본문 바로가기
KERD
논문KCI 등재

바이오 아트와 신체의 미래

Bio Art and Future of the body

0

조회

0

다운로드

0

인용

0

참고문헌

키워드

주제분류학제간연구

초록

오늘날 우리는 인간 신체에 대한 다양한 실험과 마주하고 있다. 바이오테크의 비약적인 발전으로, 인간은 기술적인 존재로 정의되고, 인간 신체의 급진적인 변형이 곳곳에서 시도되고 있다. 현대의 바이오 아트는 이러한 경향 속에서 포스트휴먼의 신체성을 강화하고, 이에 기초해 인간과 생명에 접근하는 고유의 경로를 구축한다. 그것은 생명공학 기술을 적극 차용하면서, 신체의 예술적 활용을 시도한다. 그것은 누구도 예상치 못한 신체 변형과 확장, 그리고 해체와 재구성을 시도하면서, 인간의 본질 탐구에 나선다. 신체가 변형되고, 신체 조직이 예술 재료로 활용되는데, 이는 공학적 목적이 아닌 인간을 이해하기 위한 것이다. 현대의 생물학적 예술 실천은 인간이 본래 혼성적인 존재라는 사실, 그리고 인간 신체가 미시적 생명의 토대 위에 형성되었다는 사실을 기반으로 수행된다. 그것은 생명의 보편적 토대를 발견하고, 그 위에 새로운 인간 형상을 구축하기 위한 예술적 시도이다. 실제로 바이오 아트는 앞으로 변해갈 인간의 모습보다 미시적 생명이라는 인간 신체의 기원에 더 큰 관심을 드러낸다. 그것은 신체 변형이 우리가 태어나기 이전부터 시작된 프로세스의 연속이라는 사실을 강조하고, 이를 통해 인간의 기원과 미래, 즉 프리휴먼과 포스트휴먼을 잇는 경로를 구축한다. 오늘날 포스트휴먼은 바이오 아트가 결코 간과하지 않는 미시적 생명의 토대 위에서 가능해진다.

Abstract

Today, we faced with various radical experiments on human body. Humans are defined as technical beings, and radical experiments on transformation of human body are being attempted. Bio art in this biotech era strengthens the posthuman physicality and, based on this, builds its own path to understanding of human and life. The bio-artists are encouraging the use of biotechnology to intervene the body artistically. They explore the essence of human beings, attempting to transform and extend the body and to deconstruct and reconstruct it in an unexpected way. The use of body as art materials in contemporary biological art is not for engineering purposes, but for understanding of human. The practice of bio art is always concerned with the fact, that humans are inherently hybrids, and that their body is constructed on the basis of microscopic life. Bio art is an artistic attempt to discover the general basis of life and create new human images. In fact, it cares more about the origin of the human body as microscopic life than about the human figure that will change in the future. It emphasizes that body transformation is a continuous process which began before we were born, and builds a path between human origin and future, as well as pre-human and post-human. Posthuman can only be constructed on the basis of microscopic life that bio art has never neglected.

참고문헌 (38)

