밀로 라우의 ‘비판과 실험’의 미학 － 연극 <에브리우먼>의 ‘진실과 환영’ 문제를 중심으로
Die Ästhetik der Kritik und des Experiments bei Milo Rau － Zur Problematik von Wahrheit und Illusion in dem Theaterstück <Everywoman>
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초록
연출가 밀로 라우 Milo Rau는 초기 작업에서 포스트드라마 연극의 형식적 특징을 강하게 드러냈다. 하지만 그는 포스트모더니즘에서 파생된 포스트드라마 연극의 핵심 과제들, 특히 역사 부정, 주체 해체, 위계 구조의 거부를 비판한다. 그는 개인의 해방에 치중한 포스트모더니 즘의 한계를 지적하며, 보편적 주체의 회복과 공동체 연대를 주장한다. 따라서 본 연구는 <에 브리우먼>의 ‘진실‘과 ’환영’ 문제를 포스트드라마 연극의 수용과 비판의 관점에서 고찰한다. 죽음을 모티브로 한 이 연극에서는 시한부 환자와 배우가 영상과 실연을 교차하면서 환영의 불가 피성을 극복하고 진실에 접근하려는 시도를 보여준다. 이러한 실험은 라우의 연극 전반에 걸쳐 반복되는 시지프스적 과제로, 그의 연출 과정이 환영과 진실 사이의 긴장 속에서 이루어짐을 강조한다. 나아가 라우의 실험은 미학적 차원을 넘어 사회적ㆍ정치적 개입의 장으로 확장되고, 사회의 모순을 공동체 문제로 제기하며 제 3세계까지 포함하는 보편적 구원의 가능성을 탐구 한다. 본 연구는 라우의 연극 미학을 포스트드라마 연극의 한계를 넘어서는 정치적 연극의 실천으로 재조명한다.
Abstract
Milo Rau zeigte in seinen frühen Arbeiten formale Merkmale des postdramatischen Theaters, kritisiert jedoch dessen aus dem Postmodernismus abgeleitete Tendenzen zur Negation von Geschichte, zur Auflösung des Subjekts und zur Ablehnung hierarchischer Strukturen. Insbesondere weist er auf die Grenzen des Postmodernismus hin, der sich vornehmlich auf die individuelle Emanzipation konzentriert, und betont die Wiedergewinnung eines universellen Subjekts sowie die Stärkung gemeinschaftlicher Solidarität. Diese Studie untersucht die Problematik von „Wahrheit “und „Illusion “in Raus Theaterstück <Everywoman> im Kontext des postdramatischen Theaters. Das Stück, das den Tod als zentrales Motiv aufgreift, konfrontiert das Publikum mit dem Zusammenspiel von Videosequenzen und Live-Spiel einer todkranken Patientin und einer Schauspielerin. Damit wird ein Versuch unternommen, über die Unvermeidbarkeit der Illusion hinaus einer Form von Wahrheit näherzukommen. Dieses Experiment, das sich als eine Art sisyphischer Aufgabe durch Raus Gesamtwerk zieht, macht deutlich, dass sein Inszenierungsprozess stets in der Spannung zwischen Illusion und Wahrheit verläuft. Darüber hinaus erweitert Rau diese Experimente über die ästhetische Dimension hinaus zu einem Raum sozialer und politischer Intervention, thematisiert gesellschaftliche Widersprüche als Fragen der Gemeinschaft und erkundet die Möglichkeit einer universellen Erlösung, die auch die Dritte Welt einschließt. Die vorliegende Arbeit versteht Raus Theaterästhetik als eine Praxis politischen Theaters, die über die Grenzen des postdramatischen Theaters hinausgeht.