중국의 공연예술과 문화교육

中國的表演藝術是融合中国輝煌燦爛的歷史和豊富多彩的各民族文化爲一體，具有高度蕴意的藝術表演形式。它汇集了劳动人民的智慧，在悠久的历史长河及优良的环境中不断地成长起来。中國的表演藝術大致分为戏曲和讲唱两个部分，它们分别以多姿多彩的形式发展到今天。 中國的表演藝術是在充分反映中国特有的传统文化风格及神话色彩的想象力的基础上，融进具有音乐性娱乐性审美心理等要素，并且经过长期性的融合而形成的具有综合艺术性的表演形式，这种表演艺术比任何其他艺术形式都能更明确地表达中国人的艺术价值观和审美心理形态，所以可称之为中国文化的精髓。 中国地域广阔，民族众多，各地域的方言和音乐都有差异，各地方戏曲都有自己独到之处，艺术界就把体现各地方的方言和音乐的戏曲艺术叫做地方戏，或者地方剧。中国的地方戏曲文化可谓百花齐放，各显风姿，现在中国就有三百多种的地方戏来丰富着人们的文化生活。随着地方戏不断进入大都市，自然而然各地方戏间就展开了相互的交流和竞争，通过这种的方式形成的某些剧种成为全民共同所喜爱的戏曲而迅速成长起来，有些地方戏受到其他地方戏的影响从而出现了新的地方戏形式。 现在，能代表中国表演藝術的戏曲形式有九种地方戏。代表北方文化色彩的有京剧，评剧，二人转，豫剧，晋剧，秦腔等戏曲形式，代表南方地方色彩的戏曲有越剧，粤剧，川剧等等。本论文将以代表北方文化色彩的戏曲形式京剧，代表南方地方色彩的越剧为研究中心，对各戏曲的形成和发展过程进行考察分析，并且要对表演藝術的特征进行全方位的探求，在此研究基础上，要进一步对在大学教程中，中国传统表演艺术科目的内容进行具体性的探讨。