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<정읍(井邑)> 종결행 ‘내’의 재고와궁중 연향 악장으로서의 성격

Re-Examination of “내” in Jeongeup and Its Nature as a Court Banquet Movement

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주제분류한국어와문학

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이 논문은 <정읍>의 종결행 시어인 ‘내’를 인칭 대명사가 아닌 부사로 보고 궁중 연향 악장으로서 <정읍>의 성격을 재조명하는데 그 목적이 있다. 연구사에서 ‘내’는 일인칭 또는 삼인칭 대명사로 보고 있으나 광복 이전 김태준은 ‘내’를 인칭 대명사로 고정될 수 없음을 제시했고 이희승은 이 시어를 부사로 해석하기도 했다. 부사 ‘내’는 고어와 현대어 모두 ‘내내’의 유의어로 늘, 줄곧, 계속 등 ‘지속’의 의미를 가지며 단어, 구문, 문장 등에서 자유롭게 사용되면서 기원, 염려, 확신의 맥락에서 그 뜻을 강조하는 기능을 한다. <정읍>은 정읍 지역의 망부석 이야기가 백제 궁중에 유입되어 궁중 악곡으로 전환되었고 이후 이 노래는 고려와 조선 궁중에서 정재용 창사, 연향 악장으로서 전승되었다. 특히 조선 시대 이 노래는 궁중 악서(『악학궤범』), 법전(『경국대전』) 등에 등재되면서 교체의 위기를 극복하고 조선 후기까지 그 생명력을 이어갔다. 전승력의 동인에는 애틋한 기다림이라는 보편적 공감대와 유교 규범인 정절에 부합했기 때문이라 할 수 있다. <정읍>은 악곡상 두 부분, 의미상 세 부분으로 나눌 수 있는데, 악곡은 전강 절과 후강 절로, 의미는 세 곳의 ‘어긔야’을 중심으로 구분된다. 의미 단위마다 임에 향한 화자의 기원, 짐작, 염려 등으로 시상이 전개된다고 할 수 있으며, 작품 내에는 달을 제외하고는 구체적인 발화 주체나 시적 대상이 등장하지 않으나 작품 부기를 통해 이를 짐작할 수 있다. 궁중 연향에서 <정읍>의 수용 양상을 고려하면, 제1단은 ‘달, 화자, 화자의 기원’을 각각 ‘군주, 시혜의 신민, 군주를 향한 존경과 신뢰’ 등으로 상징되며, 이것들이 어울려 군주를 송축하고 있다. 제2단은 ‘신민의 삶과 일상’을 ‘저자・진 데, 임의 보행’ 등으로 비유하여 군주에게 현실 인식과 각성을 촉구하고 있다. 제3단은 ‘신민의 삶에 대한 현재의 위로와 미래에 대한 암울함’을 ‘노코시라’와 ‘가논 ’를 통해 보여주면서 군주의 선정을 기대하고 있다. 궁중 연향 악장으로서 <정읍>의 의의는 첫째, 여음과 문법적 표지를 통한 율격적 안정성이다. 두 번의 ‘아으 다롱디리’는 각 절의 완결성을 보장하고 ‘어긔야 어됴리’는 의미상 세 단락의 매듭의 기능을 하면서 악곡과 텍스트 간 균형과 구분의 기능을 한다. ‘어긔야’는 전후행을 연결하고 종결어미를 통해 시적 여운을 부여하고 있다. 모든 서술부의 ‘–시-’는 시적 통일성을, 제2단의 ‘全’・‘즌ᄃᆡ’와 제3단의 ‘다’・‘가논 ᄃᆡ’, 단락마다의 ‘노피곰’과 ‘머리곰’, ‘녀러-’와 ‘드-’, ‘노코-’와 ‘졈그-’ 등은 대응과 대구를 통해 악곡과 텍스트, 시적 구조, 여음과 시어 간 조화와 통일을 이루고 있다. 둘째, 궁중 연향 악장으로서의 주제적 승화이다. 이 노래가 궁중 정재 창사로 유입되면서 기다림의 정서과 정절은 부위부강(夫爲婦綱)으로, 군주를 향한 신민의 기도는 군위신강(君爲臣綱)으로 환원되었다. 그러면서 신민의 어려운 삶을 노래 저변에 담음으로써 군주가 이를 외면하지 않고 애민과 선정으로 유도하였다. 셋째, 신민과 군주의 지속적 각성을 촉구하는 ‘내’의 시적, 연향적 기능이다. 신민에게는 살아가는 내내 애환과 위험이 있을 수 있다는 깨닫음을, 군주에게는 통치자로서 이들을 보살펴야 책무를 상기하였다. 따라서 ‘내’는 종결행에서 시상을 마무리하면서 군주에게 통치자로서의 지속적인 각성을 촉구하는 연향적 표지라 할 수 있다.

