텍스타일 장신구 디자인에서 투명성의 조형 표현 연구
A Study on the Formative Expression of Transparency in Textile Jewelry Design
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초록
연구배경 현대 장신구는 재료의 물성과 조형 요소를 결합하여 디자이너의 감성과 창의성을 표현하는 종합 예술로 확장하고 있다. 이 중 텍스타일 장신구는 섬유의 유연한 구조와 질감을 바탕으로 금속 기반 장신구와 차별적인 조형 특성을 지닌다. 본 연구는‘투명성’이라는 조형 요소를 중심으로 섬유의 물성과 시각 언어를 결합하고 빛과 재료, 구조의 상호작용에서 비롯하는 시지각적 효과와 조형 표현 양상을 고찰하였다. 연구방법 빛에 반응하는 투명 소재와 니트 편직의 성긴 구조를 결합하여 재료와 구조적인 관점에서 투명성 구현을 실험하였다. 특히 레진을 활용하여 고리 구조를 고정하고 입체감을 부여하였으며 빛의 반사와 투과에 따른 조형 효과를 관찰하였다. 이론 고찰을 통해 투명성을 물리적인 특성에 국한하지 않고 감각과 구조를 아우르는 조형 개념으로 확장하여 정의하고 이를 창작 실험과 연계하였다. 연구결과 편직 구조와 투명 소재의 상호작용은 빛의 투과, 반사, 굴절을 유도하며 섬세한 시지각적 효과를 구현하였다. 또한 부드러움과 단단함, 유연함과 차가움이 공존하는 대비를 통하여 텍스타일 장신구의 조형 가능성을 확장하였다. 결론 본 연구는 투명성을 감각과 구조를 결합한 조형 언어로 해석하고 창작 실험을 통해 감각적인 경험을 구조화함으로써 텍스타일 장신구 디자인의 표현 방향과 조형 확장 가능성을 제시하였다.
Abstract
Background Contemporary jewelry has evolved into a comprehensive art form that integrates material properties with formative elements to express the designer’s sensibility and creativity. Among them, textile jewelry, characterized by the flexible structure and tactile quality of fibers, offers unique formative potential distinct from metal-based jewelry. This study explores "transparency" as a formative concept by examining how the interplay of light, material, and structure generates perceptual effects and expressive potentials in textile jewelry. Methods Experiments were conducted by combining light-responsive transparent materials with loosely knitted textile structures to explore the expression of transparency from both material and structural perspectives. In particular, resin was used to fix the looped knit forms and enhance dimensionality, while observing the visual effects created by light reflection and transmission. Through theoretical investigation, transparency was redefined not merely as a physical property but as a formative concept that integrates sensory experience and structural expression, and this framework was applied to the creative process. Result The interaction between knitted structures and transparent materials revealed delicate optical effects, including transmission, reflection, and refraction of light. Furthermore, contrasts such as softness versus rigidity and flexibility versus coldness contributed to expanding the expressive potential of textile jewelry design. Conclusion This study interprets transparency as a formative language that integrates sensory and structural elements. Through creative experimentation, it proposes a new direction for expressing and structuring sensory experience in textile jewelry, thereby suggesting new possibilities for the aesthetic expansion of jewelry design.