le Mépris(1963)de Jean-Luc Godard et Ildisprezzo (1954) d’Alberto Moravia. Audébut des années 60 au moment ou Le Mépris a été produit, la société française subissait un bouleversement dans ses modes de vie et de mentalité. Le Mépris est un long métrage adapté d’un roman Il disprezzo. Ces deux œuvres traitent des évènements et des histoires autour de la production du film Odyssée. Elles présentent une narration semblables à la propre réflexion de l’auteur et à celle de l’œuvre dans l’œuvre néanmoins elles adoptent chacune une méthode distincte. Tandis que Le Mépris traite de la relation énigmatique entre le cinéma et la réalité, Il disprezzo esthétise l’interprétation du mythe du héros, Ulysse. Cette étude révèle les histoires propres au film et à la littérature.
Abstract
Une des caractéristiques du film est de constituer une narration complexe incluant des expressions visuelles par rapport aux autresarts narratifs. Il est difficile d’attirer l’attention du spectateur d’aujourd’hui selon la formule d’Aristote : début-milieu-fin. Les scénaristes des films de cinéma tentent de développer un nouveau style de narration. La mise en abyme est aussi un fruit de ces efforts. Le terme « mise en abyme » est inventé par André Gide pour désigner le procédé littéraire ou artistique de répétition au travers du miroir, c’est-à-dire la reproduction de l’œuvre en son propre sein tel le livre dans le livre. En tant qu’une méthode de la réflexion, la mise en abyme existe sous plusieurs facettes. Cette étude se penche sur les deux différentes narrations de style « mise en abyme » : Le Mépris(1963)de Jean-Luc Godard et Ildisprezzo (1954) d’Alberto Moravia. Audébut des années 60 au moment ou Le Mépris a été produit, la société française subissait un bouleversement dans ses modes de vie et de mentalité. Le Mépris est un long métrage adapté d’un roman Il disprezzo. Ces deux œuvres traitent des évènements et des histoires autour de la production du film Odyssée. Elles présentent une narration semblables à la propre réflexion de l’auteur et à celle de l’œuvre dans l’œuvre néanmoins elles adoptent chacune une méthode distincte. Tandis que Le Mépris traite de la relation énigmatique entre le cinéma et la réalité, Il disprezzo esthétise l’interprétation du mythe du héros, Ulysse. Cette étude révèle les histoires propres au film et à la littérature.
참고문헌 (30)
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