루이 브뉴엘 영화의 랑그 체계 연구: 영화 <은하수>를 중심으로
Langue System Analysis of Luis Bunuel
0
조회
0
다운로드
1
인용
0
참고문헌
키워드
초록
본 연구는 영화 <은하수>(1969)를 중심으로 영화감독 루이 브뉴엘의 필모그라피를 살핀다. <세브린느>(1967)와 <은하수>를 만들던 1960년대 후기를 기점으로, 브뉴엘의 창작방식은 이전보다 더 명료하고 구조적으로 변한다. 단순히 초현실주의 사조에 의해 설명되지 않는, ‘순수한 상상의 영화’를 실천하는 것이 이 시기를 거치며 가능해진다. 소위 ‘멕시코시대’라 불리는 1950년대와 1960년대 그의 영화들이 프로이트의 심리학적 구조주의 이론과 상당히 결부되어 있다고 본고는 바라본다. 그리하여 이를 ‘기호학적 구조주의’의 방식이라고 상정하고 접근한다. 하지만 <은하수>를 거치면서 브뉴엘 영화는 분절적이고도 반복적이며, 또한 이항적 키워드를 사용하는 방식으로 완전히 패턴화된다. 그리고 기존의 구조주의를 해체하기 시작한다. 이러한 특징이 바로 1970년대 브뉴엘 필모그라피의 핵심요소이다. 이를 에드워드 소자가 제시하는 ‘공간 이론’과 결부시켜 본 연구는 후기구조주의의 성향이라고 설명한다. 이 과정에서 모리스 드루지의 영화 비평이 참조될 것이다. 드루지는 브뉴엘의 영화가 ‘종교적 특성’을 중심으로 캐릭터 간 분류를 시도한다고 이른다. 예를 들어 ‘교조주의자와 비교조주의자’ 간의 비교가 이뤄지고, ‘무신론자와 비무신론자’ 캐릭터 간의 비교가 함께 나타난다. 이처럼 이항적인 대척지점의 표지들을 통해 브뉴엘은 구조주의 영화이론을 실천한다. 또한 이항적 구조의 본질을 통해 ‘현대적 공간성’의 새로운 의미를 받아들인다. 어쩌면 에드워드 소자가 이르는 ‘공간적 상상의 제3공간’은 브뉴엘의 영화를 통해 재현되고 있다.
Abstract
This study examines the filmography of Luis Bunuel, focusing on his film The Milky Way (1969). Starting in the late 1960s, when Belle De Jour (1967) and The Milky Way were made, Bunuel's creative method has become more clear and structural than before. In other words, it becomes possible through this period to produce pure imaginary films that is not simply explained by his surrealist trend. This study verifies that his films of the 1950s and 1960s, so-called “Mexican Age” are closely related to Freud's psychological structuralist theory. Therefore, it is assumed and approached as a method of semiotic structuralism. Obviously, going through the Milky Way, Bunuel's films are fragmented and repetitive, and completely patterned in a way that uses binomial keywords. And it begins to dismantle the existing structuralism. These characteristics are the key elements of the 1970s his works. This study explains that this tendency is post-structuralism by linking it with the spatial theory proposed by Edward Soja. In this process, Maurice Drouzy's film criticism is referenced. Drouzy explains that Bunuel's films attempts to classify characters based on religious characteristics. For example, Comparisons between doctrinarian and non-doctrinarian, and comparisons between atheist and non-atheist characters appear together. Bunuel practices structuralist film theory through the signs of these binomial counterpoints. He also accepts a new meaning of the modern spatiality through uses of binomial structures. In conclusion, the ‘third space of spatial imagination’ by Soja is reproduced through Bunuel's films from the 1970s.
참고문헌 (21)
- 노스럽 프라이, "비평의 해부" (2011), 한길사
- 김시무, "루이스 부뉴엘 감독 연구 - 70년대 이후 후기 걸작 두 편을 중심으로 -", 씨네포럼, (12), pp.143~178 (2011), 영상미디어센터
- Claudine Normand, "일반언어학 강의: 소쉬르 언어 사상의 현재성", 기호학 연구, 21(1), pp.9~35 (2007), 한국기호학회
- 이지현, "초현실주의 영화미학의 전개와 현재: 루이스 브뉘엘을 중심으로", 아시아영화연구, 9(2), pp.209~238 (2017), 영화연구소[DOI]
- 정동섭, "루이스 부뉴엘의 <비리디아나>(1961)에 나타난 정신분석학적 요소들 - 지그문트 프로이트의 이론을 중심으로", 스페인어문학, (84), pp.211~231 (2017), 한국스페인어문학회[DOI]
- 홍용진, "에드워드 소자의 ‘지리사’에 대한 비판적 검토", 도시인문학연구, 9(1), pp.255~283 (2017), 도시인문학연구소[DOI]
- Ado Kyrou, "Luis Bunuel" (1962), Seghers
- rthur Lundkvist, "Bunuel" (1967), Stockholm
- Edward W. Soja, "Postmetropolis: Critical Studies of Cities and Regions" (2000), Blackwell Publishing
- Freddy Buache, "Luis Bunuel" (1960), Serdoc
- Jane Barnwell, "Production Design: Architects of the Screen" (2004), Wallflower
- Jorge Luis Borges, "The Aleph and Other Stories" (2004), Penguin Classics
- nuel Alcala, "Bunuel" (1973), Cine e Ideologia
- Maurice Drouzy, "Luis Buñuel, architecte du réve" (1978), Lherminier
- Robert S. Corrington, "Introduction to C. S. Peirce: Philosopher, Semiotician, and Ecstatic Naturalist" (1993), Rowman & Littlefield Publishers
- Simone Dubreuilh, "Domaine Cinema 2" (1962), lnterspectacles
- Walter Federico Gadea, "Luis Buñuel: dos miradas. Una aportación hispanoalemana a un cine antitético", Comunicar,, 18(37) (2011)
- "네이버영화"[URL]
- "르몽드"[URL]
- "벤진매거진"[URL]
- "씨네마테크프랑세즈"[URL]