孔子 禮樂思想의 미적 탐구 ― 繪事後素의 해석과 興觀群怨의 함의를 중심으로 ―

공자의 예악사상에 대한 미적 탐구는 논어 속의 繪事後素와 興觀群怨에 대한 심미적 고찰을 통해서 정확하고 깊이 있게 이해할 수 있다. 심미요소로서의 禮는 심미표준의 척도와 절제의 전범이 되어 사람들로 하여금 가장 適宜한 사상과 감정을 표현하게 한다. 이러한 측면을 繪事後素의 분석을 통해서 밝힐 수 있다. 또한 樂은 인간의 마음을 순수하고 밝게 하여 하나의 완성된 인간으로 거듭나게 하며, 他者와의 화합을 통해서 심미적 사회교화작용을 일으키게 한다. 이것은 興觀群怨의 분석을 통해서 이해할 수 있다.繪事後素에 대한 해석은 古註(唐이전)의 입장과 新註(宋이후)의 입장이 서로 다르게 나타난다. 그것은 繪事後素의 後素 두 글자를 어떻게 해석하느냐의 해석방법에서 비롯된다. 古註는 後素로 新註는 後於素로 해석한다. 그 결과 古註는 繪事를 ‘인간의 아름다움’ 혹은 ‘인간이 완성되어 가는 과정’으로 보고 素를 禮로 이해하였으며, 新註는 繪事를 禮로 素를 ‘인간의 본 바탕’으로 이해한다. 이렇게 되면 고주와 신주는 해석상의 방법은 다르지만 모두 禮가 심미요소로써 뒤에 오는 것이라는 것을 용인한 결과에 이른다. 그렇다면 두 가지 해석 중 古註의 해석이 좀더 자연스럽다고 말할 수 있다. 新註의 입장이 해석상 부자연스러움을 감내하면서까지 자신의 논지를 견지한 것은 인간의 내면적 수양에 더 큰 비중을 두었기 때문이라고 이해할 수 있다. 興觀群怨은 본래 詩의 기능에 대한 공자의 말이다. 시가 노래의 가사라는 점에 착안하면 시의 興觀群怨 작용이 樂의 興觀群怨 작용이 될 수 있다는 논리가 성립한다. 興은 처음으로 예술이 개별 형상을 통해 그 형상 자체보다도 더욱 광범위한 연상작용을 일으키게 하며, 정감적 심리적으로 큰 영향을 끼치게 한다는 이론의 근거가 된다. 觀은 심미와 예술을 사회와 무관한 것으로 파악하지 않고, 사회 역사적 관점으로부터 심미와 예술의 발전변화를 관찰할 수 있도록 하는 전통을 형성하게 한다. 群은 예술이 개인의 수양을 행하는데 중요한 수단이 되며, 개인이 사회적 정감을 가지고 仁을 행위의 준칙으로 삼아 군거생활을 화해와 협조로 이끌게 한다는 심미이론을 제공한다. 怨은 사랑과 원망의 감정표현을 부정하지 않고, 다만 이런 감정을 仁의 요구에 부합하고 禮의 규범에서 벗어나지 않는다면 怨의 감정 표현은 완전히 합리적이며 정당하다는 심미이론을 제공한다. 이러한 繪事後素와 興觀群怨的 심미작용은 심미와 예술이 인간사회에 제공하는 축복이며 인간이 예술을 통해 한 차원 높은 미학적 인생의 심미경계를 향수하게 한다는 미학이론을 제공해 준다.