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방정환 동화극의 극작술 연구

A Study on Bang Jeonghwan’s Dramaturgy of Plays of Children’s Story

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주제분류기타예술체육

초록

이 논문은 방정환의 연극 행보와 그 의미를 살폈고 동화극 <노래주머니>와 <톡기의재판>을 분석하며 극작술을 살폈다. 방정환의 사실주의적인 연극 인식과 어린이 연극 활동은 그의 민족주의 활동의 사상적 배경이 되었던 천도교와 밀접한 관련이 있다. 방정환의 첫 작품 <○○령>(1918. 3)은 가난한 농민의 비극적인 현실을 다룬 반일(反日) 성향의 연극이었다. 독일 원작을 각색한 <한네레의 죽음>은 어린 주인공이 천상에서 구원받는 것이 아니라, 비극적 죽음을 맞이함으로써 식민지의 궁핍한 현실을 암시하게 했다. 천도교 종교극 <신생(新生)의 일(日)>(1921. 8)은 주인공이 지상 세계에서 살다가 죽어서 망자가 된 뒤 하늘에 있는 재판장에 가서 심판을 받는 내용으로 짐작된다. 세 작품 모두 작가가 창작한 것으로서 현전하지 않는다. 방정환의 두 동화극의 극작술은 ‘아모나 하기 쉬운 동화극’, 즉 공연 제작의 편의성만이 아니라 경제성도 고려되었다. 그는 최소한의 무대장치와 값싸고 생활 주변의 소도구를 제시하였다. <노래주머니>의 새소리와 닭의 울음, <톡기의재판>의 바람 소리와 나뭇잎 흔들리는 소리 등 두세 개의 음향으로 극중의 상황을 잘 표현했고 상황의 전환에 이용하였다. 방정환의 동화극에서 두드러진 특징 중의 하나는 언어의 다채로운 운용이다. 두 동화극의 공통적인 언어의 특징은 반복에 있다. 이 반복성은 공연예술의 일회성과 불가역성의 특성을 고려하여 어린이 관객에게 극의 흐름에 따라 내용을 제대로 이해하고 숙지하게 하려는 배려 차원에서 이뤄졌다고 본다. <노래주머니>에서 도깨비의 유희적인 언어와 소년들의 사실적인 언어의 대비와, <톡기의재판>에서 토끼의 유희의 언어는 의미의 혼란과 희극적인 웃음을 극대화한다. 두 동화극의 세계는 아이들이 소망하는 상상의 희극 세계다. <노래주머니>에서 도깨비의 세계는 신이한 능력을 펼치는 상상의 세계이자 가무(歌舞)의 잔치가 열리는 풍요로운 낭만의 세계다. <톡기의재판>는 어린이와 동일시되는 토끼의 관점에서 은혜를 모르는 호랑이와 어리석은 나그네같은 어른들을 비판하는 풍자 세계다. 그런데 두 동화극에서는 간과하기 쉬운 결함이 있다. <노래 주머니>의 제3장에서 괴수와 도깨비들이 징벌 대상으로 박 노인을 설정한 것은 통일성이 결여된 연극적 행동이다. <톡기의재판>에서는 의인화된 등장인물 나무와 행길의 인물 구축에 대한 일관성이 결여되었다.

Abstract

I studied Bang Jeonghwan’s theatrical career and its meaning, interpreted two plays for children, Noraejumeoni (A Songs’ Pocket), Tokkiui jaepan (A Rabbit’s trial) on the point of theatricality, and studied their dramaturgy. They were adapted by a writer of juvenile stories Bang Jeonghwan. Especially I paid attention to what he said “plays for children so easy to be produced by anyone.” So I interpreted dramaturgy of those two plays His realistic theatrical recognition and children’s theatre activity are closely related with a Korean inherent religion Cheondo-gyo, which was his ideological background of nationalist activity. According to the testimony of his friend, the first play which Bang Jeonghwan wrote and directed in March of 1918 was ○○ryeong (An order~). It dramatized a poor peasant’s tragic reality which had anti-Japanese orientation. His another play Hannere-ui Jukeum (Hanneles' Death, produced in January 14th of 1923) was adapted by him from a Deutsch original work. It was not that a little protagonist went to Heaven, but that she died so sadly. It implicated destitute reality in the Japanese colonial period. Cheondo-gyo’s religious theatre Sinsaengui Il (A New-born Day) possibly has a protagonist’s life in reality and afterlife in Hanul like Heaven in Christianity. He goes on trial there. Much to our regret those two plays are not present. His two theatre of children’s story was named ‘theatre of children’s story to easy to produce.’ He considered not only convenience of, but also economy of performance production. In his two plays he suggested minimal settings and cheap tools to get easily in our daily life as soon as possible. And he used several sound effects such as bird’s sound, cock’s cry, wind’s sound and leaves’ shaking sound etc. They expressed dramatic situation effectively and alluded to changes of each situation. One of the most specific characteristics in his two theatres of children’s story is above all diverse utilization of language. First, we can see repetition of language in texts easily. This repetition helps children spectators understand theatres fully. Because theatre as one of performance arts is flowing-time drama and has irreversibility. We pay attention to contrast of playful and comic language and realistic language in Noraejumeoni, and so playful languages in Tokkiui jaepan. His two plays’ world is a comic world which children wish to live in. The world where a lot of Doggaeby (beings like hobgoblin in Western) live in Noraejumeoni is imaginary, fantastic, festive and romantic world. Tokkiui jaepan is also children’s ideal world which criticized both two adult characters, that is, a tiger’s ingratitude and a stupid passenger. Finally his two dramas have deficits which overlooked easily. What all Doggaeby considered an old man Park as an object of penalty in Noraejumeoni is a fault and dramatic action lacking unity of drama. And a lack of Tokkiui jaepan is due to a want of construction characters Tree and Mountain road.

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