‘國劇’과 ‘京劇’의 사이에서: 근대 중국 민족예술의 표상2
Between 'National Theatre' and 'Beijing Opera': 'Beijing Opera' as the representation of Chinese National Performing Art
0
조회
0
다운로드
0
인용
0
참고문헌
키워드
초록
북경을 기반으로 다양한 지방희들의 혼종으로 형성된 피황희가 전국적으로 퍼져나가며 대극종을 이룬 경극이 20세기에 들면서 상해로부터 시작된 신극의 영향으로 변화의 소용돌이 속으로 밀려 들어가게 된다. 민국 이래 한 세기동안 봉건의 잔재로서 부정되던 구극으로부터 중국의 전통 문화와 민족 예술을 대표하는 국극으로 자리 잡았다가, 그 후 역사의 현장에서 국가 정통성의 표상으로 또는 개혁의 대상으로, 다시 문혁의 총아로 부침을 겪고. 지금은 세계의 무형문화유산으로서 여전히 중국 국가를 대표하는 예술로 자리하고 있다. 중국을 대표하는 극예술로서 경극의 근대사를 보면 부단히 시대적 요청에 발맞추어 변화와 발전을 모색해 왔음을 알 수 있다. 그런데 그 변화를 이끄는 주체가 누구인가에 따라 큰 차이를 보인다. 지방에서 북경으로, 향촌에서 궁정으로 근거지가 확대되며 전국적 대중성을 획득한 경극은 본래 대중예술이었으나, 점차 세련된 고급예술로 다듬어져 풍부한 레퍼토리와 표현예술로의 미학을 갖춘 전통극의 대표 극종이 되어 곤극의 자리를 대체하였다. 본문에서는 중국 대륙의 사회주의 정권 성립 단계부터 사회의 요구에 따라 경극이 어떠한 발걸음을 걸어왔는지 살피고자 한다. 부정의 부정을 거쳐 중국의 국극으로 자리잡은 경극이 신중국에서는 비록 국극이라는 명칭을 사용하지는 못했지만, 여전히 국극의 지위에 있었다. 사회주의 이데올로기에 부합하는 리얼리즘을 구현하기 위한 희곡현대희라는 혼종 극종이 만들어지고, 양판희로서 문혁의 아이콘으로 기능하기도 했다. 그 후 지속된 국가 주도의 경극 예술은 청대 궁정 예술을 계승하며 무대예술정품공정을 지향하는 고급예술이 되었고, 세계무형문화유산으로의 보존 대상이 되었다. 이렇게 국가 주도의 예술로서 도구화된 경극은 비록 무대예술정품공정을 통한 세련화 과정을 통해서도 새로운 활력을 공급받지는 못하고 있다. 민간 역량과 대중의 향수를 고려하는 경극일 때 새로운 생명력을 얻을 수 있을 것 같다.
Abstract
This paper is going to study how the Peking Opera had become the representation of national art of China and how the meaning has been changing. In early 20th century, in front of western civilization, Asian countries ashamed of their own traditional arts, including performing arts. When Mei Lanfang and Qi Rushan established "Association of National Opera.", they put emphasis on Peking Opera and the study on Peking Opera was carrying. The title, National Theatre is exclusively related with Peking Opera since then. After Taiwan and mainland China was divided, because Taiwan used the name National Theatre for Peking Opera, so they couldn't use it in mainland China and called it Beijing Opera. But in P.R.C. Beijing Opera had a hard time during the period of Reformation of Traditional Opera, and was asked to create new repertories reflect people's contemporary life. It surely have to express the ideology of Communism according to the socialistic realism. So called 8 repertories of "Model Plays" are just the climax of the political drama led by government or the political power. In 21C, there was a Renaissance of Chinese culture. In the field of performing arts also, the P.R.C. government launched a big project of National brand of performing arts. Another big issue was that Beijing Opera was selected one of the oral and intangible cultural heritage by UNESCO in the year 2010. Because in Communist countries they put emphasis on historical materialism, it's hardly possible to keep their tradition of folklore in many fields. But the project gave them a good reason to find out and protect the items of traditional heritages. The problem is all these reforms and projects were led by government, not by the performers and people themselves. It's the serious reason why Beijing Opera is lack of vitality and cannot produce good new repertories.
