자포니즘에 의해 형성된 패션디자인
Fashion Design Formed by Japonism
0
조회
0
다운로드
1
인용
0
참고문헌
키워드
초록
연구배경: 19세기 말 자포니즘은 회화의 새로운 방향성을 추구하던 예술가의 시대적 요구에 부합하여 등장하였고 이후 패션디자인의 근대화에 견인차 역할을 하였다. 자포니즘에 관한 선행 연구들은 예술과 패션에 나타난 자포니즘의 경향에 대해 각기 연구되었으나 예술과 패션의 연관성을 비교분석한 연구는 부족하다. 연구방법: 본 연구는 근대 회화와 근대 패션디자인에서 자포니즘의 영향으로 변화된 양상을 조사하고 그 예술적 가치를 비교분석한다. 이를 통해 자포니즘에 의해 야기된 패션디자인의 위상 변화를 규명하고자 한다. 연구결과: 자포니즘에 의해 형성된 근대 회화는 형식의 범주인 이국성, 일상성을 표현하다 평면성, 탈원근성, 비대칭성의 형식을 취하며 점차 내용의 범주인 상징성과 장식성이라는 예술적 가치로 발전하였다. 반면 자포니즘에 의해 형성된 근대 패션디자인은 형식의 범주인 이국성, 자연성에서 발전하여 평면성, 단순성, 비대칭성의 형식을 거쳐 내용의 범주인 순수성과 장식성이라는 예술적 가치를 표현하고 있었다. 이렇게 자포니즘에 의해 형성된 근대 회화와 근대 패션디자인의 예술적 가치는 유사한 양상으로 나타났다. 결론: 근대 서구유럽사회에 등장한 자포니즘은 2차원적 평면성으로 패션과 예술이 모더니즘으로 나아가는 계기를 만들어주었다. 또한 자포니즘은 예술과 패션의 경계를 무너뜨림으로써 패션의 위상 및 예술적 가치를 높이는 계기를 제공하였다.
Abstract
Background: At the end of the 19th century, Japonism had emerged in accordance with the demands of the artists pursuing a new direction of painting and had played a role of a driving force in the modernization of fashion design. Previous researches on Japonism have been studied for each tendency of Japonism shown in art and fashion, but there is a lack of studies comparing and analyzing the relation between. Methods: In this research, we investigate the aspects that changed due to influence of Japonism in modern painting and fashion design, and analyze their artistic values. This attempts to investigate the changes in stature of fashion design caused by Japonism. Result: Modern painting has been developed to represent the artistic values of symbolism and ornamentality in the category of contents via flatness, deperspective and asymmetry from exogenousness and allteglichkeit in the category of form. On the other hand, modern fashion design has been developed to express the artistic values of purity and ornamentality in the category of contents via flatness, simplicity and asymmetry from exogenousness and naturalness in the category of form. Like this, the artistic values of modern painting and modern fashion design formed by the influence of Japonism seem to show a similar tendency. Conclusion: The two-dimensional flatness of Japanism has provided a motive to move fashion and art into modernism. In addition, Japonism has provided an opportunity to increase the stature and artistic value of fashion design by breaking down the boundaries between art and fashion.
참고문헌 (17)
- 김영나, "동양이 서양을 만나다: 미술품 수집과 전시, 1850~1930", 미술사연구, (23), pp.171~189 (2009), 미술사연구회
- 김지현, "빈센트 반 고흐의 ‘아를의 침실’에 나타난 공간적 특성에 관한 연구", 한국실내디자인학회 논문집, 21(5), pp.244~253 (2012), 한국실내디자인학회
- 柳兮廷, "19세기 후반기 프랑스 화가들에 미친 우끼요에의 영향", 석사, 미술교육, pp.1995
- 박선경, "Mariano Fortuny의 작품을 통한 Textile Design 연구", 한국패션디자인학회지, 6(1), pp.79~100 (2006), 한국패션디자인학회
- 신상철, "자포니즘(Japonisme)의 근원과 1867년 파리 만국박람회: 프랑스 모더니즘 형성 시기 일본 미술의 수용 과정과 전시 고찰", 서양미술사학회 논문집, (40), pp.63~90 (2014), 서양미술사학회
- 월간미술편집부, "세계미술용어사전" (1999), 월간미술
- 이경희, "자포니즘 모드의 시원과 전개", 한국패션비즈니스학회지, 4(1) (2000)
- 이택광, "자포니즘, 그 이후: 서구와 비서구의 변증법", 일본비평, 7(2), pp.152~163 (2015), 일본연구소
- 최진영, "마들렌 비오네의 디자인 연구", 패션 비즈니스, 11(1), pp.26~37 (2007), 한국패션비즈니스학회
- James H. Rubin., "인상주의" (2001), 한길아트
- W. Henkmann, "미학사전" (1998), 도서출판예경
- 深井晃子, "오트쿠튀르를 입은 미술사" (2013), 씨네21북스
- 深井晃子, "자포니즘 인 패션" (2011), 제이 앤 씨
- "후기 인상주의" (2017), 네이버 지식백과[URL]
- "설교 뒤의 환상", 네이버 지식백과[URL]
- "폴 푸아레" (2011), 네이버 지식백과[URL]
- "마들렌 비오네" (2011), 네이버 지식백과[URL]