본문 바로가기
KERD
논문KCI 등재

이미지 없는 뉴미디어아트, 그 지각의 방식: 제임스 터렐의 ‘간츠펠트(Ganzfeld)’ 지각에 있어서 ‘seeing-in’으로부터 ‘sensing-in’으로의 변환 가능성을 중심으로

New Media Art without Images, Its Discourse of Perception: focusing on the convertibility from ‘seeing-in’ to ‘sensing-in’ perceiving the ‘Ganzfeld’ by James Turrell

0

조회

0

다운로드

0

인용

0

참고문헌

키워드

주제분류학제간연구

초록

현대미술의 혁신 중 하나는, 첨단 매체의 확장에 따른 작품과 전시의 구성방식에서 이미지가 존재하지 않는 미술품을 창조한다는 것이다. 특히 빛을 대상이나 간접적인 요소를 넘어 광원으로 사용하면서 형성한 제임스 터렐의 ‘간츠펠트(Ganzfeld)’ 시리즈는 관람자의 눈을 통해 특정한 초점을 둘 수 없는 공간 전체가 작품이자 관객의 현전적 체험이 이루어지는 실재계(Real World)로서의 장(場)이 된다. 여기서는 눈에 의존한 시각성이 흐려지는 대신 지각의 극대화가 일어나며, 몰입을 통한 다양한 지각층을 경험하게 된다. 터렐의 작품에서 ‘시각 공간(viewing space)’과 ‘지각 공간 (sensing space)’의 구분은 신체의 움직임에 따른 위치 변화로부터 발생 되며, 이러한 지각의 방식은 기존의 ‘본다’는 행위와 지각성을 온전히 변화시킨다. 이에 따라 기존의 지각이론을 대체할 논의가 필요하며, 리처드 월하임의 ‘안에서-보기(seeing-in)’ 개념의 특성은 ‘안에서-지각하기 (sensing-in)’로 수정, 변환되어 적용 가능하다. 그의 개념이 다루는 지각의 범위, 이미지 너머의 상황, 다층적 주목과 몰입 등의 특징이 빛으로 형성된 미디어 환경과 공간 내에서의 지각 방식을 규명하는데 유효할 것이기 때문이다.

Abstract

One of the most groundbreaking innovations in contemporary art is to create art pieces without images in forming the works and exhibition due to the expansion of new technologies and media. In the Ganzfeld series of James Turrell, utilizing the light sources, their spaces are the works and the arenas as a real world where viewers’ presence lead to perceptual experience. There is no specific focal point or image for viewers to perceive with their eyes in this experience. Instead of pure visuality, they are allowed to experience multiple layers of perception by being immersed into the space. The separation between the ‘viewing space’ and ‘sensing space’ in Turrell’s Ganzfeld occurs from the change of vantage points by moving spectators’ body, which generates the transition of the perception out of traditional act of ‘seeing’ and visual perception. It requires a new alternative discourse of perceptibility, and the concept of ‘seeing-in’ of Richard Wolheim is applicable when it is modified as ‘sensing-in,’ which might be available to establish the methodology of perception in the media surroundings and spaces constructed with light, in terms of the bound of perception, the circumstance beyond image, multiple attentiveness and immersion.

참고문헌 (51)

