미국 미술관의 한국 미술 소장 경향과 특징에 대한 연구
A Study of the Trends and Findings in Korean Art Collections in U.S. Museums
0
조회
0
다운로드
0
인용
0
참고문헌
키워드
초록
본 연구는 미술관의 소장품이 지닌 상징적 함의에 주목하며, 미국 주요 미술관의 한국 미술 소장 현황과 특징을 분석하여 국제미술계에서 한국 미술의 위상을 고찰하고자 하였다. 미술관 소장품의 확장된 의미 및 미국 미술관 소장품의 다양성 정책 경향(DEAI)과 한국 미술 소장의 관계에 대해 살펴본 후, 주요 소장 현황에 대해 조사하였다. 미술계 파급력, 한국 미술 관련 정도 등을 고려하여 미국 주요 20개 미술관을 선정하여 조사한 결과, 총 1,118점의 소장품을 확인하였고 이의 특징을 수집 시기, 소장 작가, 수집 경로 및 방법에 따라 분석하였다. 연구 결과, 간헐적으로 기증/기부로 수집되던 한국 미술은 1990년대부터 한국 미술계의 국제행사 유치 및 참여의 본격화와 함께 본격 수집되기 시작하고, 2010년대부터 괄목할 증가세를 보이고 있다. 사진 및 회화 작품 순으로 많이 소장되고 있으며, 60대 이상의 작가가 전체 작가 중 절반을 차지하고, 40대 이하는 2명 정도로 세대 편중 현상이 발견되었다. 수집 경로는 구입과 기증이 비슷하지만, 소장 초기에는 기증/기부가 최근은 구입의 비율이 높아지고 있는 것으로 나타났다. 이러한 분석을 통해 본 연구는 한국 미술 소장의 지속성과 확장을 위한 협력 및 지원에 대한 시사점을 제시하였다.
Abstract
This study evaluates the growing presence of Korean art in the international art world through museum collections. It explores major U.S. museums with Korean art collections and examines their collection practices. Specifically, it investigates the impact of cultural diversity policy trends (DEAI) on Korean art collections and surveys their current status. Twenty major U.S. museums were selected, and 1,118 Korean artworks were analyzed by collection period, artist, collection route, and acquisition method. U.S. museums, which had intermittently collected Korean artworks mainly through gifts and donations, began expanding their collections in the 1990s and have significantly increased them since the 2010s. Initially, most collections were formed through gifts and donations, but recent collections have been primarily purchase-based. The number of purchased artworks now nearly equals those received as gifts. Based on this analysis, the study suggests strategies for sustaining and expanding Korean art collections in overseas museums.