한국 전통극의 비언어적 시각요소에 관한 연구
A Study in the Korean Theatre's Non-verbal Visual Elements
0
조회
0
다운로드
0
인용
0
참고문헌
키워드
초록
This research is to know about for the purpose of In the Masque, puppetry, traditional opera during the Korean Theatre is mainly nonverbal elements regarding the Visual elements and attributes. The conclusions of this study, first, Korea's traditional opera was non-verbal visual elements from to the audience and the audience at a particular time and space and place, and now know something of the conversation, the mediator can look to the future knew. Second, Korea's traditional opera the costume, makeup, props, such as the alienation effect of non-verbal visual elements that destroys the illusion of reality through the Non-real liberal through symbols and metaphors of symbolic communication has played a mediator role. Third, Korea's traditional opera about a non-verbal visual elements through discussion and present a clear distinction between the elements of traditional culture and redefine the past and present through nonverbal symbolism beyond time and space is to communicate. Fourth, Korea's traditional opera masque, pansori, puppet shows three kinds of focusing on non-verbal visual elements dealt with studying, China and Japan and other Asian traditional opera compared with Korea's traditional opera non-verbal visual elements Characterization of the overall focus study is to provide basic data. Fifth, Korea's traditional opera was non-verbal visual elements through the traditional opera was to be applied as, traditional opera formed the basis of that was found. Proud of our culture through Korea's traditional opera costume, color, makeup, masks, props, such as non-verbal visual Korea's traditional opera tradition of Korea through a variety of communicative action and the traditional culture and found that succession.
Abstract
This research is to know about for the purpose of In the Masque, puppetry, traditional opera during the Korean Theatre is mainly nonverbal elements regarding the Visual elements and attributes. The conclusions of this study, first, Korea's traditional opera was non-verbal visual elements from to the audience and the audience at a particular time and space and place, and now know something of the conversation, the mediator can look to the future knew. Second, Korea's traditional opera the costume, makeup, props, such as the alienation effect of non-verbal visual elements that destroys the illusion of reality through the Non-real liberal through symbols and metaphors of symbolic communication has played a mediator role. Third, Korea's traditional opera about a non-verbal visual elements through discussion and present a clear distinction between the elements of traditional culture and redefine the past and present through nonverbal symbolism beyond time and space is to communicate. Fourth, Korea's traditional opera masque, pansori, puppet shows three kinds of focusing on non-verbal visual elements dealt with studying, China and Japan and other Asian traditional opera compared with Korea's traditional opera non-verbal visual elements Characterization of the overall focus study is to provide basic data. Fifth, Korea's traditional opera was non-verbal visual elements through the traditional opera was to be applied as, traditional opera formed the basis of that was found. Proud of our culture through Korea's traditional opera costume, color, makeup, masks, props, such as non-verbal visual Korea's traditional opera tradition of Korea through a variety of communicative action and the traditional culture and found that succession.
참고문헌 (37)
- 장혜전, "동양 전통극이 서구 연극에 미친 영향", 수원대학교 논문집, 21, pp.26~ (2003)
- 이미숙, "한·중·일 전통극 복식의 소외효과(V-Effekt) 연구 - 가면극, 경극, 가부키를 중심으로 -", 복식, 60(1), pp.14~27 (2010), 한국복식학회
- 서연호, "동아시아의 공연예술", pp.54~ (2004), 살림
- 김지언, "한·일 전통극의 색채문화 비교", 한국의류학회지, 32(10), pp.1629~1639 (2008), 한국의류학회
- 송송이, "여성국극 발전을 위한 교육방안", 석사, 공연, pp.2001
- 김세영, "개정판 연극의 이해", pp.368~369 (2005), 새문사
- 이상훤, "연극에서의 비언어적 요소 연구 : 극단 「여행자」의 <한여름 밤의 꿈>을 중심으로", 석사, pp.2009
- 최윤희, "비언어 행위와 사회적 영향에 관한 일 고찰", 한국커뮤니케이션학, 8, pp.98~ (1999)
- 한옥근, "한국 전통극의 공연과 문화", 푸른 사상, pp.12~125 (2009)
- 김방옥, "열린 연극의 미학: 전통극에서 포스트모더니즘까지", pp.31~33 (1997), 문예마당
- 김문환, "극마당: 기호로 본 극", pp.81~113 (1993), 현대미학사
- Martin Esslin, "The field of drama: how the sings of drama create meaning on stage and screen" (1987), Methuen
- 최준호, "희곡 속에 쓰여진 무대 지시적 담론의 특성과기능", 한국연극학회, 6, pp.377~ (1994)
- 이화원, "연극의 기호학적 분석을 위한 비교 연구", pp.251~ (1995), 문학과 지성사
- 김방옥, "한국연극의 공간표현 연구", 연극교육연구, 2, pp.72~73 (1998)
- 김용수, "연극의 지평", pp.344~ (2008), 연극과 인간
- 이상란, "희곡과 연극의 담론", pp.11~13 (2003), 연극과 인간
- 이유라, "극단 「미추」의 마당놀이 연구", 석사, pp.2005
- 양유미, "동양 전통극에 나타난 메이크업 (Make-up)에 관한 비교 연구: 하회면극, 경극, 노극을 중심으로", 한국가정과학회지, 9(2), pp.43~52 (2006)
- 이미숙, "한국 가면극 복식의 색채 특성과 이미지", 복식, 60(4), pp.146~161 (2010), 한국복식학회
- 권영걸, "성공하는 기업의 컬러마케팅", pp.7~ (2003), 도서출판국제
- 이지현, "한국복식의 색채특성과 문화기호적 해석에 관한 연구(1)", 복식, 56(2), pp.56~69 (2006), 한국복식학회
- 채금석, "흑, 백에 대한 한구인의 미의식; 조선시대 민속극을 중심으로", 6(2), pp.111~121 (2003), 한복문화학회
- 서연호, "황해도 탈놀이", pp.29~30 (1988), 열화당
- 장혜전, "동양 전통극이 서구 연극에 미친 영향", 수원대학교 논문집, 21, pp.26~ (2003)
- 김지언, "한국과 중국의 문화색채 특성-전통극을 중심으로-", 한국의류학회지, 33(3), pp.457~466 (2009), 한국의류학회
- 김경희, "동양 전통극에 나타난 가면분장 색채 비교 연구 - 한·중·일 가면극을 중심으로 -", 패션과 니트, 6(2), pp.1~12 (2008), 한국니트디자인학회
- 한옥근, "한국 고전극 연구", pp.223~224 (1996), 국학자료원
- 이광진, "한국 전통 민속극의 관광 축제화 방안 연구", 관광연구저널, 17(1), pp.148~149 (2003)
- 정일권, "한국 전통극의 희극성 연구", 박사, pp.2003
- 강윤숙, "복식에 나타난 오행색 의미에 관한 연구", 복식, 20, pp.13~ (1993)
- Geoffey Galt Harpham, "On the Grotesque: Strategics of Contradiction in Art and Literature", pp.124~132 (1982), Princeton University Press
- 김학현, "가부키; 분방하고 화려한 서민의 연극", pp.113~ (2004), 열화당
- 백현미, "1950년대 여성국극의 성정치성", 한국극예술연구, 12, pp.170~ (2002)
- 김유순, "동양의 전통극 여성국극, 경극, 가부키의 화장에 대한 비교연구", 석사, pp.2003
- 유민영, "20세기 후반의 연극문화", pp.133~ (2000), 국학자료원
- 한영숙, "한국 전통극의 등장인물 연구 : 가면극과 민속인형극을 중심으로", 박사, pp.2011