Abstract

This study aims to re-examine the nature of Jeongeup as a movement played at court banquets by taking “내,” a sentence-ending poetic word used in the work, as an adverb instead of a personal pronoun. A look at the history of research on the work shows that “내” was regarded as a first- or third-person pronoun, but there were different opinions before Korea took back its independence. Kim Tae-jun suggested that “내” could not be fixed as a personal pronoun, and Lee Hee-seung interpreted this poetic word as an adverb. Both as an archaic word and a modern word, the adverb “내” is a synonym for “내내,” which means all the time, and holds the meaning of “continuation” such as always, continuously, and unceasingly. “내” is freely used in words, con- structions, and sentences and functions to emphasize the meaning of wish, apprehension, or conviction in respective contexts. Jeongeup was a story about the Mangbu Rock in the Jeongeup area and changed into a piece of court music after being introduced into the court of Baekje. This song was later transmitted as a movement played at banquets for Jeongjae Changsa at the royal courts of Goryeo and Joseon. In Joseon, the song maintained its life force into the second half of the dynasty after it was registered in a court music book(Akhakguebeom) and a law book(Gyeonggukdaejeon) and overcame a crisis of being replaced. Its transmission was driven by a universal bond of sympathy for a woman's anxious waiting and its correspondence with chastity, one of the Confucian norms. Jeongeup can be divided into two parts in terms of tunes and three in terms of meanings. In the former case, it is divided into the Jeongang and Hugang passages. In the latter case, it is divided into three parts on the basis of “어긔야” at three places. For each semantic unit, its poetic concept unfolds into the speaker's wish, conjecture, and apprehension for her beloved. There are no specific subjects of speech or poetic objects in the work except for the moon, but one can guess them based on additional records attached to it. Considering the acceptance patterns of Jeongeup at court banquets, the first column represents “the moon, the speaker, and the speaker's wish” with “the monarch, the people of benefits, and respect and trust for the monarch,” respectively. They all harmonize with each other, singing about how the monarch is blessed. The second column likens the “ife and daily lives of people” o “he author, Jinde, and the walk of her beloved,” urging the monarch to perceive reality and wake up to it. The third column depicts the “present consolation for the life of people and their gloomy future” with “노코시라” and “가논 ,” anticipating exemplary administration from the monarch. As a movement played at court banquets, Jeongeup holds its significance in three ways. First, it holds metrical stability through reverberations and gram- matical markers. The second “아으 다롱디리” guarantees the completeness of each passage. “어긔야 어됴리” performs the function of striking balance and distinguishing between tunes and texts by making a knot over three semantic paragraphs. “어긔야” connects the preceding and following lines and creates lingering poetic imagery through sentence-closing endings. “–시-” in all the predicates ensures poetic unity. “全” and “즌ᄃᆡ” of the second column, “다” and “가논 ᄃᆡ” of the third column, and “노피곰,” “머리곰,” “녀러-,” “드-,” “노코-” and “졈그-” of each paragraph ensure harmony and unity between tunes and texts, in poetic structures, and between reverberations and poetic words through correspondences and rhyming couplets. Secondly, Jeongeup shows independent sublimation as a movement played at court banquets. As this song was introduced into the court as a Jeongjae Changsa, the sentiment of waiting became a song of chastity and was reduced to Buwuibugang. People's prayers for their monarch were reduced to Gun- wuisingang. At the same time, the song has descriptions of people's difficult lives at its base and induces affection for people and exemplary administration from the monarch so that he would not turn his back on their difficult lives. Finally, “내” of Jeongeup performs poetic and banquet functions to press the people and their monarch to awaken consistently. It reminded people of the realization that life would be full of joys, sorrows, and perils till the end and the monarch of his duty to take care of his people as their ruler. These findings suggest that “내” is a banquet marker to finish poetic concepts in the final lines and to urge the monarch to awaken constently as a ruler.

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