  1. 김복영, "빛과 환영, 그 안과 밖의 변증법" (2009), 학고재
  2. 김원방, "몰입과 각성 사이", (18) (2004), 현대미술사 연구회
  3. 데이비드 배츨러, "미니멀니즘" (2003), 열화당
  4. 루돌프 아른하임, "예술심리학" (1985), 이화여자대학교출판부
  5. 루돌프 아른하임, "미술과 시지각" (2003), 미진사
  6. 루돌프 아른하임, "시각적 사고" (2004), 이화여자대학교출판문화원
  7. 매체철학연구회, "매체철학의 이해" (2005), 인간사랑
  8. 심혜련, "사이버스페이스 시대의 미학" (2006), 삼림
  9. 에드위드 루시 스미스, "현대미술" (1997), 아트나우
  10. 에른스트 곰브리치, "예술과 환영 : 회화적 재현의 심리학적 연구" (2016), 열화당
  11. 윤난지, "현대미술의 풍경" (2005), 한길아트
  12. 장원, "“미술사의 종말” 이후 이미지학(Bildwissenschaft)의 학제적 문제 연구- 한스 벨팅(Hans Belting)의 “이미지 인류학(Bild-Anthropologie)”에 대한 비판적 해석을 중심으로", 박사
  13. 제임스 터렐, "James Turrell : Light Inside" (2009), 열음사
  14. 찰스 해리슨, "모더니즘" (2003), 열화당
  15. 힐데브란트, "조형미술의 형식" (1989), 민음사
  16. Adcock, Craig E., "James Turrell: The Art of Light and Space" (1990), University of California Press
  17. Arnheim, Rudolf, "Art and Visual Perception: A Psychology of the Creative Eye:The new version" (1974), University of California Press
  18. Arnheim, Rudolf, "Toward a Psychology of Art" (1966), University of California Press
  19. Arnheim, Rudolf, "Visual Thinking" (1969), University of California Press
  20. Bell, Clive, "Art" (1987), Oxford University Press
  21. Brown, Julia, "Occluded Front" (1985), The Museum of Contemporary Art and The Lapis Press
  22. Brüderlin, Markkus, "James Turrell: The Wolfsburg Project" (2010), Hatje Cantz
  23. Cavedon-Taylor, Dan, "The Space of Seeing-in", British Journal of Aesthetic, 51(3) (2011)
  24. Coplans, John, "James Turrell: Projected Light Images", Artforum, 6(2) (1967)
  25. Fry, Roger, "Vision and Design" (1981), Oxford University Press
  26. Fry, Roger, "Cézanne : A Study of His Development" (1927), Macmillan
  27. Fry, Roger, "Last Lectures, with an introduction by Kenneth Clark" (1939), Cambridge University Press
  28. Gombrich, Ernst H., "Art and Illusion: a Study in the Psychology of Pictorial Representation" (1960), Phaidon
  29. Gombrich, Ernst H., "Aspects of Form: A Symposium on Form in Nature and Art" (1963), Phaidon
  30. Gombrich, Ernst H., "The Sense of Order : a Study in the Psychology of Decorative Art" (1979), Phaidon
  31. Gombrich, Ernst H., "The Image and the Eye: Further Studies in the Psychology of Pictorial Representation" (1982), Phaidon
  32. Greenberg, Clement, "Greenberg Ⅳ" (1993), Arts Magazine
  33. Judd, Donald, "Minimal Art: Eine Kritische Retrospektive" (1995), Verlag der Kunst
  34. King, Elaine A., "Into The Light: James Turrell in Conversations on Sculpture" (2007), ISC Press
  35. Knight, Robert E., "JAMES TURRELL: Infinite Light" (2002), Scottsdale Museum of Contemporary Art
  36. Krauss, Rosalind, "The Cultural Logic of the Late Capitalist Museum", October, 54(Fall) (1990)
  37. Krauss, Rosalind, "American Art of the 1960" (1991), Harry Abrams Inc
  38. Meinhardt, Johannes, "James Turrell - Lichträume Kunstforum International", ~ (1994)
  39. Murray, Chris, "Key Writers on Art: The Twentieth Century" (2002), Routledge
  40. Rech, Almine, "James Turrell" (2005), Almine Rech editions
  41. Stemmrich, Gregor, "Minimal Art: Eine Kritische Retrospektive" (1995), Verlag der Kunst
  42. Trachtman, Paul, "James Turrell ́s Fantastic" (2003), Smithsonian
  43. Tuchman, Maurice, "Art & Technology: A Report on the Art & Technology Program of the Los Angeles County Museum of Art, 1967-1971" (1971), Viking Press
  44. Turrell, James, "James Turrell" (1999), The School of the Art Institute of Chicago
  45. Weibel, Peter, "Light as a Medium of Art, Light art from Artificial Light" (2006), Hatje Cantz
  46. Weibel, Peter, "Light art from Artificial light" (2006), Hatje Cantz
  47. Werner, James Patrick, "Immersive Installation Art on Digital technology, its philosophes and the rise of a new genre in fine art" (2007), Teachers College, Columbia University
  48. e, "Art and its Object, 2", pp.1980, Wollheim, Richard
  49. Wollheim, Richard, "Panting As an Art: The A. W. Mellon Lectures in Fine Arts" (1987), Thames and Hudson
  50. Wollheim, Richard, "On Pictorial Representation", The Journal of Aesthetics and Art Criticism, 57(3) (1998)
  51. Wollheim, Richard, "What Makes Representational Painting Truly Visual?", Proceedings of the Aristotelian Society Supplementary Volumes, 77 (2003)

관련 논문AI추천

이 간행물의 다른 논문 (7건)