본문 바로가기
KERD
논문KCI 등재

디지털 프로슈머 시대에 음악교육 철학의 방향성 재고

Rethinking the Direction of Music Education Philosophy in the Digital Prosumer Era

최진경
한국예술교육학회 (Korean Association Of Arts Education(Kaae))|2021.06|예술교육연구 (Korean Journal of Arts Education)|제19권 제2호|pp. 191-211

0

조회

0

다운로드

7

인용

0

참고문헌

키워드

참여와 소통participation and communicationaisthesis감성적 지각실천적 음악교육 철학디지털 프로슈머심미적(시너지스틱) 음악교육 철학digital prosumeraesthetic(synergistic) music education philosophypraxial music education philosophy

초록

디지털 기술의 발전에 따라 소비자와 생산자로 이분화되었던 음악 향유의 전통적 구조가 음악을 생산하며 소비하는 디지털 프로슈머로 통합되고 있으므로, 새로운 국면에서 음악교육의 철학적 논의가 필요한 시점이다. 이 연구의 목적은 한 가지 명증한 음악교육 철학을 찾거나 제시하는 것이 아니라, 디지털 프로슈머 시대의 혼 란스러운 음악 양상에서 현대 음악교육 철학의 중심이 되는 심미적 음악교육과 실천적 음악교육이 각각 어떠 한 의미와 가치를 갖는지를 탐색함으로써, 음악교육 철학에 대한 새로운 담론의 장을 마련하는 데에 있다. 연구 방법은 소비자와 생산자의 양성이 분리되었던 음악교육의 역사를 통시적으로 살펴보고, 디지털 음악의 성 격과 특징을 바탕으로 디지털 시대에 심미적 음악교육 철학과 실천적 음악교육 철학이 각각 어떠한 의미와 가 치를 갖는지 탐색하는 것으로 이루어진다. 결론적으로 디지털 프로슈머 시대는 참여와 소통 그리고 음악 그 자 체로서의 본질 사이에서 ‘시대가 요구하는 것이 무엇인가?’라는 질문으로 우리를 일깨운다.

Abstract

In keeping with the progress of digital technology, the traditional structure of music enjoyment, which used to be dichotomized into consumers and producers, has been being integrated into the structure of digital prosumers who produce and consume music, and thus it is time for philosophical discussion about music education in the new phase. The purpose of this study is to explore the sig- nificance and value of aesthetic music education and praxial music education, which are central to the contemporary philosophy of music education, amidst the confused aspects of music in the digital prosumer era, not to find or suggest one clear music education philosophy, thereby preparing a new forum for discourses on music education philosophy. Research methods consist of examining dia- chronically the history of music education in which consumers and producers were divided, and ex- ploring the significance and value of aesthetic music education philosophy and praxial music educa- tion philosophy in the digital era on the basis of the characteristics and features of digital music. In conclusion, the digital prosumer era reminds us of the question of “What does the era demand?” be- tween communication, participation, and the essence of music itself.

참고문헌 (68)

