글로벌 K-Art의 새로운 로드맵 : 수신에서 사유의 기호로 나아가는 화합의 언어, 단색조 회화
New Roadmap for Global K-Art : The scalability of korean monochromatic painting (Dansaekhwa) as the language of harmony from cultivating of spirit to symbolizing of thought
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초록
세계 문화계에서는 ‘한류’의 바람을 통해 한국 대중문화의 세계화가 실현되고 있다. 그러나 한국미술계를 부각할 수 있는 ‘K-Art’의 글로벌화는 아직까지 이렇다 할 성과가 미비한 편이다. 본 연구의 목적은 한국 현대미술의 세계화와 균형 있는 발전을 위해, 한국미술사의 궤적 속에서 동시대 미의식과디지털 기술 환경에 부응하는 한국 현대미술 콘텐츠를 재조명하고 개발하는 데에 있다. 이를 위해 한국미술 고유의 콘텐츠로서의 가치를 지니는 ‘단색조 회화’의 성장에 주목하고, 단색조 회화의 역사성과 동시대적 가치, 미래적 가치를 살펴 K-Art의 글로벌화의 가능성을 타진했다. 연구방법은 첫째, 1970-80년대의 한국 현대 모더니즘 미술계에서 한국문화의 고유한 정서와 동양 고전의 정신성을 내용으로 삼아 스스로의 정체성을 형성하고, 세계 미술무대에서 한국미술의 위상을 알렸던 단색조 회화의 집단 개성적 활동과 미술사적 가치를 고찰했다. 둘째, 2010년대 중반부터 단색조 회화가 다시 세계무대에서 재조명되는 가운데, 포스트모더니즘으로의 미학적 변화 속에서도 그 위세를 키워가고 있는 2세대 단색조 회화의 다양한 활동상을 살펴보았다. 셋째, 미래 미술의 중요한 기재가 되고 있는 디지털 미디어의 기능적 특성을 수용하여 1세대와 2세대 단색조 회화를 디지털 단색조 회화로 패키지화하고 시뮬레이션 했다. 그 결과, 한국 고유의 미술 콘텐츠로서의 단색조 회화가 디지털 환경의 글로벌네트워크 체계를 통해 세계 미술계에 공유될 수 있고, 이를 통해 글로벌 K-Art의 대중화와 세계화를실현할 수 있는 가능성을 확인했다. 이는 단색조 회화가 모더니즘 미술 안에서 연대기적 가치를 지닌채 멈춘 것이 아니라, 동시대 미술문화의 다양성에 동참하여 한국미술의 건강한 발전에 기여하고 있음을 조망함으로써 더 많은 고유 콘텐츠의 출현에 좋은 범본이 될 수 있다는 것을 말해준다.
Abstract
The globalization of Korean pop culture is realized in the world's cultural world through the “Korean Wave”. However, the globalization of “K-Art,” which can highlight the Korean art world, still lacks significant results. The purpose of this study is to re-emphasize and develop Korean contemporary art contents in response to contemporary aesthetic and digital technology environments in the trajectory of Korean art history for globalization and balanced development of Korean contemporary art. To this end, This paper focused on the growth of “monochromatic painting” which is valuable as a content unique to Korean art, and examined the possibility of globalization of K-Art by looking at the historical, contemporary and future values of monochromatic painting. As the first research method This paper considered the collective individual activities and the historical value of 'monochromatic painting', which formed its own identity by using the unique sentiments of Korean culture and the spirit of Asian classics in the 1970s and 1980s. Second, This paper looked at the various activities of the second-generation monochromatic painting, which has been growing in the midst of aesthetic changes to postmodernism while monochromatic painting has been re-emerged on the world stage since the mid-2010s. Third, This paper accommodated the functional characteristics of digital media, which is becoming an important source of future art and simulated by packaging them into digital monochromatic paintings for first- and second-generation monochromatic paintings. As a result, monochromatic painting as Korea's unique art content can be shared to the world art community through the global network system of the digital environment, thereby confirming the possibility of popularizing and globalizing K-Art. This suggests that monochromatic painting does not stop with chronological values in modernist art, but can serve as a good example for the emergence of more unique content by participating in the diversity of contemporary art culture and contributing to the healthy development of Korean art.
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