  1. Agamben, George, "호모 사케르: 주권 권력과 벌거벗은생명" (2008), 새물결
  2. "“Orlan”, in Mute Magazine: Culture and Politics after the Net" (2011)[URL]
  3. Benthien, Claudia, "Formen interaktiver Medienkunst: Geschichte, Tendenzen, Utopien", pp.319~339, Suhrkamp
  4. Braidotti, Rosi, "Patterns of Dissonance" (1991), Polity Press
  5. Braidotti, Rosi, "포스트휴먼" (2015), 아카넷
  6. Cao Y, "Transplantation of chondrocytes utilizing a polymer-cell construct to produce tissue-engineered cartilage in the shape of a human ear", Plastic and Reconstructive Surgery, 100, pp.297~302 (1997)
  7. Catts, Oron, "Signs of Life: Bio Art and Beyond", pp.231~247 (2007), The MIT Press
  8. Catts, Oron, "Crude Life: The Tissue Culture and Art Project" (2012), Laznia Center for contemporary Art
  9. Doetsch, Hermann, "Im Gedränge: Figuren der Menge" (2020), Wilhelm Fink
  10. Dumas, Stéphane, "sk-interfaces:Exploding Borders – Creating Membranes in Art, Technology and Society", pp.19~31 (2008), Liverpool university Press and FACT
  11. Foucault, Michel, "말과 사물" (2012), 민음사
  12. "Sydney Intermedia Network", 1996
  13. Guattari, Felix, "세가지 생태학" (2003), 동문선
  14. Hardt, Michael, "Empire" (2000), Cambridge University Press
  15. Hansen, Mark, "Embodying Technesis: Technology Beyond Writing" (2000), Michigan University Press
  16. Haraway, Donna, "The Cybercultures Reader", pp.291~324 (1991), Routledge
  17. Hayles, N. Katherine, "우리는 어떻게 포스트휴먼이 되었는가: 사이버네틱스와 문학, 정보 과학의 신체들" (2013), 열린책들
  18. Hayles, N. Katherine, "나의 어머니는 컴퓨터였다: 디지털 주체와 문학 텍스트" (2016), 아카넷
  19. Jones, Amelia, "Body Art: Performing the Subject" (1998), University of Minneapolis Press
  20. Landecker, Hannah, "Culturing Life: How Cells became Technologies" (2007), Harvard University Press
  21. Locke, John, "통치론: 시민정부의 참된 기원, 범위 및 그 목적에 관한 시론" (2007), 까치글방
  22. Massumi, Brian, "Stelarc: The Monograph", pp.125~190 (2005), The MIT Press
  23. Mazlish, Bruce, "네번째 불연속: 인간과 기계의 공진화" (2001), 사이언스북스
  24. McLuhan, Marshall, "미디어의 이해: 인간의 확장" (2001), 커뮤니케이션북스
  25. O’reilly, Kira, "sk-interfaces: Exploding Borders –Creating Membranes in Art, Technology and Society", pp.96~101 (2008), Liverpool university Press and FACT
  26. Orlan, "sk-interfaces: Exploding Borders – Creating Membranes in Art, Technology and Society", pp.83~89 (2008), Liverpool university Press and FACT
  27. Suspensions, "Obsolete Body", pp.JP Publications, Stelarc
  28. "Still Life with Stem Cells" (2002)[URL]
  29. Skloot, Rebecca, "헨리에타 랙스의 불멸의 삶" (2012), 문학동네
  30. Stelarc, "The Cybercultures Reader", pp.560~576 (2000), Routledge
  31. Stelarc, "sk-interfaces: Exploding Borders – Creating Membranes in Art, Technology and Society", pp.102~105 (2008), Liverpool university Press and FACT
  32. Stiegler, Bernard, "Technics and Time 1: The Fault of Epimetheus" (1988), Stanford University Press
  33. Schwartz, John, "Museum Kills Live Exhibit", The New York Times, ~ (2008)
  34. Valen, Leigh Van, "Hela, a new microbial species", Evolutionary Theory & Review, 10, pp.71~74 (1991)
  35. Weiß, Martin G., "Bios und Zoë: Die menschliche Natur im Zeitalter ihrer technischen Reproduzierbarkeit" (2009), Suhrkamp
  36. 신승철, "생명윤리의 저편? 바이오 아트의 비판적 실천", 현대미술사연구, (33), pp.167~198 (2013), 현대미술사학회[DOI]
  37. 신승철, "바이오 아트: 생명의 예술" (2016), 미진사
  38. 신승철, "무위와 창조 : 메타이미지로서의 빈 캔버스", 미학예술학연구, 61, pp.149~188 (2020), 한국미학예술학회[DOI]

관련 논문AI추천

이 간행물의 다른 논문 (10건)