기술과 경쟁으로 인한 영화산업의 변화와 생존: 영화사 재검토를 중심으로
Change and Survival of the Film Industry Due to Technology and Competition: Focusing on Reexamination of Film History
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초록
본 연구는 코로나 팬더믹 이후, 넷플릭스의 성장으로 인해 위기에 처한 영화산업에 생존과 경쟁력 유지를 위해 요구되는 것이 무엇인지 살펴보는 것을 목적으로 한다. 이를 위해 할리우드 영화사에서 경쟁으로 인한 변화의 시기를 재검토한다. 이를 통해 영화 산업이 새로운 기술을 통해 어떻게 변화해왔는지 역사를 통해 이해하고, 현재는 디지털과 초고속 인터넷 환경에서 유튜브와 넷플릭스와 같은 경쟁자들이 있음에도 불구하고 영화가 여전히 독특한 볼거리로 인기를 끌 수 있는지에 대해 살펴본다. 이를 통해 본 연구는 영화 사운드의 도입이 영화산업 내부의 헐리우드 영화사들 사이에서의 경쟁력 대결이었다는 사실과, 그리고 와이드 스크린은 영화 외부의 TV 산업과의 차별화를 위해 도입된 기술이었다는 점에 주목해 영화에서 기술은 영화를 산업으로 지속시키기 위한 스펙터클의 요소라는 점을 강조한다. 결론적으로 오늘날 스마트폰과 초고속 인터넷이라는 디지털 기술로 인해 언제 어디서든 영화에 접근할 수 있게 되면서, 역설적이게도 영화가 거대한 스크린을 가진 극장이라는 특정한 공간에서 경험하는 매체라는 사실이 다시 특별한 것이 되어가고 있다는 점을 주장한다.
Abstract
The purpose of this study is to examine what is necessary to survive and maintain competitiveness in the film industry, which has been in crisis due to the growth of Netflix after the Corona Pandemic. To achieve this goal, the study reviews the period of change in Hollywood film history, such as sound and widescreen. Through this review, the study seeks to understand how the film industry has changed over time with the introduction of new technologies and how films can remain popular as unique attractions despite competitors such as YouTube and Netflix in the digital and high-speed internet environment. The study focuses on the introduction of film sound, which was a competitive battle among Hollywood film companies within the film industry. It also examines how the widescreen was introduced as a technology to differentiate itself from the TV industry outside the film industry. The study emphasizes that these technological advancements are essential elements of spectacle to sustain the film industry. Today, digital technologies such as smartphones and the internet make it possible to access films anytime, anywhere, and paradoxically, the fact that films are a medium that is experienced in a specific space, a theater with a giant screen, makes them special.
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