  1. 권덕원, "데이빗 엘리엇의 실행 중심의 음악 교육 철학이 음악교육에 끼치는 영향", 국악교육, 17, pp.10~37 (1999)
  2. 권덕원, "음악교육의 기초" (2015), 교육과학사
  3. 김경화, "다문화 음악교육의 교육목적론적 쟁점 연구", 박사, pp.2019
  4. 김상현, "칸트 『판단력 비판』", 철학사상, 5(6) (2005), 서울대학교 철학사상 연구소
  5. 김상환, "왜 칸트인가: 인류 정신사를 완전히 뒤바꾼 코페르니쿠스적 전회" (2019), 21세기 북스
  6. 김용상, "한국예술종합학교, 파리국립고등음악무용원, 뉴잉글랜드콘서바토리의 석사과정 바이올린전공을 중심으로 한 교육과정의 비교분석", 석사, pp.2017
  7. 김예란, "디지털사회, 소통의 문화 : 디지털대중문화에 대한 비판적 논고", 언론과 사회, 15(3), pp.31~70 (2007), 사단법인 언론과 사회
  8. 김진수, "STEAM 융합교육과 에너지 교육", 한국환경교육학회 학술대회 자료집, pp.157~159 (2011)
  9. 박치완, "디지털시대에서 예술작품과 그 위상 - 창조와 제작의 딜레마", 세계문학비교연구, (32), pp.311~339 (2010), 세계문학비교학회
  10. 방금주, "미국의 통합 음악교육과정에 대한 연구", 낭만음악, 19(2), pp.195~243 (2007), 낭만음악사
  11. 원유선, "디지털 컨버젼스 음악 연구", 박사, pp.2019
  12. 이광호, "소비자 제품의 커스터마이즈 디자인에 관한 연구", 기초조형학연구, 5(1), pp.405~413 (2004), 한국기초조형학회
  13. 이동수, "하이데거의 프락시스 해석 : 프락시스의 시간성을 중심으로", 한국정치학회보, 33(1), pp.129~147 (1999)
  14. 심혜련, "감성적 주체로서의 능동적 관찰자", 도시인문학연구, 9(1), pp.117~141 (2017), 도시인문학연구소[DOI]
  15. 신혜수, "독일에서 진행 중인 디지털 시대의 음악 논쟁", 음악이론연구, 26, pp.142~165 (2016), 서울대학교 음악대학
  16. 최은식, "리머 음악교육철학의 변천에 관한 연구: 심미적 철학에서 경험적 철학까지", 음악교육연구, (30), pp.201~222 (2006), 한국음악교육학회
  17. 최진경, "음악과 산업혁명", 한국음악교육학회 학술대회 자료집 (2018)
  18. 최진경, "시민교육으로서의 실천적 음악교육의 가치 탐색", 박사, pp.2020
  19. 최진경, "실천적 음악교육의 교육 목적 변화에 내재된 의미 탐색-데이빗 엘리엇(D. Elliott)의 Music Matters 2를 중심으로-", 미래음악교육연구, 5(3), pp.181~209 (2020), 미래음악교육학회[DOI]
  20. 함희주, "19-20세기 독일음악교육의 발전을 이룬 개혁적 요인", 음악과 현실, 24(24), pp.355~374 (2002), 민족음악학회
  21. 호창수, "디지털 시대 문학교육 원리로서 감성적 지각(aisthesis)에 관한 연구", 국어교육연구, (45), pp.159~187 (2020), 국어교육연구소[DOI]
  22. Adorno, T., "Essays on music" (2002), University of California Press
  23. Alperson, P., "Robust praxialism and the anti-aesthetic turn", Philosophy of Music Education Review, 18(2), pp.171~193 (2010)
  24. Allsup, R., "Critical issues in music education", pp.39~60 (2010), Oxford University Press
  25. Allsup, R., "Remixing the classroom: Toward an open philosophy of music education" (2016), Indiana University Press
  26. Barham, J., "Not necessarily Mahler: remix, samples and borrowing in the age of wiki", Contemporary Music Review, 33(2), pp.128~147 (2014)
  27. Barthes, R., "Image, Music, Text" (1978), Hill & Wang
  28. Bartleet, B., "Conductors and authorship : A postmodern critique of historical and contemporary perspectives", Limina, 15, pp.1~10 (2009)
  29. Bjornberg, A., "The Ashgate Research Companion to Popular Musicology", pp.105~129 (2009), Ashgate
  30. Carr, N., "생각하지 않는 사람들" (2020), 청림출판
  31. DiNucci, D., "Fragmented future", Print, 53(4), pp.220~223 (1999)
  32. Draisey-Collishaw, R., "The limits of doing : A critical assessment of performance-based music education", Canadian Music Educator, 48(4), pp.31~36 (2007)
  33. Elias, N., "모차르트" (1999), 문학동네
  34. Elliott, D. J., "Music matters: A new philosophy of music education" (1995), Oxford University Press
  35. Elliott, D. J., "Music matters: a philosophy of music education" (2015), Oxford University Press
  36. Gaunt, H., "Musicians in the making: Pathways to creative performance" (2017), Oxford University Press
  37. Gunkel, D., "What does it matter who is speaking? Authorship, Authority, and the mashup", Popular Music and Society, 35(1), pp.71~91 (2012)
  38. Gunkel, D., "리믹솔로지에 대하여: 디지털 시대의 새로운 사유와 미학" (2016), 포스트카드
  39. Gooley, D., "Hanslick and the institution of criticism", The Journal of Musicology, 28(3), pp.289~324 (2011)
  40. Goolsby, T., "Music education as aesthetic education : Concepts and skills for the appreciation of music", The Journal of Aesthetic Education, 18(4), pp.15~33 (1984)
  41. Hanslick, E., "음악적 아름다움에 대하여" (2020), 책세상
  42. Hoffer, C., "Introduction to music education" (2009), Waveland Press
  43. Kneiter, G., "Elliottʼs new conservatory approach : A review essay", Philosophy of Music education Review, 8(1), pp.40~45 (2000)
  44. Langer, S., "Philosophy in A New Key: A Study in the Symbolism of Reason, Rite, and Art" (1957), Harvard University Press
  45. Leland, C. H., "Literacy education for the 21st century : It's time to close the factory", Reading & Writing Quarterly, 18(1), pp.5~15 (2002)
  46. Marx, K., "1844년의 경제학 철학 초고" (1991), 박종철 출판사
  47. Plato, "Phaedrus" (1982), Harvard University Press
  48. Regelski, T., "Music and Music Education : Theory and praxis for making a difference", Educational Philosophy and Theory, 37, pp.7~27 (2005)
  49. Reimer, B., "A Philosophy of Music Education" (1970), Prentice Hall
  50. Reimer, B., "리머의 경험중심 음악교육철학" (2017), 교육과학사
  51. Ritzer, G., "The coming of age of the prosumer", American behavioral scientist, 56(4), pp.379~398 (2012)
  52. Rose, M., "Copyright and Its Metaphors", UCLA Law Review, 50(1) (2002)
  53. "Music Education in the information age" (2014)[URL]
  54. Thompson, E., "Machines, music, and the quest for fidelity: Marketing the Edison phonograph in america, 1877-1925", The Musical Quarterly, 79(1), pp.131~171 (1995)
  55. Toffler, A., "The third wave" (1980), Bantam books
  56. Turino, T., "Music as Social life : The Politics of Participation" (2008), University of Chicago Press
  57. Volmar, A., "The Oxford Handbook of Music Listening in the 19th and 20th Centuries" (2019), Oxford University Press
  58. Walker, R., "Music Education: Cultural Values, Social Change & Innovation" (2007), Charles C Thomas Publisher
  59. Westerlund, H., "Bringing Experience, Action, and Culture in Music Education" (2002), Sibelius Academy
  60. Zizek, S., "Philosophy, the ʻunknown knowns,ʼ and the public use of reason", Topoi, 25(1-2), pp.137~142 (2006)
  61. 네이버 두산백과, "자본주의", ~
  62. 네이버 지식백과, "디지털", ~
  63. 네이버 지식백과, "후기 산업사회", ~
  64. 위키백과, "위키피디아", ~
  65. 강상오, "집에서 돈 안 들이고 음반 발매, 당신도 할 수 있습니다", 오마이뉴스, ~ (2018)
  66. 박세미, "아이폰으로 클래식을 연주하다", 조선일보, ~ (2011)
  67. "크롬뮤직랩"[URL]
  68. "타임지 올해의 인물"[URL]

