외국연극 수용의 현대적 흐름

Abstract

A chaque peuple son théâtre et son histoire du théâtre, mais il est évident que dans le courant de son histoire, chaque théâtre ne cesse d’entrer en contact avec un théâtre venant de l’étranger. C’est dans cette rencontre que se développe le théâtre qui est un des fruits de la nature humaine, chaque théâtre partageant des éléments communs. C’est là que la notion d’interculturalisme a toute son importance. Le théâtre traditionnel en Corée est à la fois varié et riche d’une longue histoire et si le contact avec le théâtre occidental n’a pénètré en Corée qu’il y a un siècle, ce dernier a durablement marqué le théâtre coréen contemporain. Tout au long de l’histoire du 20e siècle, à travers la colonisation japonaise, la guerre de Corée, la domination politique et militaire américaine et de la division de la nation, A l’époque de la colonisation, le théâtre Shinpa japonais a pénétré la Corée. Le théâtre européen s’est également introduit pour la première fois à la même époque. Après la libération, les Coréens ont pris souvent contact avec le théâtre américain alors que l’administration militaire des Etat-Unis était au pouvoir. Dans les années 60 et 70, des départements de littérature occidentale se sont multipliés dans les universités coréennes, car les étudiants qui avaient étudié en Europe étaient rentrés en Corée, et le théâtre occidental a peu à peu trouvé sa place. Un bref survol de la présence du théâtre étranger en Corée pourrait donner à peu près ce résultat : théâtre de Shakespeare, théâtre francophone (surtout Molière et Beckett) et théâtre allemand. En fait, l’introduction du théâtre étranger s’est limité au milieu du 20e siècle à quelques pays européens. Bien sûr, la mode du théâtre étranger n’a pas été de même nature au cours de son introduction dans le temps. Par exemple, les traductions des pièces n’ont pas suivi un plan très concerté et dans les années 70, on traduisait un peu à l’aveuglette, sans aucun système de référence littéraire, théâtrale, historique, etc. Ce qui est caractéristique à cette époque-là, c’est qu’il y avait un phénomène de fusion des théâtres coréens (théâtre folklorique(민속극) ou théâtre en plein air (마당극)) dans le théâtre européen, avec des spectacles nationalistes ou des théâtres d’intervention dirigés par des étudiants militant pour la démocratie. Avec la naissance du gouvernement civil, les jeux Olympiques d’été en 1988 et la coupe du monde 2002, il y a eu beaucoup de changements dans la société coréenne au niveau de la politique, de l’économie ainsi que du mode de réception du théâtre étranger. Les Coréens avaient beaucoup plus d’occasions de voir directement les pièces étrangères de même que les traducteurs avant de les traduire. Il y a à présent plusieurs façons pour rencontrer le théâtre étranger et mettre en relation les théâtres du monde et de la Corée, l’une est par exemple l’invitation en Corée du théâtre étranger, l’autre est celle du travail collectif entre un metteur en scène étranger et des acteurs coréens. Actuellement, il y a plusieurs méthodes concernant l’introduction du théâtre étranger. En premier lieu, c’est le choix géographique de l’origine des pièces, le milieu théâtral coréen donne la préférence au théâtre ouest-européen, mais aussi au théâtre oriental comme celui de la Chine, du Japon et de l’Inde, au théâtre des pays en voie de développement, et au théâtre est-européen. En deuxième lieu, à la différence du passé, c’est l’organisation de festivals internationaux des arts de la scène ou bien une programmation de spectacles du monde dans de grands théâtres privés. Dans le cas précis de l’introduction du théâtre québécois, ce dernier a été connu des Coréens par la scène plus que par le texte dramatique. En troisième lieu, dans le courant du postmodernisme, la rencontre avec le théâtre étranger s’est fait au moyen du desconstructivisme ou d’une certaine adaptation du texte dramatique original occidental.