‘神思’具顯을 위한 東洋繪畵의 ‘造形 機制’ 硏究
Research on the Formative Mechanism for Embodiment of ʻShenSi(神思)ʼ in Chinese Painting
1
조회
0
다운로드
3
인용
0
참고문헌
키워드
초록
본 연구는 동아시아 예술창작원리로서 ‘神思’를 구현하기 위한 東洋繪畵의 造形 機制를 세 가지 측면에서 고찰한 것이다. 첫째, ‘Storytelling : 문학적 상상력의 시각화’의 조형 기제는 문학적 표상을 회화로 그려냄으로써 감성의 시각화, 공감각의 운용 및 자유로운 마음의 내적 노닒을 유도한다. 둘째, ‘玄色 : 水·墨·筆의 조화로운 구현’의 조형 기제는 玄色의 운용으로 사물의 본성을 추구하며, 道家와 禪宗의 철학적 사유를 畵境으로 그려내도록 하였다. 셋째, ‘像: 변화가능성을 담보한 완결이 미지’의 조형 기제는 내적 노닒을 통한 사유의 단초를 제공하는 일로서 여백을 통해 무한한 인간적 사유를 드러내거나 詩文, 款識를 첨가함으로써 새로운 신사의 경계로 유도한다. 이들 조형 기제는 창작자에게 신사를 통한 ‘畵境’의 창조에 목표를 두도록 하였는데, 이는 동양회화에서 창작자와 감상자뿐만 아니라 시공간을 넘어서 고대인과 현대인의 소통을 유도하는 조형 방법론이었다.
Abstract
In the three aspect of the creation of the painting image, ‘ShenSi’ led to the inquiry of the artistic ‘Formative Mechanism’ which induces ‘inner stroll.’ First, in the 'Storytelling: formative mechanism of visualization of Literary Imagination', the formative mechanism of the literary figure is considered as a concrete visualization of the pictorial image. Second, Black: the formative mechanism of 'harmony of water, ink, and brush' pursues the nature of objects by drawing the philosophical thoughts of the Taoism and Zen Buddhism. Third, ‘Image: a complete image that guarantees the possibility of change' is the work of providing the foundation of the thought through the internal principle. These formative mechanisms were the formative methodology to induce communication between ancient and modern people beyond the time and space as well as the creator and the appreciator in Eastern painting.
참고문헌 (35)
- 권덕주, "中國美術思想에 對한 硏究" (1994), 淑明女子大學校出版部
- 金敬子, "文人畵의 藝術哲學的 硏究-儒彿道的 美感의 會通性에 根據하여", 박사, pp.1987
- 金炳宗, "中國繪畵硏究" (1997), 서울대학교출판부
- 金成禧, "文心雕龍"神思"篇一考", 漢文古典硏究, 12, pp.7~32 (2006)
- 김상환, "상상력과 지식의 도약(공저)" (2015), 이학사
- 김선영, "전통회화 속 관념산수의 미술 교육적 활용", 조형교육, (55), pp.29~48 (2015), 한국조형교육학회
- 김연주, "동양회화의 사의성에 관한 연구", 박사, 미학, pp.2005
- 김연주, "‘神思’를 통해 본 ‘隨物賦形’ 書畵창작론의 초월성 연구", 동양철학연구, 00(87), pp.247~276 (2016), 동양철학연구회
- 오병남, "미학강의" (2003), 서울대학교 출판부
- 劉勰, "文心雕龍" (2002), 민음사
- 陸機, "文賦譯解" (2010), 한국학술정보
- 李炳海, "동아시아 미학" (2010), 동아시아
- 이성희, "미학으로 동아시아를 읽다" (2012), 실천문학사
- 이주원, "전통회화 속 시간관의 개념을 적용한 미술교육 방안", 조형교육, (62), pp.149~163 (2017), 한국조형교육학회
- 李澤厚, "華夏美學" (2016), 아카넷
- 임종욱, "중국의 문예인식" (2001), 이회출판사
- 임태승, "아이콘과 코드" (2006), 미술문화
- 장자, "莊子" (1993), 현암사
- 張彦遠, "歷代名畵記·下" (2008), 시공아트
- 張法, "中國美學史" (2012), 푸른숲
- 조송식, "중국 옛 그림 산책" (2011), 현실문화
- 朱良志, "미학으로 동양인문학을 꿰뚫다" (2013), 도서출판 알마
- 竹內敏雄, "미학예술학사전" (1990), 미진사
- 陳植諤, "중국시가의 이미지: 詩歌意象論-의상, 상을 세워 뜻을 표현하다" (2013), 한길사
- 崔炳植, "東洋繪畵美學" (1994), 동문선
- 黃仁達, "중국의 색" (2013), 예경
- 邱振亮, "血脈的回向-中國畵與中國文化" (1998), 山東美術出版社
- 于安瀾, "畵論叢刊(上)" (1984), 華正書局有限公司
- 兪劍華, "中國畵論類編(上)" (1985), 人民美術出版社
- 韓放, "歷代名畵記" (2000), 京華出版社
- 成㚆旺, "中國美學範疇辭典" (1995), 中國人民大學出版社
- 陳雨楊, "倪瓚" (2003), 河北敎育出版社
- "문학비평용어사전" (2006)[URL]
- "종교학대사전" (1989)[URL]
- Sullivan, M., "The three perfections" (1999), George Braziller, Inc