페르/소나로서의 역사에 대한 반복강박 - 임흥순과 오디오-비주얼 이미지
The Compulsion to Repeat History as Per/sona - Im Heungsoon and Audio-Visual Image
0
조회
0
다운로드
5
인용
0
참고문헌
키워드
초록
본 논문은 <위로공단>(2014)으로 2015년《베니스 비엔날레》에서 은사자 상을 받은 작가 임흥순의 작업을 ‘페르/소나’라는 미학적 형상을 통해 살펴본다. 원래 ‘가면’을 가리키는 이 용어는, 입에 해당하는 부분을 통해 들리는 소리와, 이를 통해(per-) 소리 내는 것(-sonare: to sound)을 가리키는 동사(per-sonare)로, 본고에서는 그의 작업에 편재하는, 얼굴을 가리는 가면의 형상과 함께, 이미지, 사운드와 자막 간의 괴리가 만드는 정치적, 미학적 함의를 가리킨다. 임흥순의 핵심적인 미학적 형상인 ‘페르/소나’는, 이렇게 내재적인 괴리를 통해 ‘역사’가 구성, 이해, 또는 오해되는 방식으로서, 작가로 하여금 4.3항쟁, 베트남전, 여성들의 노동운동사를 가로지르는 과거와 현재의 역사를 반복강박적으로 탐문하게 만든다. 그러나 그에게 ‘과거’란 현재나 미래와 쉽게 연결되는 대상이 아닌 ‘아포리아’인데, 이를 작가는 2채널 영사를 통한 시간차의 강조, 필름/파일 거꾸로 돌리기, 이중인화, ‘대안적 재연(alternative reenactment)’을 통한 인물과 ‘퍼포먼스’의 활용 등을 통해 접근함으로써, ‘역사를 근본적인 의미에서 미학적으로 지각할 수 있는가?’라는 질문을 던진다.
Abstract
This article analyzes audio-visual works by Im Heungsoon, the first Korean winner of the Silver Lion award at the 56th Venice Biennale in 2015, in terms of an aesthetic figure, the ‘per/sona.’ Originally indicating a mask, ‘persona’ not only refers to the sound coming through the mouth but also the act of sounding (-sonare: to sound) through (per-) it (as a verb). In this paper, the term alludes to the figure of various masks found in many of his works, as well as multifaceted political and aesthetic implications such gaps and disparity between image, sound, and subtitles create. Through a series of different approaches -- emphasizing a temporal gap through two channel projections, reversing film or the image file, superimposition, and last but not least, use of persona and performance via ‘alternative reenactment’ -- Im poses the following question through his works: ‘At its most fundamental level, can History be perceived aesthetically?’
참고문헌 (24)
- 곽영빈, "수집가, 혹은 세상의 큐레이터로서의 작가: 구동희 론", 2015 SeMA: 하나평론상, 2015 (2015), ~[DOI]
- 곽영빈, "“연대는 (불)가능하다!”: 연상호 애니메이션의 ‘바닥없는 표면’", 만화애니메이션연구, (37), pp.463~489 (2014), 한국만화애니메이션학회[DOI]
- Agamben, Giorgio, "Nudities" (2011), Stanford University Press
- Arendt, Hannah, "Responsibility and Judgment" (2003), Schocken Books
- Arendt, Hannah, "On Revolution" (1963), Penguin Books
- Arendt, Hannah, "The Origins of Totalitarianism" (1968), Harcourt Brace Jovanovich
- Brenez, Nicole, "De la figure en général et du corps en particulier : L'invention figurative au cinéma" (1998), De Boeck Université
- Chion, Michel., "The Voice in Cinema" (1999), Columbia UP
- Danto, Arthur C, "After the End of Art : Contemporary Art and the Pale of History" (2014), Princeton UP
- Deleuze, Gilles, "Cinéma 2: L'image-temps" (1985), Minuit
- Didi-Huberman, Georges, "Images malgré tout" (2003), Minuit
- Didi-Huberman, Georges, "Dialektik des Monstrums : Aby Warburg and the symptom paradigm", Art History, 24(5) (2001)
- Repetition, "Fear and Trembling", pp.1983, Kierkegaard, Søren.
- Lacan, Jacques, "The Four Fundamental Concepts of Psycho-Analysis" (1978), W. W. Norton & Co. Inc
- Nichols, Bill, "Introduction to Documentary" (2001), Indiana UP
- Rancière, Jacques, "Aisthesis: Scenes from the Aesthetic Regime of Art" (2013), Verso
- Rancière, Jacques, "Figures de l'histoire" (2012), Presses Universitaire de France
- Rancière, Jacques, "La fable cinématographique" (2001), Editions du Seuil
- "카메라와 마이크가 발명된 이유를 새삼 느끼게 한다: <위로공단> 비평좌담" (2015)[URL]
- "은 인간의 존엄성에 관한 영화" (2015)[URL]
- "멀티스크린 인터페이스와 재연의 효과: 임흥순의 <우리를 갈라놓는 것들>" (2018)[URL]
- "<비념> 임흥순 감독 인터뷰- 제주도를 그리는(miss) 혼을 그리다(draw)" (2012)[URL]
- "역사, 불화(不和)하는 말과 풍경 사이에서: 임흥순의 영상작업에 대한 노트" (2016)[URL]
- "당사자의 목소리가 사람의 마음을 움직인다" (2017)[URL]