관련 논문AI추천

‘참여’와 ‘연결’을 중심으로 하는 디지털 뉴미디어 시대의 음악교육오지향미래음악교육학회 · 미래음악교육연구2020 · 제5권 제2호문화예술에서 향유의 영역 분석을 통한 음악교육 방향 탐색이현수한국문화교육학회 · 문화예술교육연구2025 · 제20권 제3호음악에서의 포스트휴먼 담론과 음악교양교육에의 적용신혜승한국음악학학회 · 음악학2017 · 제25권 제1호경험중심 음악교육철학과 실천주의 음악교육철학의 비판적 조망최은식미래음악교육학회 · 미래음악교육연구2021 · 제6권 제3호음악교육철학 연구 동향 분석박종혁, 조대현한국예술교육학회 · 예술교육연구2024 · 제22권 제3호음악교육의 관점 변화와 현대 교과교육에서의 수용주대창한국서양음악학회 · 서양음악학2008 · 제11권 제1호

이 간행물의 다른 논문 (21건)

문화예술교육에서의 예술교육자의 미적경험에 대한 질적 연구: 듀이의 경험론을 중심으로유재봉, 이송하pp. 1-19비대면 공연예술분야 활성화를 위한 문화산업 원천기술 활용방안김형숙pp. 19-34장애성인의 문화예술교육 프로그램 만족도가 평생학습 행복지수에 미치는 영향김두영pp. 35-51제주도 문화예술교육 실태 연구: 제주민요를 중심으로임은정, 임은진pp. 53-70평생교육관점에서의 현대사회 예술교육의 역할: 민화작가 예술교육소 참여자의 예술경험과 삶의 변화측면을 중심으로현은령, 이은경pp. 71-92
원문 보기