참고문헌 (65)
- 오조광, "경극과 梅蘭芳" (1993), 지성의샘
- 컬린 맥커라스, "중국연극사" (2001), 학고방
- 신지영, "중국 전통극의 이해" (2001), 범우사
- 송철규, "경극" (2004), 살림출판사
- 차미경, "상징의 미학-경극" (2005), 신서원
- 김학주, "위대한 중국의 대중예술: 경극" (2010), 명문당
- 매란방, "移步不換形--매란방의 살과 예술을 말하다" (2014), 북코리아
- 余上沅, "國劇運動" (1927), 新月書店
- 熊佛西, "佛西論劇" (1928), 北平北京書局
- 齊如山, "五十年來的國劇" (1962), 正中書局
- 趙聰, "中國大陸的戱曲改革 1942-1967" (1969), 香港中文大學i出版社
- 王元富, "國劇藝術輯論" (1980), 黎明文化事業公司
- 陳白塵, "中國現代戱劇史稿" (1989), 中國戱劇出版社
- 北京市藝術硏究所, "中國京劇史(中卷)" (1990), 中國戱劇出版社
- 北京市藝術硏究所, "中國京劇史(下卷第一分冊)" (2000), 中國戱劇出版社
- 康保成, "中國近代戱劇形式論" (1991), 灕江出版社
- 余從, "中國戲曲史略" (1993), 人民音樂出版社
- 戴嘉枋, "樣板戲的風風雨雨" (1995), 知識出版社
- 汪人元, "京劇“樣板戱”音樂論綱" (1999), 人民音樂出版社
- 王新民, "中國當代戱劇史綱" (1997), 社會科學文獻出版社
- 高文升, "中國當代戱劇文學史" (1990), 廣西人民出版社
- 謝柏梁, "中國當代戱曲文學史" (1995), 中國社會科學出版社
- 傅謹, "新中國戱劇史: 1949-2000" (2002), 湖南美術出版社
- 高義龍, "中國戱曲現代戱史" (1999), 上海文化出版社
- 王安葵, "東方戱劇論文集" (1999), 巴蜀書社
- 葉明生, "莆仙戱劇文化生態硏究" (2007), 厦門大學出版社
- 董健, "中國當代戱劇史稿" (2008), 中國戱劇出版社
- 周華斌, "周華斌戱曲論集" (2011), 國家出版社
- 양회석, "滬劇<白毛女>를 통해 본 中國戱曲改革運動", 中語中文學, 11 (1989)
- 양회석, "樣板戱 <龍江頌> 小考", 中國人文科學, 16 (1997)
- 양회석, "문화대혁명과 양판희", 中國學報, 41 (1998)
- 양회석, "1950년대 중국 연극 : 정치와 문예의 함수관계", 중국인문과학, (30), pp.337~362 (2005), 중국인문학회
- 양회석, "文化大革命期 중국 연극의 정치권력화", 중국인문학회 정기학술대회 발표논문집, 5 (2006)
- 양회석, "文化大革命의 상징: 樣板戱", 중국인문과학, (35), pp.257~278 (2007), 중국인문학회
- 양회석, "京劇 ‘海瑞罷官’과 文化大革命", 中國文學, 29
- 오수경, "중국 전통극 미학의 현대화 작업에 관한 연구", 성곡논총, 36 (2005)
- 오수경, "‘國劇’이 된 京劇: 근대 중국 민족 예술의 표상", 동아시아문화연구, (62), pp.111~134 (2015), 동아시아문화연구소
- 김영미, "초기 경극형태 연구", 박사, 중국문학, pp.1999
- 김종진, "중국의 “문명희” 연구 : 1899-1918", 박사, 중어중문학, pp.2000
- 김진공, "문화대혁명 시기의 문예 연구", 박사, 문학, pp.2001
- 김형란, "양판희 연구", 박사, 중어중문학, pp.2001
- 김형란, "樣板戱의 形成과 創作理論", 中國人文科學, 16
- 조득창, "淸末民初改良戱曲文學體制的嬗變", 中國語文論叢, 20 (2001)
- 조득창, "신시기 이전 전통극 개혁", 중국문화연구, (6), pp.239~254 (2005), 중국문화연구학회
- 조득창, "文革시기 ‘樣板戱’ 영웅형상의 신격화 경향 연구", 중국어문논역총간, (S), pp.299~322 (2005), 중국어문논역학회
- 조득창, "梅蘭芳의 1910년대 경극개혁 연구", 중국어문논역총간, (18), pp.103~128 (2006), 중국어문논역학회
- 정원지, "중국 경극의 종합예술성", 고전희곡연구, 6 (2003)
- 김우석, "전통극의 현대화와 양판희", 중국희곡, 8 (2000)
- 김우석, "중국 전통극 현대화의 성과와 전망", 중국어문학지, (26), pp.243~270 (2008), 중국어문학회
- 김우석, "중국의 “非物質文化遺産” 보호사업에 관한 초보적 고찰", 중국학보, (68), pp.95~112 (2013), 한국중국학회
- 김종진, "전통의 소환과 현재의 정전화(正典化): 중국 “17년 시기”의 희곡 현대화", 중어중문학, (47), pp.449~469 (2010), 한국중어중문학회
- 김종진, "중국 연극의 이원구조와 경극", 중국현대문학, (54), pp.57~82 (2010), 한국중국현대문학학회
- 陳獨秀, "新文學大系--文學論爭集"
- 錢玄同, "新文學大系--文學論爭集"
- 王安葵, "三十七年; 戱曲創作的否定之否定", 戱劇 (1986)
- 傅謹, "京劇崛起與中國文化傳統的近代轉型——以崑曲的文化角色爲背景", 文藝研究, (9) (2007)
- 汪人元, "京劇“樣板戱”硏究", 戱曲研究, 72 (2007)
- 傅謹, "走入非物質文化遺産名錄的京劇", 藝術評論, (10) (2006)
- 傅謹, "深耕傳統 開拓市場——京劇入選人類非物質文化遺産代表作名錄後的省思", 中國文化報 2010年12月29, ~ (2010)
- 崔偉, "做好流派傳承是京劇藝術繼承發展的重要基礎", 福建藝術, (1) (2011)
- 曹建紅, "我們還能爲京劇做什麽——由京劇“申遺”成功想到的", 東方藝術, (1) (2011)
- 王安葵, "傳承、革新、積累、發展——京劇列入人類“非遺”代表作後的思考", 藝術評論, (2) (2011)
- 周傳家, "古典美与現代性的兼容並重", 藝術評論, (2) (2011)
- 劉連群, "入選“非遺”與高水平傳承", 中國京劇, (4) (2011)
- 张祖群, "從京劇申報“非遺”角度解析其文化傳承", 武漢科技大學学學報(社會科學版), (2) (2013)