‘영환’ 작 서울 봉국사 아미타괘불도 연구
A Study on the Amitabha Hanging Painting of Bongguk-sa Temple in Seoul by Yeonghwan
1
조회
0
다운로드
0
인용
0
참고문헌
키워드
초록
본 논문은 19세기 서울·경기지역 중심의 대표 화승인 금곡당 ‘영환’이 1892년에 조성한 서울 봉국사 <아미타괘불도> 특징에 대한 연구이다. 연구한 결과 첫째, 봉국사 <아미타괘불도>의 화기를 통해서 조선시대 후반기 제3기에 해당하는 1892년 조성의 괘불도임을 알 수 있었다. 또한 왕실의 안녕기원과 만수무강을 빌기 위해 하씨(河氏淨德惠), 공씨(孔氏光明花), 정씨(鄭氏白蓮花), 이씨(戊戌生李氏), 백씨(丁酉生白氏) 등 5명의 상궁(尙宮)들을 비롯하여 34명이 시주 참여와 발원으로 괘불도 1축, 상단 불화 2축, 관음도 2축, 신중도 1축의 점안과, 관음보살상 1구와 아미타불상 2구를 개금하여 삼각산 봉국사에 모시게 되었음을 밝히게 되었다. 둘째, 봉국사<아미타괘불도>는 ‘연응당 건행’의 증명을 받아 수화승 ‘금곡당 영환’과 편수 ‘한봉당 창엽’의 책임 아래 조성되었음이 확인할 수 있었다. ‘영환’ 은 19세기 뛰어난 화적을 남기고 있는 불화승으로서 당시 많은 화승들과의 교류 폭이 두터움은 물론, 활동 범위 또한 남양주, 안성, 파주, 강화를 비롯하여 지금의 서울지역까지를 아우르고 있어 폭넓게 활동하고 있음을 볼 수 있다. 이처럼 서울·경기지역을 중심으로 왕성한 활동을 하고 크게 명성을 떨쳤던 최고의 화승들과 함께 조성한 당대의 대표작이라는 것을 확인할 수 있었으며 여러 화승들과의 교류를 통하여 당시 시대적 배경에 따른 양식의 수용과 변용 등을 살펴보았다는데 의미가 있다. 셋째, 봉국사<아미타괘불도>는 19세기 후반기 일반적으로 나타나는 색채와 표현기법 등의 현상을 보인다. 불·보살상은 건장하면서 단아한 형태, 필선의 유연함, 금박이나 금니와 같은 값 비싼 재료를 사용하여 세련되고 정교한 문양을 장엄하였다. 따라서 왕실발원 불화의 단정함과 품격을 갖춘 수작인 것을 알 수 있다. 이렇듯 화승 ‘영환’이 조성한 왕실발원 괘불도로서의 조성배경과 도상의 성격을 고찰해보고, 다양한 양식 특징을 살펴봄으로써 봉국사<아미타괘불도>의 미술사적 위치를 파악하였다는데 의의가 있다고 할 수 있겠다.
Abstract
This study examines the characteristics of the Amitabha Hanging Painting of Bongguk-sa Temple in Seoul, created in 1892 by Geumgokdang Yeonghwan, a leading painter-monk in the Seoul-Gyeonggi region, in the 19th-century. The results of this study reveal that, first, an inscription on the verso indicates that the Hanging Buddhist painting was created in 1892, corresponding to the third period of the late Joseon Dynasty. In addition, it was revealed that 34 people, including five court ladies, including family names Ha (河氏淨德惠), Gong (孔氏光明花), Jeong (鄭氏白蓮花), Lee (戊戌生李氏), and Baek (丁酉生白氏), participated in the donation and made a wish to pray for the safety and longevity of the royal family. They also performed the eye-opening of one hanging Buddhist painting, two Buddhist paintings on the upper part, two paintings of Avalokitesvara, and one painting of the guardian deity, and gilded one statue of Avalokitesvara and two statues of Amitabha Buddha, which were enshrined at the Bongguk-sa temple on Samgak-san Mountain. Second, the Bongguk-sa Temple painting of Amitabha Buddha was certified by the 'Yeoneungdang Geonhaeng,' confirming its creation under the supervision of head painter-monk 'Geumgokdang Yeonghwan' and editor 'Hanbongdang Changyeop.' Yeonghwan was a Buddhist painter-monk who left behind outstanding works of art in the 19th century. He not only interacted extensively with many other painter-monks of the time, but also worked extensively in Namyangju, Anseong, Paju, Ganghwa regions and even the present-day Seoul area, demonstrating his wide-ranging activities. Thus, we can confirm that this masterpiece was created in collaboration with the most renowned painter-monks, who were active and renowned in the Seoul and Gyeonggi regions, and it is significant in that it provides insight into the adoption and transformation of styles in light of the historical context through interactions with various painter-monks. Third, the Amitabha Hanging Painting of Bongguk-sa Temple exhibits the color and expressive techniques that typically appeared in the late 19th century. The Buddha and Bodhisattva statues possess robust yet elegant forms, supple brushwork, and elaborate designs adorned with expensive materials like gold leaf and gold teeth. Therefore, it is a masterpiece that embodies the elegance and refinement of a Buddhist painting originating from the royal family. By examining the background and iconographic characteristics of the royally commissioned hanging Buddhist painting created by the painter-monk Yeonghwan, as well as its various stylistic features, this study is significant in that it seeks to clarify the art-historical position of the Amitabha Hanging Painting at Bongguk-sa Temple.